Get A Guitar

2023년 9월 11일 오후 6시(KST), RIIZE의 데뷔 싱글 앨범 'Get A Guitar'가 전 세계 음원 및 음반 유통 플랫폼을 통해 공개되었다.

앨범은 싱글 앨범 형태로 발매되었으며, 총 3개의 트랙이 수록되었다. 주요 포맷은 다음과 같다.

물리 앨범은 SM 엔터테인먼트의 공식 온라인 스토어 및 전국 음반 매장에서 동시에 판매되었다. 디지털 음원은 멜론, 지니 뮤직, 스포티파이, 애플 뮤직 등 주요 스트리밍 사이트를 통해 이용 가능하다.

이 곡은 RIIZE의 소속사인 SM 엔터테인먼트에서 기획 및 제행하였다. 프로듀싱에는 SM의 대표 프로듀싱 팀인 크리에이티브 디렉터 유영진이 전반적인 프로듀싱을 총괄했으며, 작곡과 편곡에는 앤드류 스캇, 조시 커밍스, 노이즈네이션 등 국내외 작곡가 및 프로듀싱 팀이 참여했다.

주요 제작진은 다음과 같다.

음반의 아트 디렉션 및 디자인은 SM의 자체 디자인 팀이 담당했으며, 뮤직비디오 제작은 리그 감독이 연출을 맡았다.

이 곡은 뉴 웨이브와 신스팝의 영향을 강하게 받은 팝 록 장르에 속한다. 특히 1980년대 뉴 웨이브 음악의 특징적인 신디사이저 사운드와 경쾌한 일렉트릭 기타 리프가 조화를 이루는 사운드 스케이프를 구축한다.

전체적인 구성은 밝고 경쾌한 에너지를 유지하며, 도입부의 강렬한 기타 리프가 곡의 핵심 모티프로 작용한다. 신스팝 요소는 풍부한 계층감을 만드는 패드 신스와 선율적인 신스 리드로 나타나며, 드럼 머신을 연상시키는 정확한 리듬과 살아있는 라이브 드럼 사운드가 혼합되어 역동적인 비트를 형성한다.

사운드적 특징으로는 코러스와 플랜지 같은 기타 이펙트가 광활한 공간감을 더하고, 브릿지 섹션에서는 기타 연주가 더욱 두드러지며 간결한 기타 솔로가 등장한다. 이러한 요소들은 일렉트로닉 록과 댄스 팝의 경계를 넘나드는 하이브리드한 사운드를 완성한다.

RIINA와 ADORA가 작곡과 편곡을 맡았다. 두 작곡가는 신스팝과 얼터너티브 록의 요소를 결합하여, 밝고 경쾌한 멜로디 라인을 구축했다. 특히 도입부의 특징적인 신스 리프는 곡의 아이덴티티를 형성하는 핵심 요소이다.

편곡 측면에서는 전자 악기와 어쿠스틱 악기의 조화가 두드러진다. 경쾌한 일렉트릭 기타 리프와 신스 베이스라인이 곡의 기본 토대를 이루며, 드럼 머신 비트가 리듬을 견인한다. 후렴구에서는 풍부한 레이어링된 보컬과 함께 스트링 악기가 더해져 사운드의 폭과 서정성을 동시에 확장시킨다.

곡의 구조는 전형적인 팝 형식을 따르면서도 변화를 준다. 도입부-벌스-프리코러스-코러스의 진행 후, 브릿지 구간에서 일렉트릭 기타의 연주가 강조되어 곡의 고조를 이끈다. 아웃트로는 코러스 멜로디를 변주하여 점차 사운드를 정리하며 마무리한다.

노래의 중심 모티프는 기타를 통해 꿈을 향한 여정을 시작하자는 직접적이고 긍정적인 제안이다. "Get A Guitar"라는 제목과 후렴구의 반복적인 구호는 단순한 물건의 소유를 넘어서, 자신을 표현하고 세상과 연결할 수 있는 도구를 찾아 손에 잡으라는 상징적인 의미를 담고 있다. 가사에는 '시작', '도전', '함께'라는 키워드가 자주 등장하며, 두려움보다는 흥분과 기대를 선택하는 태도를 강조한다.

