HOYO-MiX편집자 확인

호요버스의 게임 개발은 2011년 FlyMe2theMoon으로 시작되었다. 이 게임은 신세기 에반게리온의 엔딩곡에서 이름을 따왔으며, 이후 붕괴 시리즈의 주인공 키아나 카스라나가 처음 등장하는 작품이 되었다. 초기에는 2D 횡스크롤 액션 게임인 붕괴학원과 붕괴학원 2를 통해 서브컬처 기반 게임 시장에서 입지를 다졌다.

기술적 한계를 극복하고 더 풍부한 표현을 위해 2016년 3D 액션 게임 붕괴3rd를 출시했다. 이 게임은 스마트폰 게임 기준으로 뛰어난 그래픽과 액션으로 주목받았으며, 회사의 핵심 IP로 성장하는 기반을 마련했다. 이후 2020년 출시된 오픈 월드 액션 어드벤처 게임 원신은 전 세계적인 폭발적인 인기를 얻으며 호요버스를 글로벌 메이저 게임 개발사 반열에 올려놓았다.

2023년에는 턴제 롤플레잉 게임 붕괴: 스타레일을 출시하여 새로운 장르에 진출했고, 2024년에는 액션성이 강조된 젠레스 존 제로를 선보였다. 현재는 붕괴: 넥서스 아니마, 바르사푸라: 비의 도시 등 여러 신작이 개발 중이다. 호요버스의 게임들은 높은 수준의 카툰 렌더링 그래픽, 방대한 세계관, 그리고 HOYO-MiX가 담당하는 훌륭한 사운드트랙이 특징이다.

HOYO-MiX는 호요버스의 자체 음악 레이블로, 회사가 개발한 모든 게임의 사운드트랙과 음악을 담당하고 있다. 이 레이블은 게임 음악을 단순한 배경음악이 아닌, 세계관과 스토리를 풍부하게 만드는 핵심 요소로 발전시켜 왔다.

HOYO-MiX는 각 게임의 지역적 배경과 문화적 정체성을 반영한 고퀄리티 음악 제작으로 유명하다. 원신의 경우, 각 국가(몬드, 리월, 이나즈마, 수메르, 폰타인, 나타)의 모티브에 맞춰 해당 지역의 전통 악기 연주자를 초빙하고, 런던 심포니 오케스트라나 도쿄 필하모니 오케스트라와 같은 세계적인 오케스트라와 협업한다. 붕괴3rd와 붕괴: 스타레일에서는 게임 내 중요한 스토리 클라이맥스에 맞춰 보컬이 포함된 테마곡을 제작하며, 중국과 일본의 유명 아티스트들과의 협업도 활발하다.

이 레이블은 게임 출시 이후에도 지속적인 음악 콘텐츠 확장에 주력한다. 매년 게임 주년을 기념하는 대규모 온라인 콘서트를 개최하며, 원신의 경우 전 세계를 순회하는 오프라인 오케스트라 투어도 정기적으로 진행하고 있다. 또한, 젠레스 존 제로의 음악을 전담하기 위해 Sān-Z STUDIO라는 독립 레이블을 설립하는 등 프로젝트별로 특화된 음악 제작 체계를 구축하고 있다.

HOYO-MiX의 작업은 게임 산업 내에서 사운드트랙의 위상을 높이는 데 기여했으며, 많은 곡들이 게임 외부에서도 독립적인 예술 작품으로 사랑받고 있다. 이는 호요버스가 게임을 하나의 종합 문화 콘텐츠로 바라보는 철학이 음악 분야에서도 구현된 결과라 할 수 있다.

호요버스는 게임 외에도 애니메이션 및 다양한 콘텐츠 제작을 통해 자사 IP의 세계관을 확장하고 팬들과의 접점을 넓히고 있다. 게임 내 스토리의 몰입감을 높이기 위해 고퀄리티의 단편 애니메이션을 제작하여 핵심 장면을 장식하는 방식은 붕괴3rd에서 시작된 전통이다. 이 레이블은 miHoYo Anime로 불리며, 붕괴3rd의 '겨울의 기억'이나 원신의 '가지 않은 길'과 같은 작품을 선보였다. 후속작인 붕괴: 스타레일과 젠레스 존 제로 역시 각 버전마다 캐릭터 테마 뮤직비디오나 스토리 애니메이션을 공개하며 미디어 믹스를 활발히 전개하고 있다.

