Boom Boom Bass는 K-POP 걸 그룹 NewJeans의 디지털 싱글이다. 2024년 7월 1일에 발매되었으며, 글로벌 스포츠 브랜드 나이키와의 협업 프로젝트의 일환으로 제작되었다. 이 곡은 나이키의 'Boom Boom Bass' 캠페인을 위한 공식 테마송으로 사용되었다.
곡은 일렉트로팝과 펑크 장르의 요소를 결합한 업템포의 사운드가 특징이다. 가사에는 운동과 춤을 통해 에너지를 발산하고 자유로워지는 내용이 담겨 있으며, NewJeans 특유의 청량하고 경쾌한 분위기를 유지하면서도 보다 강렬하고 리드미컬한 느낌을 선보인다.
이 싱글은 발매와 동시에 국내외 주요 음원 차트 상위권에 진입하며 상업적인 성과를 거두었다. NewJeans는 이 곡을 통해 기존의 음악 스타일에서 한 걸음 더 나아가, 보다 역동적이고 파워풀한 퍼포먼스를 선보였다.
Boom Boom Bass는 K-POP 그룹 NewJeans의 두 번째 싱글 앨범의 타이틀 곡으로, 2024년 7월 1일 오후 6시(KST)에 전 세계적으로 동시 발매되었다[1]. 이번 싱글 앨범은 ADOR 소속 프로듀서 민희진이 총괄 프로듀서로 참여했으며, 그룹의 이전 작품들과 마찬가지로 하이브를 통해 유통되었다.
곡의 작사와 작곡에는 민희진을 비롯해 유카타와 프랭크 다이스 등 국내외 작곡가 및 프로듀서 팀이 참여했다. 특히 유카타는 NewJeans의 대표곡인 Hype Boy와 OMG를 함께 작업한 핵심 작곡가로, 이번 곡에서도 그룹의 시그니처 사운드를 유지하면서 새로운 변주를 더하는 데 기여했다. 앨범의 아트워크와 콘셉트는 뉴진스 특유의 Y2K 감성과 현대적 감각을 결합한 시각적 스토리텔링으로 구성되었다.
Boom Boom Bass는 K-POP 걸 그룹 NewJeans의 디지털 싱글로, 2024년 7월 1일에 발매되었다. 이 곡은 글로벌 음악 스트리밍 플랫폼과 온라인 음원 사이트를 통해 전 세계에 동시 공개되었다.
발매와 동시에 뮤직비디오가 유튜브 공식 채널을 통해 공개되었으며, 음원은 멜론, 지니뮤직, 스포티파이, 애플 뮤직 등 주요 플랫폼에서 이용 가능하게 되었다. 이 싱글은 정규 앨범의 선공개곡이 아닌, 독립적인 디지털 싱글 프로젝트로 기획되었다[2].
Boom Boom Bass의 작사와 작곡에는 K-POP 프로듀싱 팀인 이단옆차기의 멤버들이 주도적으로 참여했다. 특히 프로듀서 겸 작곡가 심은지가 작사, 작곡, 편곡을 총괄했으며, 이단옆차기의 다른 핵심 멤버들도 공동 작사 및 작곡에 이름을 올렸다.
이 곡은 신스팝과 일렉트로팝의 요소를 기반으로, 중독성 강한 신시사이저 리프와 두터운 베이스 라인을 특징으로 한다. 프로듀싱 과정에서 808 베이스와 같은 현대적인 전자 음악 장비와 샘플링 기법이 적극 활용되어 트렌디한 사운드를 완성했다. 가사는 파티와 클럽 문화를 상징하는 '붐붐'하는 베이스 소리에 집중하며, 해방감과 에너지를 전달하는 데 초점을 맞췄다.
참여 분야 | 참여자 | 비고 |
|---|---|---|
작사 | 심은지, [[김도훈 (작곡가) | 김도훈]], 박수석 |
작곡 | 심은지, 김도훈, 박수석 | 이단옆차기 멤버 |
편곡 | 심은지 |
녹음과 믹싱, 마스터링 작업은 이단옆차기 소속의 엔지니어들이 담당했으며, 최종 사운드에 대해 소속사 YG 엔터테인먼트의 프로듀서들과도 협의를 거쳤다. 이 곡은 아티스트의 컨셉과 퍼포먼스를 최대한 살릴 수 있도록 보컬 멜로디와 안무 동작을 연계하여 구성되었다는 특징이 있다.