구체적인 메시지는 개인적 성장과 집단적 유대감을 동시에 그린다. 1절과 2절에서는 막연한 꿈을 현실로 만들기 위한 첫걸음을 내딛는 개인의 결심을 다루며, "손에 닿을 때까지" 같은 표현은 꾸준한 노력의 과정을 암시한다. 한편, 브릿지와 후렴구에서는 "우리 함께"라는 호응을 유도하며, 이 여정이 혼자가 아닌 공동체와 함께할 때 더욱 빛난다는 점을 부각시킨다. 이는 K-POP 아이돌 음악이 가진 팬과의 교감적 특성을 반영한 부분이다.

전체적인 가사는 밝고 낙관적인 어조를 유지하며, 청춘의 에너지와 가능성을 노래한다. 복잡한 은유보다는 직설적인 언어를 사용해 메시지를 명확하게 전달하는 방식을 택했다. 결과적으로 이 곡은 듣는 이에게 용기를 주고, 새로운 시작을 축하하는 응원가의 성격을 띤다.

팬덤은 Get A Guitar의 가사를 리쓰의 데뷔 과정에 대한 은유로 해석하는 경향이 있다. "기타를 잡아봐"라는 반복되는 권유는 단순한 악기 연주를 넘어, 꿈을 향한 첫걸음을 내딛는 용기를 상징한다고 본다. 특히 "네가 좋아하는 그 무대 위로"라는 구절은 데뷔라는 목표 지점을, "손이 떨려도 괜찮아"는 초심자의 두려움과 긴장감을 직관적으로 표현했다는 평가를 받는다.

일부 팬들은 곡의 구조와 가사 진행을 리쓰의 실제 훈련 기간과 연결 지어 분석하기도 한다. 예를 들어, 곡의 전반부가 기초를 다지는 연습 과정을, 후렴구가 무대에 오르는 순간을, 그리고 브릿지 부분이 극복해야 할 어려움을 나타낸다는 해석이 존재한다. 이러한 해석은 멤버들이 인터뷰에서 언급한 데뷔 전의 에피소드들과 결합되어 팬덤 내에서 널리 공유된다.

또한, 팬덤은 곡에 등장하는 다양한 악기 소리와 효과음이 가사적 메시지를 보강한다고 분석한다. 기타 코드 연주 소리는 직접적인 실행을, 전자음과 신스 사운드는 현대적이고 밝은 미래를 상징한다는 것이다. 이는 단순한 사랑 노래가 아닌, 성장과 도전을 다룬 컨셉추얼한 곡이라는 결론으로 이어진다.

이러한 다양한 해석은 Get A Guitar가 가진 개방적인 서사 구조 덕분에 가능했다. 곡은 구체적인 대상을 지칭하기보다 청중 자신을 주인공으로 삼을 수 있도록 유도하며, 이는 팬들이 자신의 이야기를 투영하고 공감하는 계기를 마련해 주었다.

뮤직비디오는 밝고 활기찬 청춘의 에너지를 시각적으로 풀어낸다. 전체적인 색감은 채도 높은 원색을 주로 사용하며, 특히 빨간색과 파란색이 대비를 이루어 강렬한 인상을 준다. 다양한 세트장이 등장하는데, 기타를 연주하는 실내 스튜디오, 도시 풍경을 배경으로 한 옥상, 그리고 네온사인으로 장식된 공간 등이 교차 편집된다.

시각적 서사는 일상의 소소한 순간들을 포착하는 듯한 구성으로 이루어진다. 멤버들은 친구들과 어울려 노래를 부르고, 춤을 추며, 카메라를 향해 자연스럽게 웃는 모습을 보인다. 이는 곡의 메시지인 '지금 이 순간을 즐기자'는 느낌을 강화한다. 특히 기타는 중요한 소품으로 등장하여, 음악을 통해 자유와 즐거움을 표현하는 상징적 도구 역할을 한다.

몇몇 장면에서는 슬로우 모션과 과도한 필터 효과가 사용되어 몽환적이거나 펑크적인 분위기를 더한다. 단체 안무 장면은 깔끔한 편집과 역동적인 카메라 워크를 통해 퍼포먼스의 힘을 전달한다. 전체적으로 뮤직비디오는 단순 명료한 콘셉트 아래, 경쾌한 곡의 분위기를 시각적으로 잘 재현한 작품이다.

뮤직비디오의 제작은 리안 감독이 맡았으며, RIOT의 이전 작업들과는 차별화된 밝고 청량한 시각 언어를 구축하는 데 중점을 두었다. 주요 촬영지는 실내 세트와 야외 자연 경관으로, 일렉트릭 기타를 중심으로 한 음악적 콘셉트를 시각적으로 풀어내기 위해 디자인되었다.

