솔루션스

솔루션스는 2010년대 초반 서울의 지하 라이브 클럽에서 결성된 인디 록 밴드이다. 초기 멤버는 보컬 겸 기타리스트 김민수, 베이시스트 이준호, 드러머 박지훈으로 구성되었다. 세 명은 대학 동아리에서 만나 공연을 함께 하던 중, 보다 본격적인 음악 활동을 위해 2013년 공식적으로 밴드를 결성했다.

밴드 이름 '솔루션스'는 당시 그들이 느끼던 사회적 무기력감과 개인적 고민에 대한 '해답'을 음악을 통해 찾고자 하는 의미에서 지어졌다. 결성 직후, 그들은 홍대 일대의 소규모 공연장에서 정기적으로 공연을 시작했으며, 자체 제작한 데모 음반을 무료로 배포하며 입소문을 탔다. 이 시기의 음악은 얼터너티브 록과 포스트펑크의 영향을 강하게 받은 날카로운 사운드가 특징이었다.

2015년, 그들은 첫 번째 EP 앨범 *잠들기 전의 질문*을 발표하며 본격적인 데뷔를 알렸다. 이 앨범은 제한된 수량으로 발매되었으나, 타이틀곡 '밤의 풍경'이 몇몇 인디 음악 전문 라디오 프로그램에서 소개되며 주목을 받기 시작했다. 이 시기의 활동은 이후 밴드의 음악적 기반을 확고히 하는 토대가 되었다.

솔루션스는 2010년대 중반부터 꾸준한 음반 발매를 통해 독자적인 음악 세계를 구축해 왔다. 그들의 첫 번째 정규 앨범 《Solution》은 2015년 발매되어 독립 음악계에서 주목을 받는 계기를 마련했다. 이 앨범은 신선한 사운드와 감성적인 가사로 호평을 받았다.

이후 밴드는 2017년 두 번째 정규 앨범 《Phase 2》를 발표하며 보다 다듬어진 음악적 완성도를 선보였다. 이 시기를 거치며 솔루션스는 라이브 공연에서의 탄탄한 연주력과 무대 매너로 입소문을 타기 시작했다. 2019년에는 EP 《Interlude》를 발매하며 새로운 음악적 실험을 시도하기도 했다.

2020년대에 들어서는 음악 스타일의 진화가 두드러졌다. 2021년 발매된 세 번째 정규 앨범 《Evolve》는 전자 사운드와 록의 결합을 시도하며 이전과는 다른 색채를 보여주었다. 최근에는 2023년 싱글 《Prologue》를 통해 또 다른 새로운 장을 예고하며 지속적인 활동을 이어가고 있다.

솔루션스는 2020년대 중반 이후에도 꾸준한 창작 활동과 공연을 이어가고 있다. 최근에는 기존의 인디 록 스타일을 유지하면서도 일렉트로닉 사운드나 실험적인 편곡을 부분적으로 도입하는 등 음악적 스펙트럼을 확장하는 모습을 보인다.

주요 활동은 정기적인 단독 공연과 함께 국내 다양한 인디 음악 페스티벌에 참여하는 것이다. 특히 매년 발표하는 디지털 싱글을 통해 지속적으로 신곡을 선보이며 팬들과 소통한다. 2023년에는 결성 10주년을 기념하는 투어를 성공적으로 마쳤고, 이 시기를 기점으로 해외 공연에도 본격적으로 나서기 시작했다[1].

밴드는 음원 스트리밍 플랫폼과 SNS를 적극 활용하여 새로운 작품을 발표하고 소통한다. 또한, 멤버 개개인의 개인 프로젝트나 다른 아티스트와의 협업 작업도 병행하며 다양한 음악적 시도를 지속하고 있다. 이러한 활동을 바탕으로 솔루션스는 국내 인디 신에서 오랜 기간 사랑받는 중진 밴드로서의 위치를 공고히 하고 있다.

• 김민수 (보컬, 기타): 2015년 결성 당시부터 참여한 창단 멤버로, 대부분의 작사와 작곡을 담당한다.

• 이지현 (베이스, 코러스): 2016년 합류하여 밴드의 리듬 섹션을 구성하며, 김민수와 함께 주요 작편곡에 참여한다.

• 박준호 (드럼, 퍼커션): 2017년 기존 드러머의 탈퇴 후 영입되어 현재까지 활동 중이다.

멤버들은 모두 서울을 중심으로 활동하며, 음반 작업 외에도 직접 공연 기획과 아트워크 디자인 등 밴드 활동 전반에 적극적으로 관여한다. 각자의 개인적인 음악 프로젝트도 병행하고 있으나, 밴드 활동을 최우선으로 하는 것이 공통된 원칙이다[2].