애니메이션 제작에 있어 호요버스는 외부 유명 스튜디오와의 협업에도 적극적이다. 대표적으로 붕괴: 스타레일의 컨셉 애니메이션 'Reburn: II'는 신세기 에반게리온 시리즈의 총감독 안노 히데아키가 소속된 스튜디오 Q와 합작하였다. 또한 원신의 경우 ufotable과의 장편 애니메이션 프로젝트가 발표되어 팬들의 큰 기대를 받고 있다. 이는 게임의 인기를 넘어선 IP의 영향력을 확장하는 중요한 전략으로 자리 잡았다.

게임과 애니메이션 외에도 코믹스와 소설 형태의 미디어 믹스도 꾸준히 진행된다. 붕괴3rd와 원신은 공식 코믹스를 통해 본편에서 다루지 않은 외전 스토리나 설정을 보완하며 세계관을 풍부하게 만든다. 특히 글로벌 서비스에서는 일본 서브컬처의 영향을 받아 'MANGA'라는 표기를 사용하기도 한다. 소설 형태의 전개는 붕괴 시리즈의 '비주얼 노벨'이나 원신 인게임 내의 방대한 서적 아이템을 통해 이루어지며, 팬들에게 더 깊은 설정 탐구의 기회를 제공한다.

이러한 다각도의 콘텐츠 전개는 호요버스의 핵심 강점 중 하나로, 단순한 게임 개발사를 넘어 하나의 종합 엔터테인먼트 브랜드로 성장하는 데 기여하고 있다. HOYO-MiX가 담당하는 음악과 더불어 애니메이션, 코믹스 등 다양한 매체를 통해 구축된 풍부한 세계관은 팬들의 충성도를 높이고 IP의 장수명화를 가능하게 하는 토대가 되고 있다.

호요버스의 설립자 및 핵심 임원진은 상하이교통대학 동기 출신의 세 명의 공동 창업자로 구성된다. 이들은 대학원 재학 시절 공동 개발한 게임으로 얻은 자금을 바탕으로 2011년 회사를 설립했으며, 이후 붕괴3rd, 원신, 붕괴: 스타레일 등의 성공을 이끌며 글로벌 게임 기업으로 성장시켰다.

현재 류웨이(刘伟)가 CEO 겸 이사회 의장으로서 회사를 총괄하고 있다. 그는 회사의 전략적 방향을 책임지며, 공식 석상에서 회사를 대표하는 얼굴이다. 다른 두 명의 공동 창업자인 차이하오위(蔡浩宇)와 뤄위하오(罗宇皓)는 초기 CEO 및 핵심 기술 개발자로서의 역할을 수행한 후, 현재는 후방에서 기술 기반 전략 및 엔진 개발 등에 참여하고 있는 것으로 알려졌다.

글로벌 사업 확장에 따라 전문 경영 인력도 영입되었다. 짐 양(Jim Yang)은 Supercell 출신으로, 사장(President) 직책으로 글로벌 전략 및 운영을 담당한다. 또한, 글로벌 퍼블리싱 및 출시·운영을 총괄하는 사장 직책에 금문희가 임명되는 등, 해외 시장 공략을 위한 조직이 강화되었다. 이처럼 호요버스는 창업자들의 덕력과 기술력에 기반을 둔 창업 정신과, 글로벌 시장을 위한 전문 경영진의 운영 노하우가 결합된 구조를 가지고 있다.

호요버스의 게임 개발은 다양한 분야의 전문 인력들이 협력하여 이루어진다. 주요 개발 인력은 크게 프로듀서, 프로그래머, 게임 디자이너, 아티스트, 시나리오 라이터, 음악가 등으로 구분할 수 있다.

프로듀서는 게임 개발의 총괄 책임자 역할을 한다. 대표적으로 붕괴: 스타레일의 프로듀서인 다비드(David Jiang)가 있으며, 그는 이전에 붕괴3rd의 프로듀서를 맡았다. 젠레스 존 제로의 프로듀서는 Zhenyu가 담당하고 있다. 게임 디자이너 분야에서는 원신의 전투 디자인을 담당한 Aquaria가 유명하며, 공식 방송에 자주 출연해 유저들과 소통한다.

시나리오 라이터는 게임의 세계관과 스토리를 구축하는 핵심 인력이다. 붕괴 시리즈의 메인 시나리오 라이터인 샤오지(烧鸡)는 붕괴3rd와 붕괴: 스타레일의 스토리를 담당하며 강렬한 전개로 유명하다. 원신의 IP 각본가는 Yogurt가, 젠레스 존 제로의 IP 각본가는 M이 맡고 있다.

