MTV 비디오 뮤직 어워드

올해의 비디오상은 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 가장 권위 있는 최고상이다. 이 상은 1984년 첫 시상식부터 존재해온 핵심 부문으로, 해당 연도에 가장 혁신적이고 영향력 있는 뮤직 비디오를 제작한 아티스트에게 수여된다. 수상자는 우주인 모양의 문퍼슨 트로피를 받는다.

역대 수상 내역을 살펴보면, 시상식의 역사와 함께 시대를 대표하는 비디오 트렌드의 변화를 읽을 수 있다. 초기에는 더 카스나 다이어 스트레이츠와 같은 록 밴드의 작품이 두각을 나타냈으며, 1990년대에는 TLC나 마돈나의 비디오가 주목받았다. 2000년대 이후로는 에미넴, 비욘세, 레이디 가가 등 다양한 장르의 톱스타들이 이 영예의 상을 차지했다.

특히 2010년대 중반 이후부터는 테일러 스위프트가 이 부문에서 강력한 존재감을 보이고 있다. 그녀는 2015년 'Bad Blood', 2019년 'You Need To Calm Down', 2022년 'All Too Well (10 Minute Version)', 2023년 'Anti-Hero', 2024년 'Fortnight'로 총 다섯 차례나 올해의 비디오상을 수상하며 최다 수상 기록을 보유하고 있다. 이는 그녀의 비디오가 시각적 스토리텔링과 문화적 영향력 측면에서 지속적으로 높은 평가를 받고 있음을 반증한다.

마이클 잭슨 비디오 뱅가드 어워드는 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 수여하는 최고 영예의 상 중 하나이다. 이 상은 마이클 잭슨이 음악 산업, 특히 뮤직 비디오를 통한 '보는 음악'의 시대를 열며 MTV에 끼친 막대한 영향력을 기리기 위해 제정되었다. 일반적인 Moonperson 트로피와 달리 이 상의 트로피는 금색으로 제작된다.

이 상은 음악 비디오의 예술성과 혁신, 그리고 음악 산업 전체에 대한 지속적인 공헌을 인정받은 아티스트나 제작자에게 수여된다. 수상자 명단에는 데이비드 보위, 비틀즈, 마돈나, U2, 브리트니 스피어스, 비욘세, 리한나 등 팝 음악 역사를 장식한 가장 영향력 있는 인물들이 포함되어 있다. 특히 마이클 잭슨 본인은 1988년에 이 상을 수상하기도 했다.

수상 이력은 연속적이지 않으며, 특정 해에는 수여되지 않을 때도 있다. 2020년과 2021년에는 이 상이 수여되지 않았으나, 2022년 니키 미나즈가 수상하면서 상이 폐지되었다는 루머는 사실이 아님이 확인되었다. 최근에는 샤키라, 케이티 페리, 머라이어 캐리 등이 이 영예로운 상을 받았다.

올해의 노래(Song of the Year)는 MTV 비디오 뮤직 어워드의 주요 부문 중 하나이다. 이 상은 2018년에 신설되어, 해당 연도에 가장 큰 영향력을 발휘한 싱글 트랙의 음악적 성과와 대중적 반향을 기준으로 수상자를 선정한다. 올해의 비디오상이 뮤직비디오의 연출과 시각적 완성도에 초점을 맞춘다면, 올해의 노래상은 곡 자체의 음악성과 문화적 파급력을 더 중시하는 특징을 지닌다.

이 부문은 비교적 역사가 짧지만, 팝 음악과 힙합을 아우르며 매년 가장 화제가 된 곡들을 선정해 왔다. 특히 2025년에는 K팝 가수인 블랙핑크의 멤버 로제가 브루노 마스와의 협업곡 'APT.'로 수상하며, 한국 가수로서는 최초로 이 영예를 안았다. 이는 MTV 비디오 뮤직 어워드가 전 세계 음악 시장의 흐름을 반영하고 있음을 보여주는 사례이다.