솔루션스는 결성 이후 현재의 3인 체제로 정착하기까지 몇 차례의 멤버 변동을 겪었다. 초기에는 4인조 또는 5인조로 활동했으나, 음악적 방향성과 개인적인 사정으로 인해 일부 멤버들이 탈퇴하였다.

주요 이전 멤버로는 창단 멤버인 베이시스트 김민준과 키보디스트 이서연이 있다. 김민준은 밴드의 초기 사운드 형성에 기여했으나, 첫 정규 앨범 발매 후 개인적인 진로 문제로 탈퇴하였다. 이서연은 밴드의 초기 EP 작업에 참여하여 신스 팝적인 색채를 더했지만, 정규 앨범 활동 중 음악적 견해 차이를 이유로 밴드를 떠났다. 이들의 탈퇴 이후 솔루션스는 기타, 베이스, 드럼의 3인조 편성으로 재정비하여 현재에 이른다.

아래 표는 주요 이전 멤버의 활동 기간과 담당 파트를 정리한 것이다.

이외에도 초기 단계에서 일시적으로 활동한 세션 멤버들이 존재하지만, 공식적인 음반 작업 및 주요 공연에 지속적으로 참여한 멤버는 위에 명시된 인원들이다. 멤버 교체의 과정은 밴드의 음악이 초기의 인디 팝 색채에서 현재의 얼터너티브 록 중심의 보다 견고한 사운드로 변화하는 계기가 되었다는 평가를 받는다.

솔루션스의 음악은 인디 록을 기반으로 하면서도 포스트 펑크, 신스팝, 드림 팝 등 다양한 요소를 혼합한 독특한 사운드를 구축한다. 밴드는 기타 위주의 선율과 신시사이저로 생성된 풍부한 분위기 음악을 결합하는 것으로 잘 알려져 있다. 특히 리드 기타의 잔잔한 아르페지오와 신스의 패드 사운드가 만들어내는 몽환적인 공간감이 특징적이다.

리듬 섹션 또한 중요한 역할을 한다. 드럼은 종종 간결하고 반복적인 비트를 유지하며, 베이스 라인은 멜로디를 강조하는 단순한 진행보다는 전체 곡의 분위기를 지탱하는 저음의 울림을 제공한다. 이러한 접근법은 음악에 미니멀리즘적인 느낌을 부여하면서도 감정의 깊이를 더한다.

그들의 장르적 특징은 시대에 따라 진화해왔다. 초기 작품에서는 포스트 펑크 리바이벌의 날카로운 기타 사운드와 어두운 분위기가 두드러졌다면, 후기로 갈수록 신스의 비중이 높아지고 멜로디가 더욱 선명해지는 경향을 보인다. 그러나 이러한 변화 속에서도 일관되게 유지되는 것은 몽환적이면서도 절제된 감정 표현, 그리고 강렬한 후크보다는 전체적인 음악적 흐름과 분위기에 중점을 두는 태도이다.

솔루션스의 음악은 포스트펑크와 신스팝의 기반 위에 드림 팝의 몽환적인 분위기와 인디 록의 실험성을 결합한 독특한 스타일을 보여준다. 이들의 사운드 형성에는 1980년대 영국과 뉴웨이브 신의 여러 아티스트들이 중요한 영향을 미쳤다.

특히 조이 디비전의 절제된 감정과 리드미컬한 베이스 라인, 더 큐어의 어두우면서도 멜로디적인 신스 활용, 그리고 뉴 오더의 춤추기 쉬운 비트와 감성적인 톤이 솔루션스의 음악적 토대를 이루는 핵심 요소로 꼽힌다. 또한 코트니 바넷과 같은 현대 인디씬의 아티스트로부터 받은 영향도 일부 음반에서 드러난다.

이들은 이러한 영향들을 단순히 모방하지 않고, 한국적 정서와 현대적인 감각으로 재해석하여 자신들만의 정체성을 구축했다. 전자음과 어쿠스틱 악기의 조화, 그리고 내러티브가 강한 가사는 그들의 음악을 더욱 풍부하게 만드는 특징이다.

솔루션스는 2010년 데뷔 이후 여러 장의 정규 앨범을 발매하며 독자적인 음악 세계를 구축해왔다. 그들의 정규 앨범은 각기 다른 시기의 음악적 실험과 성장을 보여주는 이정표 역할을 한다.

첫 번째 정규 앨범 《Solution》은 2012년에 발매되었다. 이 앨범은 인디 록과 포스트 펑크의 요소를 결합한 날카로운 사운드로 주목을 받았다. 타이틀곡 'Escape'는 당시 언더그라운드 씬에서 호평을 받으며 밴드의 입지를 다지는 계기가 되었다.