음악 분야에서는 자사 음악 레이블 HOYO-MiX 소속의 작곡가들이 활약한다. 원신의 초기 음악을 담당했던 Yu-Peng Chen(陈致逸)과 현재 음악 프로듀서인 Di-Meng Yuan(苑迪萌)이 대표적이다. 붕괴3rd와 붕괴: 스타레일의 음악 프로듀서는 宮奇Gon이 맡고 있으며, 젠레스 존 제로의 OST는 별도의 레이블인 Sān-Z STUDIO에서 제작한다.

호요버스는 자사가 개발한 게임들을 글로벌 시장에 직접 발행하고 운영하는 사업 모델을 채택하고 있다. 이는 게임 서비스의 전 과정을 자체적으로 통제하여 일관된 사용자 경험과 IP 관리가 가능하도록 하기 위함이다. 주요 게임인 붕괴3rd, 원신, 붕괴: 스타레일 등은 중국 본사인 miHoYo를 통해 중국 내 서비스를, 글로벌 브랜드인 HoYoverse를 통해 해외 시장 서비스를 담당하고 있다.

게임 서비스는 단순한 유지보수를 넘어 지속적인 콘텐츠 업데이트를 핵심으로 한다. 호요버스는 대부분의 게임을 서비스형 게임으로 운영하며, 정기적인 버전 업데이트를 통해 새로운 스토리, 지역, 캐릭터, 이벤트를 추가한다. 예를 들어 원신은 약 6주 주기로 대규모 버전 업데이트를 실시하여 게임 생명력을 유지하고 있다. 이러한 공격적인 콘텐츠 투입은 사용자 유지와 장기적인 매출 창출에 기여한다.

글로벌 서비스를 위해 호요버스는 주요 지역에 현지 법인을 설립하고 운영한다. 일본, 한국, 북미, 싱가포르 등에 지사를 두어 마케팅, 고객 지원, 현지화 작업을 담당하게 함으로써 문화적 차이를 극복하고 시장에 최적화된 서비스를 제공한다. 특히 일본 시장에서는 TV 광고, 대형 전광판, 코믹마켓 참가 등 적극적인 현지 마케팅으로 두터운 팬층을 구축했다.

사용자와의 소통을 위한 공식 커뮤니티 플랫폼도 중요한 서비스의 일환이다. 중국 내에서는 미유사를, 글로벌에서는 HoYoLAB을 운영하여 공지사항 전달, 이벤트 개최, 유저 창작물 공유 등의 기능을 제공한다. 또한 HoYoFair나 호요랜드와 같은 대규오프라인 및 온라인 팬 이벤트를 정기적으로 개최하여 커뮤니티 활성화와 브랜드 충성도 강화에 힘쓰고 있다.

호요버스는 자사 게임의 팬 커뮤니티를 활성화하고 공식 소통 채널을 구축하기 위해 여러 플랫폼을 운영한다. 가장 대표적인 것은 지역별로 서비스되는 공식 커뮤니티 앱이다. 중국 본토에서는 미유사(米游社)가 주요 플랫폼으로, 게임 공략, 공식 소식, 유저 간 창작물 공유, 인게임 도구 연동 등 다양한 기능을 제공한다. 글로벌 유저를 위한 플랫폼인 HoYoLAB은 영어를 비롯한 여러 언어로 서비스되며, 미유사와 유사한 기능에 더해 글로벌 팬덤 간의 교류를 촉진한다.

이 커뮤니티 플랫폼들은 단순한 정보 공유를 넘어 게임 내 콘텐츠와 깊이 연동된다. 유저들은 이를 통해 일일 체크인 보상을 수령하거나, 게임 내 아이템 교환 코드를 입력할 수 있다. 또한 호요페어(HoYoFair)나 팬 아트 공모전과 같은 공식 행사의 참여 및 접수도 주로 이 플랫폼들을 통해 이루어진다. 이를 통해 호요버스는 공식 소통 채널을 확고히 하고, 팬들의 창작 활동을 체계적으로 지원하며 건강한 팬덤 문화를 조성한다.

더불어 호요버스는 빌리빌리나 유튜브 같은 제3의 플랫폼에서도 적극적으로 공식 채널을 운영한다. 여기서는 게임 업데이트 소개, 개발자와의 특별 방송, 고퀄리티의 단편 애니메이션 등을 제공하여 팬들과의 접점을 넓힌다. 특히 일본 시장에서는 트위터 등을 활용한 캐릭터별 공식 계정을 운영하며 현지 팬들과 친근하게 소통하는 독특한 접근법을 보여주기도 한다. 이처럼 다층적인 커뮤니티 전략은 호요버스 게임의 장수와 강한 유저 충성도에 기여하는 중요한 요소로 작용한다.