촬영은 약 20시간 이상의 장시간에 걸쳐 진행되었으며, 특히 태양광을 활용한 자연스러운 조명을 얻기 위해 야외 장면의 촬영 일정을 철저히 관리했다. 제작진은 멤버들이 기타를 실제로 연주하거나 다루는 모습을 보다 생동감 있게 담아내기 위해 다양한 앵글과 핸드헬드 카메라 워크를 활용했다.

뮤직비디오에 등장하는 수많은 기타 액세서리와 소품은 콘셉트에 맞춰 직접 제작되거나 엄선되었다. 특히 뮤직비디오 중간에 등장하는 거대한 기타 모형의 설치와 촬영에는 특수 효과 팀이 동원되어 완성도를 높였다. 제작 후반부에는 색보정 작업을 통해 전체적인 톤을 청량하고 포근한 느낌으로 통일하여, 곡의 분위기를 최대한 살렸다.

2023년 5월 10일, RIIZE는 서울 광진구 예스24 라이브홀에서 첫 싱글 앨범 'Get A Guitar'의 쇼케이스를 개최했다. 이 쇼케이스는 그룹의 공식 데뷔와 동시에 첫 무대를 선보이는 자리였다.

쇼케이스에서 멤버들은 타이틀곡 'Get A Guitar'와 수록곡 'Memories'를 라이브로 공연했다. 'Get A Guitar' 무대는 밝고 경쾌한 에너지를 전면에 내세웠으며, 안무의 포인트 동작인 기타를 연주하는 흉내를 자연스럽게 녹여냈다. 특히, 실제 기타를 연주하는 멤버의 모습이 무대 중간에 삽입되어 음악적 콘셉트를 강조했다. 두 번째 무대인 'Memories'는 보다 감성적인 분위기로 전환되어, 멤버들의 안정적인 보컬과 하모니를 확인할 수 있는 시간이었다.

이 쇼케이스 무대는 SM 엔터테인먼트의 공식 유튜브 채널 등을 통해 생중계되었으며, 국내외 팬들의 뜨거운 관심을 받았다. 무대 직후 각종 온라인 커뮤니티와 SNS에서는 '데뷔 무대 치고 안정감이 높다', '콘셉트 소화력이 뛰어나다'는 등의 반응이 쏟아졌다. 이 쇼케이스를 시작으로 RIIZE는 각종 음악 방송과 공연 활동을 본격적으로 펼쳐 나갔다.

Get A Guitar의 안무는 노래의 경쾌하고 밝은 에너지를 시각적으로 표현하는 데 중점을 두었다. 전반적인 구성은 팝과 펑크 리듬에 맞춰 경쾌한 스텝과 활발한 점프 동작이 특징이다. 특히 후렴구의 "Get a guitar" 가사 부분에서는 기타를 연주하는 미미크 동작이 포인트 안무로 등장하며, 곡의 제목과 핵심 모티프를 강조한다.

안무의 디테일은 멤버들의 개성을 살리는 부분과 군무의 완성도를 동시에 추구했다. 각 멤버마다 특정 파트에서 개인 포커스 동작이나 표정 연기를 통해 캐릭터를 드러내는 순간이 배치되어 있다. 동시에 전체적인 군무 라인과 포메이션 변화는 정확하고 날카로워, K-POP의 전형적인 강점인 동기화와 시각적 대칭을 보여준다. 특히 다인수 그룹의 특성을 살린 복잡한 포메이션 전환이 눈에 띈다.

안무의 난이도는 중상위권으로 평가된다. 빠른 템포와 지속적인 고강도 움직임이 요구되며, 정확한 각도와 타이밍을 맞추는 정교한 손동작과 발동작이 많다. 후렴구 이후의 브릿지 부분에서는 잠시 템포가 가라앉으며, 보다 서정적이고 유연한 움직임으로 분위기 전환을 꾀한다. 이는 곡 전체의 다이내믹한 구성을 안무적으로 반영한 부분이다.

이 안무는 공연 시 관객과의 소통을 유도하는 요소도 포함하고 있다. 가사 중 "Hey!"와 같은 호응 구간이나 기타를 연주하는 흉내 내기 쉬운 동작들은 팬들이 따라 하기 좋은 포인트로 작용한다. 결과적으로 Get A Guitar의 안무는 신나는 곡의 분위기를 극대화하면서도, 무대 위에서의 에너지와 기술적 완성도를 모두 갖춘 퍼포먼스로 완성되었다.