Working!! (r1)

애니메이션 《Working!!》의 제작은 A-1 Pictures가 담당했다. 감독은 제1기 《Working!!》과 제2기 《Working'!!》은 야마모토 야스시가 맡았으며, 제3기 《Working!!!》은 요시무라 토모코가 맡았다[1]. 시리즈 구성은 제1기와 제2기는 요시다 레이코, 제3기는 요코테 미치코가 각각 담당했다.

캐릭터 디자인과 총작화 감독은 이토 마코토가 전 시리즈에 걸쳐 일관되게 맡아 작품의 시각적 통일성을 유지했다. 음악은 MONACA 소속의 아스미 카나가 전 시리즈의 사운드트랙을 작곡했다. 애니메이션 제작은 애니플렉스와 샤프트가 기획에 참여했으며, 방송사는 TBS 계열이었다.

주요 스태프 구성은 다음과 같다.

방영 정보는 다음과 같다.

본편은 총 13화로 구성되었으며, 각 화의 러닝 타임은 약 24분이다. 방송은 2010년 4월부터 6월까지 한 쿼터 동안 이루어졌다. 주요 방송 채널은 도쿄 MX, MBS, AT-X였다.

방영 이후, 미방영 에피소드를 포함한 DVD 및 블루레이 박스가 발매되었다. 또한, 2011년에는 속편인 'Working'!!' (제2기)가 제작되어 방영되었다[2].

와그나리아 직원들은 각기 독특한 성격과 개성을 지닌 인물들로 구성되어 있다. 주인공 타카나시 소타는 단신을 콤플렉스로 여기는 소년으로, 가족의 생계를 돕기 위해 식당에서 일하게 된다. 그는 성실하고 착실한 성격이지만, 키에 대한 강한 열등감을 가지고 있다.

타네시마 포푸라는 와그나리아의 점장으로, 소타를 채용한 인물이다. 그녀는 어린 외모와 달리 실제 나이는 17세이며, 귀여운 것을 광적으로 좋아하는 오타쿠 성향을 보인다. 특히 소형 동물이나 미소녀 캐릭터를 보면 폭주하는 모습을 자주 보여준다. 이나미 마히루는 남자를 극도로 두려워하는 소녀 종업원이다. 그녀는 남성 고객과 접촉하면 폭력을 휘두르는 버릇이 있지만, 여성에게는 매우 상냥한 이중적인 모습을 지녔다.

사토 쥰은 주방을 담당하는 주방장으로, 항상 담배를 물고 있는 무뚝뚝한 인상의 남성이다. 그는 말수가 적지만 실력은 뛰어난 요리사이다. 야치 유키는 쥰을 짝사랑하는 소심한 소녀 종업원으로, 그에게 고백하려는 시도를 수없이 실패한다. 소마 히로오미는 여장을 즐기는 미청년 종업원으로, 가게 분위기를 밝게 만드는 유쾌한 캐릭터이다. 이들의 기묘한 조합과 일상에서 벌어지는 소동이 작품의 주요 코미디 소재를 제공한다.

소마 마히루의 아버지 소마 쥰은 딸의 과도한 남성 공포증을 고치기 위해 노력하는 인물이다. 그는 마히루가 가족식당 와그나리아에서 아르바이트를 하도록 주선하며, 그녀의 성장을 지켜본다. 쥰은 딸을 매우 아끼지만, 때로는 지나치게 간섭하는 모습도 보인다.

야마다 아오이의 어머니 야마다는 딸이 집을 나가 독립한 이후 그녀의 생활을 몰래 걱정하고 지켜보는 존재이다. 그녀는 아오이가 와그나리아에서 일하는 모습을 확인하기 위해 가게를 방문하기도 한다. 아오이의 독립성과 어머니의 애정 사이의 긴장 관계가 묘사된다.

이나미 마히루의 어머니는 등장하지 않지만, 그녀의 아버지 이나미는 마히루가 어머니를 닮아 매우 작은 키를 가졌다고 언급한다. 이 설정은 마히루의 신체적 특징에 대한 배경을 제공하는 역할을 한다.

이들 주변 인물들은 주인공들의 성격 형성 배경이나 현재의 행동에 영향을 미치는 요소로 작용한다. 그들의 등장은 가족 관계를 통한 등장인물의 심리와 성장을 부각시키는 역할을 한다.

Working!!의 원작은 하이바라 히로가 그린 4컷 만화이다. 2005년 1월부터 소년 간간(스퀘어 에닉스)에서 연재를 시작했으며, 2014년 11월까지 약 9년 8개월 동안 연재되었다. 총 13권의 단행본이 발매되었다.

이 만화는 가족식당 와그나리아를 배경으로, 각기 독특한 성격과 사정을 가진 알바생들의 일상과 인간관계를 코믹하게 그린 4컷 만화이다. 작품의 기본 구조는 4컷이라는 짧은 형식 안에서 개그를 완결시키는 방식이지만, 등장인물들의 관계와 감정은 시간이 지남에 따라 서서히 발전하는 연속성을 보인다. 이러한 특징은 단편적인 개그와 장기적인 스토리텔링을 조화시켰다는 평가를 받는다.

주요 등장인물들의 디자인과 기본 성격은 원작 만화에서 확립되었으며, 이후 애니메이션화되면서 더욱 부각되었다. 특히 주인공 타카나시 소타와 타네시마 포푸라의 만남, 그리고 포푸라의 소공포증 설정은 원작 초반부터 작품의 핵심 소재로 자리 잡았다. 단행본의 판매량은 애니메이션 방영을 계기로 크게 증가했으며, 일본 내에서 꾸준한 인기를 얻었다.

