비프리

비프리의 음악 스타일은 멤피스 랩을 중심으로 하면서도 붐뱁, 트랩, 클라우드 랩 등 다양한 힙합 하위 장르를 넘나드는 실험적인 접근이 특징이다. 그의 디스코그래피는 각 앨범마다 명확한 컨셉과 사운드로 구분되며, 특히 정규 앨범의 인트로 트랙과 스킷을 활용한 스토리텔링으로 앨범의 몰입감을 높이는 방식을 즐겨 사용한다. 프로듀싱과 비트메이킹에도 뛰어나, 자신의 앨범은 물론 하이라이트 레코즈 시절 컴필레이션 앨범의 총괄 프로듀싱을 맡는 등 음반 전체의 완성도를 책임지는 능력을 보여주었다.

그의 음악적 철학은 '분노'와 '자유'라는 키워드로 요약될 수 있다. 초기 작업에서는 하와이에서 서울로 넘어와 느낀 문화적 충격과 사회적 불만을 솔직하게 가사에 담았으며, 정규 2집 '희망'과 정규 3집 'Korean Dream'에서는 같은 고민을 가진 청년들에게 위로의 메시지를 전달하려는 시도를 보였다. 시간이 지나며 그의 표현은 더욱 직설적이고 과격해졌는데, 정규 6집 'FREE FROM HELL' 이후의 작업에서는 극단적인 자유지상주의 사상과 맞물려 폭력적이고 도발적인 가사와 사운드를 앞세운 멤피스 랩 스타일을 본격적으로 구사하기 시작했다.

비프리는 아티스트로서 끊임없는 변화와 실험을 중시한다. 그는 새로운 사운드를 받아들이지 않는 것을 '꼰대' 스러움으로 여기며, 자신의 레이블 이름을 뉴웨이브 레코즈로 지은 것에서도 알 수 있듯 '새로운 파도'를 만드는 것을 목표로 삼고 있다. 이러한 태도는 그가 코홀트와의 합작이나 다양한 신인 프로듀서, 아티스트와의 협업을 통해 지속적으로 음악적 스펙트럼을 확장해 나가는 원동력이 되고 있다. 그의 음악 인생은 곧 자신의 정신적 성장과정을 투영한 자서전과 같다는 평가를 받는다.

비프리는 한국 힙합 씬에서 독보적인 위상을 지닌 아티스트로 평가받는다. 그의 디스코그래피는 매우 탄탄하며, 특히 정규 3집 'Korean Dream'과 정규 7집 'FREE THE BEAST'는 한국 힙합을 대표하는 명반으로 꼽힌다. 리드머와 같은 평론 매체로부터 높은 평점을 받으며, 그의 작업은 프로듀싱, 비트 메이킹, 래핑 등 다방면에서 뛰어난 기량을 인정받고 있다.

다수의 동료 아티스트들도 그의 재능을 높이 산다. 박재범은 그를 자신의 베스트 원에 드는 영웅이라고 언급했으며, 팔로알토는 비프리의 음악이 힙합을 듣게 된 감정을 다시 일깨워준다고 평했다. Kid Milli는 비프리가 자신이 쓰지 않을 가사를 쓰는 최고의 뮤지션 중 하나라고 칭찬하기도 했다.

그의 음악적 위상은 끊임없는 진화와 도전에서 비롯된다. 하이라이트 레코즈 시절의 붐뱁 사운드부터, 뉴웨이브 레코즈를 설립한 후 본격적으로 탐구한 멤피스 랩에 이르기까지, 그는 장르와 스타일을 가리지 않고 새로운 시도를 멈추지 않았다. 이러한 실험 정신은 '자유'라는 예명과 레이블 이름 '뉴웨이브'에 잘 드러나 있다.

비록 수많은 논란과 사건 사고로 인해 그의 인성에 대해서는 엇갈린 평가가 존재하지만, 음악에 대한 열정과 탄탄한 작업 성과만큼은 폭넓게 인정받고 있다. 한국 힙합 역사에서 가장 강력한 디스코그래피를 가진 아티스트를 논할 때, 비프리의 이름은 항상 최전방에 위치한다.

비프리는 2009년 데뷔 이후 꾸준히 정규 앨범을 발매하며 한국 힙합 씬에서 가장 탄탄한 디스코그래피를 가진 아티스트 중 한 명으로 평가받는다. 그의 정규 앨범들은 각기 다른 음악적 시도와 철학을 담고 있으며, 시대에 따라 변화하는 그의 내면과 음악적 성향을 반영한다.

초기 앨범인 'Freedumb', '희망', 'Korean Dream'은 사회 비판과 청년에 대한 위로, 자유에 대한 열망을 담은 진지한 가사와 붐뱁 사운드로 호평을 받았다. 특히 'Korean Dream'은 비프리의 대표작으로 꼽히며 높은 완성도를 인정받았다. 이후 'Free From Seoul'부터 트랩과 오토튠을 적극 수용하며 변화를 모색했고, 'FREE FROM HELL'과 'FREE THE BEAST'를 거쳐 본격적으로 멤피스 랩 장르에 깊이 빠져들었다.

'FREE THE BEAST' 시리즈와 'FREE THE MANE' 시리즈로 이어지는 최근의 작업들은 과격하고 실험적인 사운드, 자극적인 가사로 호불호가 극명하게 갈린다. 그는 각 앨범마다 스킷을 활용해 컨셉을 설명하고, 총괄 프로듀서로서 앨범의 통일성과 몰입감을 높이는 데 주력한다. 비프리의 정규 앨범 활동은 끊임없는 음악적 진화와 도전, 그리고 자신의 인생을 그대로 투영하는 자서전적 성격을 동시에 보여준다.

비프리는 정규 앨범 외에도 다양한 형태의 기타 앨범을 꾸준히 발매해왔다. 그의 데뷔작은 2009년 발매된 EP 자유의 뮤직이다. 이후 2010년에는 믹스테잎 《Road To Freedumb》과 《The Ticket》을, 2011년에는 《How To Make A Mixtape》을 발표하며 초기 활동의 기반을 다졌다.

합작 음반도 그의 디스코그래피에서 중요한 부분을 차지한다. 2013년에는 하이라이트 레코즈의 컴필레이션 《Hi-Life》를 총괄 프로듀싱했으며, 같은 해 오케이션과의 합작 《Nightmare Project》를 발매했다. 2016년에는 스웨이디와 함께 《Green Club》을 발표했고, 2020년대에는 Sticky Mafia와의 《Christmas》 시리즈, 허키 시바세키와의 《Free Hukky Shibaseki the God Sun Symphony Group : Odyssey.1》 등 다양한 아티스트와 협업했다.

또한 그는 주요 정규 앨범의 선공개나 확장판 역할을 하는 EP를 여러 차례 발표했다. 대표적으로 2016년에 발매된 《Free From Seoul》과 《Free From Seoul 2》는 같은 해 말 발표된 정규 4집 《Free From Seoul Deluxe Version》의 전초작이었다. 2017년에는 코홀트와의 비발매 컴필레이션 《Dis//connêcT》에 참여하기도 했다.