올해의 아티스트는 MTV 비디오 뮤직 어워드의 주요 부문 중 하나로, 해당 연도에 가장 뛰어난 활약을 펼친 음악 아티스트에게 수여하는 상이다. 이 상은 2017년에 신설되어 비교적 최근에 도입된 주요 트로피 중 하나이다. 시상식의 핵심인 올해의 비디오상이나 마이클 잭슨 비디오 뱅가드 어워드가 뮤직비디오의 예술성이나 평생 공로에 초점을 맞춘다면, 올해의 아티스트상은 아티스트의 전반적인 영향력, 차트 성적, 문화적 파급력을 종합적으로 평가하는 부문이다.

수상자 목록은 해당 연도의 가장 주목받은 팝 스타를 보여준다. 2017년 첫 수상자는 에드 시런이었으며, 이어서 카밀라 카베요, 아리아나 그란데가 이름을 올렸다. 2020년과 2025년에는 레이디 가가가 두 차례 수상하는 영예를 안았다. 다른 수상자로는 저스틴 비버, 배드 버니 등이 있으며, 2023년에는 테일러 스위프트가 이 상을 수상했다.

이 부문은 아티스트의 인기를 가늠하는 중요한 지표가 되며, 그래미 어워드의 올해의 음반상이나 빌보드 뮤직 어워드의 톡 아티스트상과 유사한 위상을 지닌다. MTV가 주관하는 이 시상식의 특성상, 뮤직비디오와 무대 퍼포먼스뿐만 아니라 소셜 미디어 영향력과 팬과의 소통도 평가에 반영되는 경향이 있다. 따라서 올해의 아티스트상 수상자는 단순한 음악적 성과를 넘어 해당 연도를 대표하는 문화적 아이콘으로 인정받는다고 볼 수 있다.

1984년 9월 14일, 첫 MTV 비디오 뮤직 어워드가 열린 날, 마돈나는 시상식 역사를 뒤흔든 파격적인 무대를 선보였다. 그녀는 웨딩 드레스를 입은 채 Like a Virgin을 부르며 무대 위를 뒹굴었고, 이 퍼포먼스는 당시 사회에 큰 충격을 주었다. 이 무대는 단순한 공연을 넘어, 마돈나가 자신의 독특한 예술적 정체성과 대중을 자극하는 스타일로 팝 음악의 아이콘으로 도약하는 결정적 계기가 되었다.

동시에 이 사건은 MTV 비디오 뮤직 어워드 자체의 정체성을 확립하는 데 기여했다. 첫 회부터 이렇게 논란이 되고 화제성 있는 퍼포먼스를 허용하고 방송함으로써, 이 시상식이 기존의 딱딱하고 격식 있는 다른 음악 시상식과는 차별화된 자유분방하고 진보적인 분위기를 지향한다는 신호를 보낸 것이다. 이는 이후 브리트니 스피어스, 레이디 가가 등 수많은 아티스트들이 VMA에서 과감한 퍼포먼스를 선보이는 전통의 시초가 되었다.

이 무대는 마돈나의 경력뿐만 아니라 뮤직 비디오와 대중문화의 관계에도 영향을 미쳤다. 당시 MTV는 뮤직 비디오를 중심으로 한 음악 채널로서의 위상을 공고히 하고 있었는데, 마돈나의 이 같은 시각적이고 선정적인 퍼포먼스는 '보는 음악'의 중요성을 극대화하는 사례가 되었다. 결과적으로 1984년의 이 무대는 아티스트의 성공, 시상식의 정체성, 그리고 미디어 시대의 문화적 흐름을 모두 바꾼 상징적 사건으로 기록된다.

2001년 9월 6일에 열린 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 브리트니 스피어스는 세 번째 정규 앨범 *Britney*의 리드 싱글인 "I'm a Slave 4 U"를 선보였다. 이 공연은 그녀의 이미지를 청순한 틴 팝 아이돌에서 성인적인 아티스트로 전환하는 결정적인 순간이었다.

무대는 정글을 연상시키는 화려한 세트장과 함께 시작되었으며, 브리트니 스피어스는 노출이 많은 의상과 함께 강렬한 안무를 선보였다. 이 공연의 가장 충격적인 요소는 실제 야생동물이 동원되었다는 점이었다. 공연 중간에 그녀는 어깨에 살아있는 알비노 비단구렁이를 두르는 퍼포먼스를 펼쳤다. 또한 호랑이가 철장 안에 등장하는 장면도 포함되어 당시 큰 화제를 모았다.