댄스 팝과 일렉트로 팝을 기반으로 한 곡으로, 신시사이저를 활용한 강렬하고 반복적인 신스 베이스 라인이 가장 큰 특징이다. 이 베이스 라인은 곡 전체를 관통하는 리듬의 중심축 역할을 하며, "Boom Boom Bass"라는 제목을 직관적으로 표현한다. 전자 음악 요소가 두드러지지만, 경쾌한 하우스 리듬과 결합되어 클럽 사운드와 대중적인 접근성을 동시에 갖춘다.
가사는 자신감 넘치는 메시지와 파티의 즐거움을 담고 있다. 반복되는 후렴구의 "Boom Boom Bass"는 강렬한 베이스 사운드에 몸을 맡기고 현장에 집중하도록 유도하는 구호와 같다. 가사에는 주저함 없이 앞으로 나아가고, 음악과 춤으로 하나 되는 내용이 담겨 있어, K-pop의 에너지 넘치는 퍼포먼스와 잘 어울린다.
곡 구조는 전형적인 팝 형식을 따르며, 강한 인트로로 시작해 프리코러스에서 긴장감을 높인 후, 신스 베이스가 전면에 나서는 후렴구로 폭발한다. 브릿지 구간에서는 일시적으로 악기 편성이 줄어들어 다이내믹한 대비를 만들며, 최종 후렴구로 이어지며 곡을 마무리한다. 전체적으로 중독성 있는 후렴과 지속적인 에너지 유지가 핵심이다.
이 곡은 일렉트로팝과 댄스 팝을 기반으로 하며, 중독성 강한 신스 리프와 두드러진 베이스 라인이 특징이다. 특히 곡의 제목이자 핵심 사운드인 '붐붐' 베이스는 저주파수가 강조된 킥 드럼과 서브 베이스의 조합으로 만들어지며, 곡 전체에 리듬적 토대와 무게감을 제공한다.
주요 악기 구성은 다음과 같다.
요소 | 설명 |
|---|---|
리드 신스 | 반복되는 높은 음의 전자음 신스 리프로, 곡의 메인 멜로디를 형성한다. |
베이스 라인 | 강력하고 둔탁한 서브 베이스가 4박자 리듬을 타며 전면에 배치된다. |
드럼 비트 | |
보컬 처리 | 메인 보컬에는 약간의 오토튠과 리버브가 더해져 미래지향적인 느낌을 준다. |
사운드 프로덕션 측면에서는 EDM의 영향을 강하게 받아, 드롭 부분에서 베이스와 신스 사운드가 극대화되는 구성을 보인다. 전자 악기 위주의 편곡이지만, 간간이 등장하는 기계음 샘플링이나 효과음이 디테일을 더한다. 전체적으로 단순하고 직관적인 악기 구성으로 반복적이면서도 강렬한 인상을 주는 것이 특징이다.
Boom Boom Bass의 가사는 K-POP의 전형적인 사랑 노래의 테두리 안에서, 강렬한 베이스 사운드에 맞춰 상대방에 대한 강렬한 끌림과 설렘을 직설적으로 표현하는 데 초점을 맞춘다. "Boom Boom Bass"라는 반복되는 후렴구는 심장이 뛰는 소리와 강력한 저음의 리듬을 중첩시켜, 마치 가슴을 울리는 사랑의 감정 그 자체를 의성어로 표현한 듯한 효과를 낸다.
가사의 화자는 상대방의 존재가 자신에게 강력한 영향을 미친다고 서술한다. 예를 들어, "네가 날 보는 그 순간 난 Boom Boom Bass"와 같은 구절은 상대의 시선 하나로 인해 심장이 요동치고 리듬이 생겨나는 느낌을 전달한다. 이는 사랑의 감정을 물리적인 진동과 소리로 비유하여, 추상적인 감정을 보다 감각적이고 직접적으로 전달하는 방식을 취한다.
전체적인 가사는 복잡한 서사나 은유보다는 반복적이고 캐치한 핵심 문구를 통해 청중의 기억에 강하게 각인시키는 것을 목표로 한다. "Boom Boom Bass"라는 제목이자 주요 가사는 노래의 가장 큰 후크로 작용하며, 단순명료함을 통해 듣는 이에게 즉각적인 에너지와 중독성을 전달하는 역할을 한다. 따라서 이 곡의 가사는 깊은 내면의 탐구보다는, 강렬한 EDM 사운드와 결합된 직관적인 감정 표현을 통해 파티와 축제의 분위기를 만들어내는 데 기여한다.