호요버스는 글로벌 시장 진출 및 현지화 서비스 강화를 위해 전략적으로 여러 국가에 지사를 설립하고 운영하고 있다. 이는 자사 게임의 원활한 글로벌 서비스와 현지 커뮤니티 운영, 마케팅 활동을 위한 핵심 기반이다.

주요 글로벌 지사로는 일본 도쿄, 싱가포르, 미국 로스앤젤레스(몬타나), 캐나다 몬트리올, 그리고 대한민국 서울 등이 있다. 싱가포르에 위치한 코그노스피어(Cognosphere)는 호요버스의 글로벌 퍼블리싱 및 서비스 운영을 총괄하는 핵심 법인으로 기능한다. 일본 지사는 현지화 마케팅과 커뮤니티 운영에 특히 적극적이며, 대한민국 지사는 원활한 한국어 로컬라이징과 현지 이벤트 개최를 담당한다.

몬트리올과 로스앤젤레스에 설립된 스튜디오는 신규 AAA 게임 개발 및 기술 연구(R&D)에 주력하고 있다. 특히 몬트리올 스튜디오는 차세대 오픈 월드 액션 어드벤처 게임 개발을 위한 핵심 인재 확보에 박차를 가하고 있다. 이러한 글로벌 네트워크를 통해 호요버스는 지역별 특성에 맞는 서비스와 콘텐츠 개발을 동시에 진행하며 글로벌 게임 시장에서의 입지를 공고히 하고 있다.

호요버스의 게임들은 뛰어난 그래픽 기술력으로 정평이 나 있다. 특히 붕괴3rd부터 시작된 카툰 렌더링 기법은 원신과 붕괴: 스타레일에서 더욱 발전하여 모바일 게임의 시각적 한계를 끊임없이 확장하고 있다. 이는 회사의 핵심 슬로건인 'Tech Otakus Save the World'를 실현하는 과정으로, 초기 전문 프로그래머가 부족했던 상황에서도 자체 기술 노하우를 쌓아 성과를 이루었다.

젠레스 존 제로에서는 프레임별로 그려진 2D 애니메이션 스타일의 스킬 이펙트와 유려한 캐릭터 모션으로 새로운 그래픽 스타일을 선보이며 호평을 받았다. 이러한 기술력은 애플의 아이폰 신제품 게이밍 퍼포먼스 홍보에 자주 활용될 정도로 인정받고 있으며, 삼성 갤럭시 시리즈의 성능 벤치마크 지표로도 사용된다.

호요버스는 단순한 그래픽의 고사양화를 넘어, 각 게임의 세계관과 분위기에 맞는 시각적 정체성을 구축하는 데 주력한다. 붕괴3rd의 동적인 액션 연출, 원신의 광활하고 아름다운 오픈 월드, 붕괴: 스타레일의 세련된 우주 도시 디자인은 각각 독특한 매력을 지니며 플랫폼을 가리지 않고 높은 퀄리티를 유지한다. 이는 지속적인 연구 개발과 엔진 기술에 대한 투자 덕분에 가능한 성과다.

호요버스는 단순한 게임 개발을 넘어 하나의 IP를 다각도로 확장하는 미디어 믹스 전략을 적극적으로 펼치고 있다. 이는 게임 본편의 스토리와 세계관을 애니메이션, 코믹스, 소설, 음악 등 다양한 매체를 통해 풍부하게 보완하고 심화시키는 방식으로 이루어진다.

게임 내에서도 주요 스토리 클라이맥스는 고퀄리티 단편 애니메이션으로 제작되어 공개된다. 붕괴3rd의 경우 'miHoYo Anime' 레이블을 통해 발키리의 일상을 그린 애니메이션을 제작했으며, 원신과 붕괴: 스타레일 역시 정기적으로 단편 애니메이션을 공개하며 세계관을 확장하고 있다. 더 나아가 원신은 ufotable과의 협력을 통해 장편 애니메이션 프로젝트를 진행 중이다.

스토리의 외전이나 상세한 설정은 공식 코믹스와 소설을 통해 채워진다. 붕괴 시리즈는 '비주얼 노벨' 형식의 외전 스토리를 게임 내에 포함시키는 한편, 원신은 게임 속에 방대한 양의 서적 아이템을 배치해 플레이어가 직접 세계관을 탐구할 수 있도록 했다. 이러한 콘텐츠들은 주로 미유사나 HoYoLAB 같은 자사 커뮤니티 플랫폼을 통해 제공된다.