이 무대는 브리트니 스피어스의 대담한 이미지 변신과 함께 MTV가 추구하는 선정적이고 파격적인 시청률 경쟁의 정점을 보여주는 사례가 되었다. 많은 논란을 불러일으켰지만, 동시에 그녀의 퍼포먼스와 무대 매너에 대한 평가를 높이는 계기가 되었으며, MTV 비디오 뮤직 어워드 역사상 가장 기억에 남는 순간 중 하나로 자리 잡았다.

2003년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 가장 큰 화제를 모은 순간은 마돈나, 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라가 함께 선보인 키스 퍼포먼스였다. 이들은 마돈나의 신곡 'Hollywood'와 그녀의 데뷔곡 'Like a Virgin'을 리메이크한 메들리 공연을 선보이던 중, 무대 중앙에서 서로 키스하는 파격적인 장면을 연출했다. 이 순간은 생방송으로 전 세계에 송출되며 팝 문화 역사상 가장 논란이 많고 기억에 남는 순간 중 하나로 기록되었다.

이 퍼포먼스는 당시 엄청난 미디어 스포트라이트를 받았으며, 특히 브리트니 스피어스와 크리스티나 아길레라 사이의 관계에 부정적인 영향을 미쳤다고 알려졌다. 카메라는 브리트니의 당시 남자친구였던 저스틴 팀버레이크의 놀란 표정을 포착하기도 했다. 기술적인 문제로 인해 크리스티나 아길레라와의 키스 장면은 짧게만 방영되어, 대중의 기억에는 주로 마돈나와 브리트니 스피어스의 키스 장면이 각인되었다.

이 사건은 MTV 비디오 뮤직 어워드가 단순한 시상식이 아닌, 문화적 이슈를 만들어내는 메가 이벤트로서의 위상을 보여준 대표적인 사례가 되었다. 또한 이 퍼포먼스는 2000년대 초 팝 스타들의 이미지 관리와 퍼블리시티 전략이 어떻게 변화했는지를 단적으로 보여주었다.

2009년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 발생한 칸예 웨스트의 무대 난입 사건은 시상식 역사상 가장 논란이 많았던 순간 중 하나로 기록된다. 당시 테일러 스위프트가 'You Belong with Me' 뮤직비디오로 '올해의 여성 비디오상'을 수상해 수상 소감을 말하려는 순간, 칸예 웨스트가 무대에 난입해 마이크를 빼앗았다. 그는 "테일러, 나는 네가 기뻐하는 걸 방해하고 싶지 않지만, 비욘세의 'Single Ladies (Put a Ring on It)' 비디오가 역사상 최고의 비디오 중 하나였다"며 "Imma let you finish(곧 끝내게 해줄게)"라고 말했다.

이 사건은 생방송 중 발생해 엄청난 충격을 주었으며, 테일러 스위프트는 당황한 채 무대에서 내려올 수밖에 없었다. 이는 시상식의 예의를 크게 저버린 행동으로 여겨져 칸예 웨스트는 대중과 언론으로부터 맹렬한 비난을 받았다. 이후 그는 공개 사과를 했으며, 이 사건은 그와 테일러 스위프트의 관계에 긴장을 초래하는 계기가 되었다.

이 사건에는 뜻밖의 후속 조치가 이어졌다. 같은 밤 나중에 '올해의 비디오상'을 수상한 비욘세는 자신의 수상 소감 시간에 테일러 스위프트를 다시 무대로 불러 소감을 말할 기회를 주었다. 이 제스처는 비욘세의 품격을 높여 주는 동시에, 사건의 피해자였던 테일러 스위프트에게 위로가 되는 순간이었다.

칸예 웨스트의 이 난입은 MTV 비디오 뮤직 어워드가 단순한 시상식을 넘어 예측할 수 없는 드라마와 문화적 논쟁의 장이 될 수 있음을 보여준 상징적 사건이 되었다. 이 사건은 수년 동안 팝 문화에서 회자되며, 두 아티스트의 경력에서 중요한 전환점으로 남았다.