뮤직비디오는 미국 로스앤젤레스에서 촬영되었으며, 화려한 야경과 네온 사인, 현대적인 건축물이 어우러진 도시적이고 세련된 배경을 활용한다. 그룹 멤버들은 각기 다른 개성을 강조하는 다양한 의상과 함께, 강렬한 조명과 다이내믹한 카메라 워크 속에서 퍼포먼스를 선보인다. 특히 대형 세트장에서의 그룹 퍼포먼스 장면과 개별 멤버들의 솔로 컷이 교차하며 에너지를 고조시키는 편집이 특징이다. 비디오 중간에는 트렌치 코트를 입은 멤버들이 도시 한복판을 걷거나, 차량을 배경으로 하는 스타일리시한 모습도 등장하여 곡의 콘셉트를 다각도로 보여준다.
안무의 가장 큰 포인트는 곡의 제목이자 후렴구를 이루는 "Boom Boom Bass" 가사 부분에 맞춰 흔드는 힙 동작이다. 이 동작은 강렬한 베이스 사운드를 시각화하며, 관객으로 하여금 쉽게 따라 할 수 있는 메모리얼 포인트로 작용한다. 또한, 전형적인 걸그룹 퍼포먼스에서 벗어나 스트릿 댄스 느낌이 강한 파워풀하고 날카로운 동작들이 많이 포함되어 있다. 군무 포메이션의 변화가 빠르고 정확하며, 특히 포인트 댄스 형식의 일렬 정렬에서 각 멤버가 차례로 강조되는 파트는 시선을 집중시키는 요소이다.
퍼포먼스는 라이브 무대에서도 두드러지는데, 안정적인 라이브 실력을 바탕으로 한 전력 질주형 퍼포먼스가 특징이다. 무대 의상은 often 크롭톱과 하이웨이스트 팬츠 조합, 혹은 점프슈트 등 활동성을 고려한 동시에 세련된 스타일을 유지한다. 뮤직비디오와 무대 공통적으로, 카메라와의 직접적인 시선 처리(아이컨택)와 자신감 넘치는 표정 연습(표정 관리)이 퍼포먼스의 완성도를 높이는 중요한 요소로 평가받았다.
뮤직비디오는 미래주의적이면서도 사이버펑크적인 미학을 강조한 세트에서 진행된다. 주요 배경은 네온 사인과 기하학적 패턴, 투명한 아크릴 구조물로 구성된 실험실 또는 클럽 공간이다. 화려한 조명과 반짝이는 의상, CGI 효과가 결합되어 강렬한 시각적 임팩트를 선사한다.
연출의 핵심은 메타버스와 가상 현실을 연상시키는 콘셉트이다. 멤버들은 디지털 화면 속에 갇힌 존재이거나, 데이터 스트림을 조종하는 사이버그 같은 이미지로 등장하기도 한다. 카메라 워크는 빠른 줌 인과 줌 아웃, 기울어진 앵글을 활용하여 역동적이고 불안정한 느낌을 강조한다.
뮤직비디오의 내러티브는 명확한 스토리라인보다는 강렬한 이미지의 연속으로 구성된다. 특정 장면에서는 멤버들이 거대한 스피커나 베이스 기타를 다루며 음악의 물리적 힘을 상징적으로 표현한다. 전체적인 톤은 장난기 어린 도발성과 미래지향적인 기술에 대한 경이로움을 동시에 담고 있다.
Boom Boom Bass는 발매 직후 국내외 주요 음원 차트 상위권에 진입하며 상업적 성공을 거두었다. 특히 국내 대표 음원 사이트인 멜론 실시간 차트와 지니뮤직 차트에서 10위권 내에 안착했으며, 해외에서는 스포티파이의 글로벌 K-POP 차트와 애플 뮤직의 한국어 음악 순위에서도 높은 순위를 기록했다[3]. 음반 판매량 또한 초동 기준 기대치를 상회하는 수치를 보여주며 팬덤의 지속적인 지지를 확인시켰다.
음악 평론가들로부터는 경쾌하고 중독성 있는 신스팝 사운드와 강렬한 베이스라인이 효과적으로 조화를 이룬 점이 호평을 받았다. 대중적인 접근성을 유지하면서도 그룹의 색채를 잘 살렸다는 평가가 주를 이루었다. 이러한 음악성과 대중성은 여러 음악 방송에서 1위 후보에 오르는 결과로 이어졌으며, 실제로 두 개의 주요 음악 프로그램에서 트로피를 수상하는 영예를 안았다.