이후 2015년 발매된 두 번째 정규 앨범 《Duality》는 보다 다채로운 사운드를 선보였다. 전작보다 신스팝과 일렉트로닉 사운드의 비중을 늘렸으며, 보컬의 가사와 멜로디에 더욱 주력한 작품으로 평가받는다. 이 앨범을 통해 솔루션스는 보다 대중적인 인지도를 얻기 시작했다.

세 번째 정규 앨범 《Re:turn》(2019)은 밴드의 음악적 성숙을 보여준다. 전자 음악과 어쿠스틱 사운드의 균형을 찾고, 사회적 주제를 내포한 가사가 특징이다. 이 앨범은 여러 음악 평론 매체로부터 긍정적인 평가를 받으며, 그 해의 주요 인디 음악 앨범 중 하나로 꼽혔다.

솔루션스는 정규 앨범 외에도 여러 장의 EP와 싱글을 발매하며 지속적인 음악 활동을 이어갔다. 초기 EP는 주로 인디 록과 얼터너티브 록의 실험적인 요소를 담아냈으며, 후기로 갈수록 보다 세련된 사운드와 완성도를 보여주었다.

주요 EP로는 데뷔 EP 《Solution》과 두 번째 EP 《Phase》가 있다. 《Solution》은 밴드의 초기 사운드를 정의한 작품으로, 거친 기타 리프와 직설적인 가사가 특징이다. 《Phase》에서는 신스 사운드를 적극 도입하고 멜로디를 강조하는 등 음악적 변화의 단초를 보여주었다. 대표적인 싱글에는 〈Echo〉, 〈Vertigo〉, 〈Signal〉 등이 있으며, 이 곡들은 각기 다른 시기의 밴드의 색채를 잘 반영한다. 특히 〈Vertigo〉는 일렉트로닉 요소를 본격적으로 가미한 시도로 주목받았다.

이들의 EP와 싱글은 정규 앨범 사이의 간격을 메우는 동시에 새로운 음악적 실험을 위한 테스트베드 역할을 했다. 일부 싱글은 음원 사이트를 통해 선공개되며 팬들의 반응을 확인한 후 정규 앨범 수록곡으로 편입되기도 했다. 이러한 전략은 밴드가 팬들과 소통하며 성장해 온 방식을 잘 보여준다.

솔루션스는 2010년대 중반 이후 여러 곡을 통해 대중적 인지도를 쌓았다. 그들의 데뷔 EP 수록곡인 〈타임라인〉은 밴드의 시그니처 사운드인 몽환적인 신스팝 멜로디와 감성적인 보컬 라인이 조화를 이루며 초기 팬층을 형성하는 데 기여했다. 이후 첫 정규 앨범의 타이틀곡 〈오버더문〉은 더욱 다듬어진 사운드와 중독성 있는 후크로 지상파 음악 프로그램에 진출하는 성과를 거두었다.

두 번째 정규 앨범에서 발표한 〈글레이저〉는 밴드의 음악적 진화를 보여주는 곡으로, 기존의 드림팝적 요소에 일렉트로닉 댄스 뮤직의 리듬을 강화하여 더욱 경쾌하고 에너지 넘치는 사운드를 선보였다. 이 곡은 다양한 음원 차트 상위권에 오르며 솔루션스의 대표 히트곡으로 자리 잡았다. 최근 발매된 싱글 〈네온〉은 시티팝의 영향을 받은 유려한 베이스 라인과 은은한 신스 패드가 특징이며, 새로운 음악적 시도를 인정받았다.

이들의 히트곡은 공통적으로 감성적인 가사와 세련된 일렉트로닉 어레인지를 결합하며, 라이브 공연에서도 애드 리브와 확장된 인스트루멘털 연주를 통해 곡의 매력을 다각도로 표현한다.

솔루션스의 라이브 공연은 밴드의 인디 록 정신을 가장 잘 보여주는 무대로 평가받는다. 공연은 에너지 넘치는 라이브 퍼포먼스와 즉흥적인 요소가 결합된 형태로 진행된다. 특히 기타리스트와 베이시스트의 활발한 무대 이동과 드러머의 강렬한 연주가 관객과의 역동적인 교감을 만들어낸다.

공연의 백미는 매번 달라지는 아웃트로와 잼 세션이다. 대표곡의 후반부에 길게 이어지는 즉흥 연주는 멤버들 간의 호흡을 확인할 수 있는 부분이며, 공연마다 다른 모습을 선보인다. 이는 녹음된 음반과는 차별화된 솔루션스만의 라이브 경험을 제공한다[4].

공연 장소의 규모에 관계없이 강렬한 사운드를 채우는 것도 특징이다. 소규모 라이브 클럽 공연에서는 거친 로우 파이 사운드를, 대형 페스티벌 무대에서는 보다 다채로운 이펙터와 세션 멤버를 활용한 풍성한 연주를 선보인다. 관객 참여를 유도하는 간단한 콜 앤드 리스폰스 방식도 자주 사용된다.