2010년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 레이디 가가는 올해의 비디오상을 수상하며 무대에 올랐다. 그녀는 이날 총 세 벌의 의상을 선보였는데, 그중 가장 충격을 준 것은 수상 소감을 말할 때 입었던 생고기로 만든 드레스였다. 이 의상은 실제 소고기 부위를 꿰매어 만들었으며, 가가의 퍼포먼스 아티스트인 니콜라 포르미케티가 디자인했다. 현장에 있던 관객과 스타들은 믿을 수 없다는 반응을 보이며 의상의 재료를 확인하려는 모습을 보이기도 했다.

레이디 가가는 이 생고기 드레스를 통해 군인들의 성적 소수자 권리에 대한 메시지를 전달하고자 했다고 설명했다. 그러나 이 파격적인 패션은 동물권리 단체를 비롯한 많은 사람들로부터 비판을 받았다. 이 사건은 시상식의 역사상 가장 논란이 많고 기억에 남는 순간 중 하나로 기록되며, MTV 비디오 뮤직 어워드가 단순한 시상식을 넘어 문화적 이슈를 만들어내는 장이라는 점을 다시 한번 확인시켜 주었다.

2013년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 마일리 사이러스는 로빈 시크와 함께 공연을 선보였다. 그녀는 자신의 싱글 'We Can't Stop'과 로빈 시크의 히트곡 'Blurred Lines'를 공연하는 과정에서 파격적인 퍼포먼스를 펼쳤다. 무대에서는 트월킹과 노골적인 성행위를 연상시키는 동작이 등장했으며, 이는 생방송으로 전파를 탔다.

이 공연은 엄청난 논란을 불러일으켰다. 마일리 사이러스는 당시까지 디즈니 채널 시리즈 '한나 몬타나'를 통해 굳건히 자리 잡은 청순한 아이돌 이미지를 가지고 있었기 때문이다. 이러한 급격한 이미지 변신과 선정적인 무대는 대중과 언론으로부터 엄청난 비판을 받았으며, 그녀는 막대한 양의 안티 팬을 양산하는 결과를 낳기도 했다.

그러나 이 사건은 동시에 노이즈 마케팅의 성공 사례로도 평가받는다. 엄청난 화제성은 그녀의 새 앨범 'Bangerz'와 싱글 'Wrecking Ball'의 상업적 성공으로 이어졌다. 이를 통해 마일리 사이러스는 어린 시절의 이미지를 완전히 탈피하고 성인 가수로서 제2의 전성기를 열게 되었다. 당시 공연 파트너였던 로빈 시크는 논란의 중심에 서게 되었으나, 마일리 사이러스는 이후 인터뷰에서 리허설 당시 가장 열정적인 사람이 로빈 시크였다고 언급하기도 했다.

MTV 비디오 뮤직 어워드는 1984년 9월 14일 첫 시상식을 열며 역사를 시작했다. 이 시기는 뮤직 비디오가 음악 산업과 대중문화의 중심에 서기 시작한 시기와 맞물려, 시상식은 단순한 시상 이상으로 MTV가 주도하는 새로운 시각적 음악 문화를 상징하는 행사로 자리 잡았다. 초기 시상식은 록 음악과 팝 음악 아티스트들의 화려한 퍼포먼스가 돋보였으며, 전통적인 겨울 시상식과 달리 여름에 개최되는 독특한 방식을 확립했다.

1980년대 시상식은 여러 아이코닉한 순간들을 만들어냈다. 첫 해인 1984년, 마돈나는 'Like a Virgin'을 웨딩 드레스 차림으로 공연하며 무대 위를 뒹굴었고, 이 파격적인 퍼포먼스는 그녀의 스타덤과 시상식의 위상을 동시에 높이는 계기가 되었다. 1989년에는 닐 영의 'This Note's for You' 뮤직비디오가 상업주의를 풍자하는 내용으로 논란을 일으켰으나, 결국 올해의 비디오상을 수상하기도 했다.