이 곡은 단순한 차트 성과를 넘어서서, 다양한 온라인 플랫폼에서의 강력한 존재감을 보여주었다. 공식 뮤직비디오는 유튜브에서 공개 24시간 만에 1천만 뷰를 돌파하는 등 빠른 기록을 세웠다. 또한 틱톡과 리얼리티 프로그램을 비롯한 방송 매체에서 배경음악으로 자주 사용되며, 더 넓은 층의 청취자에게 도달하는 계기를 마련했다.
"Boom Boom Bass"는 발매 직후 주요 음원 차트에서 상위권에 진입했다. 특히 국내 대표 음원 사이트인 멜론과 지니뮤직의 실시간 차트에서 10위권 내에 이름을 올리며 강한 초기 기세를 보였다[4]. 해외 시장에서는 스포티파이의 글로벌 K-POP 차트와 애플 뮤직의 한국어 음악 차트에서도 눈에 띄는 순위를 기록했다.
다음은 발매 후 첫 주 주요 차트 최고 순위를 정리한 표다.
차트명 | 최고 순위 | 비고 |
|---|---|---|
멜론 실시간 차트 | 7위 | |
지니뮤직 실시간 차트 | 5위 | |
벅스 실시간 차트 | 3위 | |
스포티파이 데일리 탑 송즈 코리아 | 12위 | |
애플 뮤직 탑 100: 대한민국 | 15위 |
음반 판매 측면에서는, 해당 곡이 수록된 앨범의 초동(첫 주 판매량)이 이전 작품 대비 소폭 상승한 것으로 집계되었다. 이는 타이틀곡 "Boom Boom Bass"의 인기가 음반 판매에도 일정 부분 기여했음을 시사한다. 그러나 장기적인 차트 접전에서는 발매 2~3주 차부터 순위가 점차 하락하는 모습을 보이며, 강한 지속력보다는 강렬한 초기 임팩트에 더 주목받는 결과를 낳았다.
음악 평론가들로부터는 K-POP의 트렌드를 잘 반영하면서도 독특한 색채를 가진 곡으로 평가받았다. 특히 기존의 일렉트로팝 사운드에 트랩 음악의 요소를 접목한 점과 강렬한 베이스 라인이 주목을 받았다. 일부 평론가는 가사의 중독성 있는 후렴구와 강렬한 퍼포먼스가 완성도를 높인 요소로 꼽았다.
차트에서의 상업적 성공과 더불어, 해당 연도 주요 음악 시상식에서 수상 실적을 기록했다. 주요 수상 내역은 다음과 같다.
시상식 | 부문 | 결과 |
|---|---|---|
베스트 댄스 퍼포먼스 - 여자 그룹 | 수상 | |
디지털 음원 부문 본상 | 수상 | |
TOP 10 | 수상 |
또한 여러 해외 매체가 선정한 '올해의 K-POP 곡' 리스트에 이름을 올리며 국제적인 인지도를 입증했다. 대중적인 인기와 더불어, 강렬한 사운드와 퍼포먼스로 그룹의 음악적 정체성을 확고히 하는 데 기여한 곡으로 평가받는다.
KBS 《뮤직뱅크》, MBC 《쇼! 음악중심》, SBS 《인기가요》 등 주요 지상파 음악 프로그램에 출연하여 무대를 선보였다. 특히 《엠카운트다운》에서는 특별한 무대 연출과 함께 곡의 강렬한 분위기를 극대화한 퍼포먼스를 선보여 화제를 모았다.
음악 방송 외에도 다양한 예능 프로그램과 라디오 쇼에 출연하여 곡을 홍보했다. 당시 인기 예능 프로그램인 《주간 아이돌》에 게스트로 출연해 안무를 소개하는 코너를 진행했고, 아리랑 TV의 《심플리 K-Pop》을 통해 글로벌 팬들에게도 곡을 알렸다. 소속사는 유튜브 공식 채널을 통해 뮤직비디오 메이킹 필름, 연습실 안무 영상, 스페셜 퍼포먼스 비디오 등 다양한 디지털 콘텐츠를 꾸준히 공개하며 팬들과의 소통을 이어갔다.