음악 역시 IP 확장의 핵심 축이다. 자사 음악 레이블 HOYO-MiX는 각 게임의 지역별 특색을 반영한 오케스트라 음악을 제작하며, 매년 주년 기념 콘서트를 개최한다. 특히 젠레스 존 제로의 음악은 전담 스튜디오인 Sān-Z STUDIO에서 제작되어 독자적인 색깔을 더하고 있다. 이처럼 호요버스는 게임이라는 원천 IP를 중심으로 다양한 형식의 콘텐츠를 생산하며, 하나의 조화로운 세계관 체계를 구축하는 데 주력하고 있다.

HOYO-MiX는 호요버스의 내부 음악 제작 레이블로, 자사 게임의 사운드트랙과 음악을 전문적으로 담당한다. 호요버스 게임의 높은 음악 퀄리티와 독특한 음악적 정체성을 구축하는 데 핵심적인 역할을 한다.

HOYO-MiX는 각 게임의 세계관과 지역적 배경에 깊이 몰입한 음악을 제작하는 것으로 유명하다. 예를 들어 원신의 경우, 각 국가(몬드, 리월, 이나즈마, 수메르, 폰타인, 나타)의 문화적 모티프에 맞춰 현지의 유명 교향악단과 협업하고 전통 악기 연주자를 초빙한다. 붕괴3rd와 붕괴: 스타레일에서는 극적인 스토리 전개에 맞는 보컬 테마곡과 다양한 장르의 배경음을 선보이며 게임의 몰입감을 높인다.

이 레이블에는 Zoe Cai 음악 총감독을 비롯해 宮奇Gon, Di-Meng Yuan 등 여러 프로듀서와 작곡가가 소속되어 있다. 특히 원신 초기 음악을 담당했던 Yu-Peng Chen의 작품은 많은 호응을 얻었으나, 그는 이후 호요버스를 떠나 독립적으로 활동하고 있다. 최근 출시된 젠레스 존 제로의 음악은 'Sān-Z STUDIO'라는 HOYO-MiX 산하의 전담 레이블에서 제작되고 있다.

HOYO-MiX는 게임 음악을 넘어 소비자와 직접 소통하는 활동도 활발히 진행한다. 매년 게임 주년을 기념하는 대규모 온라인 콘서트를 개최하며, 원신 OST의 경우 전 세계를 순회하는 오프라인 오케스트라 공연도 정기적으로 열고 있다. 이를 통해 게임 음악이 단순한 배경음을 넘어 하나의 독립적인 예술 콘텐츠로서 자리 잡는 데 기여하고 있다.

호요버스는 게임 외적으로도 적극적인 커뮤니티 운영과 다양한 팬 이벤트를 통해 유저들과의 소통과 팬덤 활성화에 주력한다. 주요 커뮤니티 플랫폼으로는 중국 내 미유사와 글로벌 유저를 위한 HoYoLAB이 있으며, 게임 공략, 창작물 공유, 공식 소식 전달 등이 활발히 이루어진다. 또한 빌리빌리를 비롯한 동영상 플랫폼에서 공식 채널을 운영하며 게임 콘텐츠와 창작물을 지속적으로 공개한다.

정기적으로 개최되는 대표적인 팬 이벤트로는 HoYoFair가 있다. 이는 호요버스 게임 IP를 기반으로 한 2차 창작물(팬 아트, 팬 애니메이션, 팬 음악 등)을 모아 선정하고 유튜브 등을 통해 생중계하는 대규모 온라인 공모전이다. 또한 한국에서는 호요랜드라는 이름의 종합 오프라인 문화 행사를 개최하여 팝업 스토어, 굿즈 판매, 크리에이터 사인회, 다양한 체험 부스를 운영하며 현지 팬들과 직접 소통하는 장을 마련했다.

이외에도 게임 출시 기념이나 주년을 맞아 전 세계 여러 도시에서 팝업 스토어를 열거나, 현지 식음료 브랜드와의 콜라보레이션 카페를 운영하는 등 지역별 맞춤형 오프라인 이벤트도 빈번히 진행한다. 일본에서는 코믹 마켓에 기업 부스로 참가하거나, 주요 역 광고판을 활용한 대규모 홍보 캠페인을 펼치는 등 현지 서브컬처 시장에 깊이 관여하는 모습을 보인다. 이러한 다각도의 커뮤니티 접점은 호요버스 IP에 대한 팬들의 애정과 몰입도를 강화하는 데 기여하고 있다.