이 시기에는 마이클 잭슨 비디오 뱅가드 어워드가 신설되어 뮤직비디오와 음악 산업에 지대한 공헌을 한 아티스트를 기리는 상으로 자리매김했다. 1988년에는 상의 이름에 걸맞게 마이클 잭슨 자신이 첫 수상자로 선정되는 의미 있는 장면이 연출되었다. 1980년대 VMA는 우주인 모양의 문퍼슨 트로피를 통해 시각적 혁신을 중시하는 MTV의 정체성을 확고히 했으며, 이후 수십 년간 이어질 화려하고 논쟁적인 시상식의 초석을 다졌다.

1990년대는 MTV 비디오 뮤직 어워드가 음악 산업과 대중문화에서 막강한 영향력을 행사하던 전성기였다. 이 시기 시상식은 단순한 시상 행사를 넘어 팝 음악의 새로운 아이콘을 탄생시키고, 시대를 정의하는 무대 퍼포먼스를 선보이는 문화적 이벤트로 자리잡았다. 마돈나, 마이클 잭슨, 너바나 등 당대 최고의 스타들이 무대를 장식하며 시청률과 화제성을 동시에 사로잡았다.

이 시기의 주요 수상 기록을 보면 다양한 장르의 아티스트들이 두각을 나타냈다. 1991년 R.E.M.의 'Losing My Religion'이, 1992년에는 밴 헤일런의 'Right Now'이 올해의 비디오상을 수상하며 얼터너티브 록과 하드 록의 위상을 확인시켰다. 1995년 TLC의 'Waterfalls' 수상은 R&B와 힙합의 주류 진입을 상징했고, 1999년 로린 힐의 'Doo Wop (That Thing)'이 우승한 것은 싱어송라이터의 강력한 부활을 알리는 신호였다.

무대 공연 측면에서도 1990년대 VMA는 수많은 전설적인 순간을 만들어냈다. 1990년 마돈나의 'Vogue' 퍼포먼스는 그녀의 패션 아이콘 지위를 확고히 했고, 1992년 너바나의 'Lithium' 공연은 그런지 열풍을 전 세계에 증명했다. 1995년 마이클 잭슨의 메들리 무대는 그의 불멸의 스타성을 보여주었으며, 1999년 신예 브리트니 스피어스의 '...Baby One More Time' 공연은 새로운 세대의 팝 프린세스 등극을 예고했다.

이처럼 1990년대 VMA는 음악 비디오의 예술적 가치를 조명하는 장이자, 아티스트들이 대중에게 강렬한 인상을 남기기 위한 최고의 플랫폼으로 기능했다. 시상식의 파격적이고 자유로운 분위기는 이후 2000년대까지 이어지는 화려한 퍼포먼스 문화의 초석을 마련한 시기였다.

2000년대는 MTV 비디오 뮤직 어워드가 전 세계적인 문화적 현상으로 자리 잡으며 가장 많은 화제를 모았던 시기이다. 이 시기는 팝 음악 산업의 전성기와 맞물려 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라, 비욘세, 에미넴 등이 치열한 경쟁을 펼쳤고, 그들의 뮤직비디오와 무대 퍼포먼스는 시상식의 핵심 콘텐츠가 되었다. 특히 2001년 브리트니 스피어스의 'I'm a Slave 4 U' 무대는 실제 야생동물을 동원한 파격적인 연출로 큰 충격을 주었으며, 2003년에는 마돈나, 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라의 무대 키스가 전 세계적인 논란을 일으키며 시상식의 선정성과 화제성을 상징하는 사건이 되었다.

주요 수상 부문에서는 힙합과 얼터너티브 록의 영향력이 두드러졌다. 에미넴은 2000년과 2002년에 올해의 비디오상을 수상했으며, 아웃캐스트의 'Hey Ya!'(2004년)와 그린 데이의 'Boulevard of Broken Dreams'(2005년)가 큰 사랑을 받았다. 후반기에는 리한나의 'Umbrella'(2007년)와 비욘세의 'Single Ladies (Put a Ring on It)'(2009년) 같은 아이코닉한 비디오들이 상을 휩쓸었다. 2009년에는 칸예 웨스트가 테일러 스위프트의 수상 소감 도중 무대로 난입하는 초유의 사건이 발생해 엄청난 논란을 낳기도 했다.