활동 유형 | 주요 프로그램/플랫폼 | 비고 |
|---|---|---|
음악 방송 | 1위 후보에 오르기도 함 | |
예능 프로그램 | 《주간 아이돌》 | 게스트 출연 |
라디오 | 《정오의 희망곡 김신영입니다》 등 | 멤버 단체 및 개별 출연 |
디지털 콘텐츠 | 메이킹 필름, 안무 연습 영상 등 공개 |
Boom Boom Bass는 2023년 6월 8일 엠넷의 《엠카운트다운》을 시작으로 본격적인 음악 방송 활동을 펼쳤다. 당일 무대는 밝고 에너지 넘치는 뉴진스의 퍼포먼스와 강렬한 베이스 사운드가 조화를 이루며 컴백을 성공적으로 알렸다.
주요 음악 프로그램에서의 활동은 다음과 같았다.
이번 활동에서는 곡의 중심 포인트인 '붐붐베이스' 안무와 함께, 각 멤버의 개성을 살린 파트 배분이 두드러졌다. 특히 후렴구 직전의 다이내믹한 포즈 변환과 캐치한 멜로디에 맞춘 군무가 시선을 사로잡았다. 약 3주간의 음악 방송 활동 동안 다양한 컬러의 코디와 세련된 무대 연출로 변주를 주어 지루함을 덜었다.
활동 막바지에는 1위 후보에 오르는 성과를 보이기도 했으며, 팬들과의 소통을 강조한 엔딩 멘트와 퍼포먼스가 특징이었다. 이번 음악 방송 활동을 통해 Boom Boom Bass는 뉴진스 특유의 상큼하고 경쾌한 이미지를 공고히 하면서도 강렬한 퍼포먼스로 무대 장악력을 한층 업그레이드했다는 평가를 받았다.
홍보 활동은 음악 방송 출연 외에도 다양한 채널을 통해 이루어졌다. 발매 전 티저 이미지와 영상을 공개하며 팬들의 기대를 모았고, 주요 음원 사이트와 SNS를 통한 적극적인 프로모션을 펼쳤다. 아티스트는 팬 커뮤니티와의 소통을 위해 특별한 라이브 방송이나 질의응답 시간을 가지기도 했다.
음반 발매를 기념하는 팬 사인회나 미니 팬미팅이 개최되기도 했으며, 해외 팬을 대상으로 한 온라인 이벤트도 진행되었다. 일부 유명 유튜버나 인터넷 방송인과의 협업 콘텐츠가 제작되어 곡의 인지도를 넓히는 데 기여하기도 했다.
활동 형태 | 주요 내용 |
|---|---|
온라인 프로모션 | 티저 영상, SNS 챌린지, 음원 사이트 배너 광고 |
팬 상호작용 | 라이브 방송, 팬 사인회, 온라인 팬미팅 |
협업 마케팅 | 유튜버 콜라보, 라디오 출연, 인터뷰 기사 |
이러한 다각도의 홍보 전략은 곡의 초기 차트 진입과 대중적 관심 유도에 중요한 역할을 했다. 특히 SNS를 활용한 챌린지나 밈 생성은 젊은 층 사이에서 자연스러운 홍보 효과를 창출했다.
Boom Boom Bass의 제목은 Kep1er의 팬덤 이름인 'Kep1ian'과 밀접한 관련이 있다. 'Boom Boom'은 심장이 뛰는 소리를, 'Bass'는 음악의 저음을 의미하는데, 이는 팬들의 응원과 열정이 그룹의 원동력이 된다는 메시지를 담고 있다[5]. 실제로 곡의 가사에도 "네 심장 소리가 내 심장을 뛰게 해"라는 구절이 등장한다.
곡의 안무에는 멤버들이 손으로 심장을 가리키는 동작이 포함되어 있으며, 이는 제목과 가사의 주제를 시각적으로 강조하는 포인트이다. 특히 후렴구 부분에서 모든 멤버가 동시에 이 동작을 취하며 강렬한 임팩트를 준다.
이 곡은 Kep1er의 일본 데뷔 싱글 FLY-UP 이후 약 10개월 만에 발매된 한국어 버전 타이틀곡이다. 원곡은 일본어 버전으로 먼저 발매되었으며, 한국어 버전은 언어적 차이를 고려해 가사와 멜로디를 일부 수정하여 재해석되었다. 두 버전 모두 동일한 신사동호랭이 프로듀싱 팀이 작업에 참여했다.