A-1 Pictures가 제작한 애니메이션 시리즈는 총 3기로 구성되어 있으며, 각 시즌마다 13화의 분량으로 제작되었다. 첫 번째 시즌은 2010년 4월부터 6월까지, 두 번째 시즌인 'WORKING'!!'은 2011년 10월부터 12월까지, 세 번째 시즌인 'WORKING!!!'은 2015년 7월부터 9월까지 방영되었다. 각 시즌은 원작 만화의 주요 에피소드를 바탕으로 하되, 애니메이션 오리지널 요소를 적절히 가미하여 스토리를 진행한다.

애니메이션은 원작의 개그 톤과 캐릭터 간의 유쾌한 대립 구도를 잘 살렸다. 특히 각 캐릭터의 독특한 성격과 그로 인해 발생하는 소동을 시각적 개그와 빠른 템포의 연출로 효과적으로 전달한다. 주요 성우진은 소타 역의 [후쿠야마 준], 마히루 역의 [아스미 카나], 포푸라 역의 [카토 에미리] 등이 참여하여 캐릭터의 매력을 극대화했다.

세 번째 시즌은 원작 만화의 결말을 다루며, 주요 캐릭터들의 관계가 정리되는 클라이맥스를 보여준다. 애니메이션 시리즈는 전반적으로 원작의 팬 서비스에 충실하면서도, 독자적인 연출과 사운드 트랙[3]으로 완성도를 높였다. 이를 통해 가족 레스토랑 '와그나리아'를 배경으로 한 일상 코미디의 정수를 선보이며 안정적인 인기를 얻었다.

작품의 코미디는 대부분 등장인물들의 독특한 성격과 그로 인해 발생하는 개그 상황에서 비롯된다. 각 캐릭터는 과장되고 고정된 개성을 지녀, 예측 가능한 반응과 행동이 반복되면서도 신선한 웃음을 선사한다. 예를 들어, 키가 작은 것을 극도로 신경쓰는 타카나시 소타와 그를 향한 타네시마 포푸라의 맹렬한 구애, 또는 남성을 극도로 혐오하는 이나미 마히루가 공포에 질려 오히려 폭력적으로 변하는 모습은 시리즈를 관통하는 주요 소재이다.

이러한 캐릭터 간의 상호작용은 단순한 1:1 관계를 넘어, 여러 인물이 얽히면서 시너지를 낸다. 사토 쥰의 무미건조한 태도와 야마다 아오이의 망상, 소마 히로오미의 오지콤 플레이 등 개별 캐릭터의 특성이 복합적으로 작용해 상황을 더욱 혼란스럽고 유쾌하게 만든다. 특히 와그나리아라는 제한된 공간(레스토랑) 안에서 벌어지는 일상적인 업무 중에 터지는 사건들은 현실성과 과장의 절묘한 균형을 이룬다.

코미디의 전개 방식은 크게 두 가지로 나뉜다. 하나는 캐릭터의 고정 기믹에 기반한 빠른 템포의 단편 개그이며, 다른 하나는 에피소드 전체에 걸쳐 진행되는 소규모 서사적 개그이다. 후자의 경우, 예를 들어 타네시마 포푸라의 집에 놀러 갔던 소타가 그녀의 거대한 가족들에게 휘말리는 에피소드처럼, 한 가지 상황이 점차 확대되어 클라이맥스에 이르는 구조를 보인다.

작품은 4차원 캐릭터, 오해에 의한 상황, 폭력 개그(주로 이나미 마히루에 의해), 말장난 등 다양한 코미디 장치를 활용한다. 그러나 이러한 과장된 개그 속에서도 캐릭터들 간의 관계가 서서히 발전하며 미묘한 감정선을 보여주는 것이 작품의 깊이를 더한다[4].

작품의 시각적 스타일은 원작 만화의 4컷 만화 형식을 기반으로 하면서도 애니메이션 매체의 장점을 살린 연출을 보여준다. 캐릭터 디자인은 원작의 단순하고 귀여운 느낌을 유지하면서도, 애니메이션에서의 다양한 표정과 과장된 동작을 통해 코미디 효과를 극대화한다. 특히 등장인물들의 감정 변화를 강조할 때 사용되는 챠라연기나 데포르메 기법이 두드러진다.

배경은 대부분이 패밀리 레스토랑 와그나리아 내부이지만, 세심하게 디자인된 주방 기구, 식탁, 의자 등이 현장감을 더한다. 계절에 따른 외부 배경의 변화나, 등장인물들의 사적인 공간도 그들의 개성을 반영하여 묘사된다. 색채는 밝고 선명한 톤을 주로 사용하여 작품 전체에 경쾌하고 밝은 분위기를 부여한다.

연출 측면에서는 상황 코미디의 특성을 살린 틀린 그림 찾기 같은 시각적 개그나, 캐릭터의 내면 심리를 표현하는 배경 연출이 효과적으로 활용된다. 각 화의 에피소드 구조는 원작의 4컷 구성에 맞춰 빠른 전개와 펀치라인을 중시하며, 오프닝과 엔딩 영상 또한 캐릭터들의 일상과 개성을 재미있게 담아내는 데 중점을 두었다.