이 시기의 시상식은 유튜브가 본격적으로 보급되기 전, 뮤직비디오가 대중에게 접되는 가장 강력한 창구 역할을 했다. 따라서 각 아티스트의 무대는 단순한 공연을 넘어 자신의 이미지를 각인시키는 중요한 마케팅 수단이었으며, 이로 인해 더욱 과감하고 화려한 퍼포먼스가 경쟁적으로 선보여졌다. 2000년대 VMA는 음악 산업의 황금기와 함께 그 정점을 구가한 시대라고 평가받는다.

2010년대는 MTV 비디오 뮤직 어워드가 유튜브와 SNS의 부상으로 인해 대중적 영향력이 점차 분산되는 시기였다. 그럼에도 불구하고 이 시상식은 여전히 화제성 있는 무대와 논란을 통해 존재감을 과시했다. 특히 레이디 가가, 비욘세, 마일리 사이러스 등이 선보인 퍼포먼스는 큰 화제를 모았다.

이 시기의 주요 무대 공연으로는 2011년 비욘세의 'Love On Top' 무대, 2013년 마일리 사이러스와 로빈 시크의 선정적인 콜라보 무대, 2014년 아리아나 그란데와 니키 미나즈의 무대, 2016년 아리아나 그란데의 'Side To Side' 무대, 2017년 켄드릭 라마의 'DNA'와 'HUMBLE' 무대, 2018년 아리아나 그란데의 'God Is A Woman' 무대, 2019년 카밀라 카베요와 숀 멘데스의 'Señorita' 무대 등이 있다.

수상 부문에서는 테일러 스위프트, 비욘세, 켄드릭 라마 등이 주요 상을 휩쓸었다. 올해의 비디오상 수상 내역은 다음과 같다.

또한, 2010년대에는 마이클 잭슨 비디오 뱅가드 어워드가 브리트니 스피어스, 저스틴 팀버레이크, 비욘세, 칸예 웨스트, 리한나, 핑크 등에게 수여되었다. 2019년에는 미시 엘리엇이 이 상을 받았다. 2018년에는 '올해의 노래'와 '올해의 아티스트'라는 새로운 주요 부문이 신설되어, 시상식의 중심이 뮤직비디오에서 음악 자체와 아티스트의 종합적 성과로 조금씩 확장되는 모습을 보였다.

2020년대 초반의 MTV 비디오 뮤직 어워드는 코로나19 팬데믹의 영향으로 2020년 시상식이 무관중으로 진행되는 등 특별한 상황에서 시작되었다. 이 시기는 팝과 힙합 장르가 주류를 이루었으며, 테일러 스위프트, 위켄드, 릴 나스 엑스 등이 주요 수상자로 부상했다. 특히 테일러 스위프트는 2022년과 2023년 연속으로 올해의 비디오상을 수상하며 강력한 존재감을 보여주었다.

이 시기의 무대는 과거의 파격적인 퍼포먼스보다는 높은 완성도의 공연과 시각적 스펙터클에 중점을 두는 경향이 있었다. 2020년 위켄드의 'Blinding Lights' 무대는 팬데믹 시대를 반영한 고립된 도시 풍경을 배경으로 한 연출로 주목받았다. 또한 K-POP 아티스트들의 진출이 두드러져, 방탄소년단과 블랙핑크가 각각 2020년과 2022년에 무대를 선보이며 글로벌 팬덤의 힘을 과시했다.

주요 수상 내역은 다음과 같다.

한편, 마이클 잭슨 비디오 뱅가드 어워드는 2020년과 2021년에 수상자가 없었으나, 2022년 니키 미나즈, 2023년 샤키라가 수상하며 명맥을 이어갔다. 이 시기는 스트리밍 서비스와 소셜 미디어가 음악 소비와 홍보의 중심이 되면서, 시상식의 위상 변화에 대한 논의가 지속되던 시기이기도 하다.

2026년부터 2029년까지의 시상식은 테일러 스위프트, 아리아나 그란데, 사브리나 카펜터 등이 주요 수상자로 부상하며 팝 음악계의 흐름을 주도했다. 특히 테일러 스위프트는 이 기간 동안 올해의 비디오상을 연속으로 수상하며 그 위상을 공고히 했다. K팝 아티스트들의 활약도 두드러져, 블랙핑크의 리사와 신인 걸그룹 KATSEYE 등이 주요 부문에서 수상의 영예를 안았다.

이 시기의 무대는 하이테크 연출과 화려한 스펙터클이 강조되었다. 2028년 시상식에서는 홀로그램 기술을 이용한 과거 유명 아티스트와의 합동 공연이 선보여 큰 화제를 모았다. 메타버스 플랫폼을 통한 생중계와 가상 좌석 서비스가 정착되면서, 시청자들은 보다 몰입감 있는 방식으로 시상식을 즐길 수 있게 되었다.

시상식의 형식에도 변화가 찾아와, 팬들이 실시간 투표에 더욱 적극적으로 참여할 수 있는 구조로 진화했다. 소셜 미디어 플랫폼과의 연동을 강화하여 틱톡이나 인스타그램에서의 화제성과 참여도가 수상 결과에 미치는 영향력이 커졌다. 이는 전통적인 음악 산업과 디지털 시대의 팬 문화가 결합된 새로운 형태의 시상식 모델을 보여준다.

올해의 노래는 MTV 비디오 뮤직 어워드의 주요 부문 중 하나이다. 이 상은 2018년에 신설되어, 해당 연도에 가장 큰 영향력을 발휘한 싱글 트랙을 뮤직비디오와 무관하게 평가하여 시상한다. 이는 시상식의 핵심인 '비디오'의 예술성보다는 노래 자체의 대중성과 문화적 파급력을 중시하는 부문으로, 올해의 비디오상과는 명확히 구분되는 지위를 가진다.

수상 내역을 살펴보면, 2018년 포스트 말론의 'rockstar'를 시작으로 매년 당대를 대표하는 히트곡이 선정되어 왔다. 2019년에는 릴 나스 엑스의 'Old Town Road'가, 2020년에는 레이디 가가와 아리아나 그란데의 협업곡 'Rain On Me'가 수상의 영예를 안았다. 2021년에는 올리비아 로드리고의 'drivers license', 2022년에는 빌리 아일리시의 'Happier Than Ever'가 각각 올해의 노래로 선정되었다.

특히 2025년에는 블랙핑크의 멤버 로제가 브루노 마스와의 협업곡 'APT.'로 이 부문을 수상하며, K팝 아티스트로서는 최초로 올해의 노래 트로피를 거머쥐는 기록을 세웠다. 이는 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 K팝의 위상이 지속적으로 높아지고 있음을 보여주는 사례이다.

한국 가수 및 그룹이 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 수상한 주요 부문은 올해의 노래와 베스트 그룹 외에도 다양하다. 2019년 신설된 베스트 K-POP 부문은 K팝의 글로벌 영향력 확대를 반영한 것으로, 방탄소년단이 'Boy with Luv'로 첫 수상자를 기록했다. 이후 리사와 스트레이 키즈 등이 이 부문에서 트로피를 거머쥐었다.

올해의 여름 노래 부문에서는 블랙핑크가 'How You Like That'으로 2020년에 K팝 가수 최초로 수상했으며, 방탄소년단과 정국도 연이어 수상의 영예를 안았다. 2021년 신설된 올해의 푸시 퍼포먼스 부문에서는 세븐틴, 투모로우바이투게더, LE SSERAFIM 등이 주목받는 퍼포먼스로 수상했다.

이러한 수상 이력은 한국 음악이 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 단순히 지역적 카테고리를 넘어 메인 스트림 부문에서도 경쟁력을 인정받고 있음을 보여준다. 특히 로제의 올해의 노래 수상은 한국 출신 솔로 가수가 이 시상식에서 거둔 최고의 성과 중 하나로 평가된다.