서사학
1. 개요
1. 개요
서사학은 이야기의 기술과 구조에 관해 연구하는 학문 분야이다. 영어로는 나래톨로지(narratology)라고 한다. 이 학문은 이야기가 어떻게 구성되고 전달되는지를 체계적으로 분석하며, 소설이나 영화를 비롯한 다양한 서사 텍스트를 연구 대상으로 삼는다.
서사학에는 크게 두 가지 주요 조류가 존재한다. 하나는 이야기의 내용, 즉 사건의 유형과 구조에 관심을 두는 조류이고, 다른 하나는 이야기의 표현 형식, 즉 언설(담화)의 방식에 주목하는 조류이다. 후자의 연구 흐름은 그 기원을 아리스토텔레스의 『시학』과 플라톤의 『국가』까지 거슬러 올라갈 수 있다.
20세기에 이르러 서사학은 러시아 형식주의와 구조주의의 영향을 받아 본격적으로 발전하기 시작했다. 특히 프랑스의 학자인 제라르 주네트는 이야기의 시간, 서술 방법, 화자의 모습 등을 체계화하여 현대 서사학 이론의 기초를 마련한 대표적 인물로 꼽힌다. 그의 이론은 이후 문학 비평과 미디어 연구 등 다양한 분야에 지속적인 영향을 미치고 있다.
2. 서사학의 역사
2. 서사학의 역사
2.1. 내용의 구조 유형
2.1. 내용의 구조 유형
서사학의 역사에서 내용의 구조 유형에 관심을 두는 조류는 이야기의 내재적이고 보편적인 구조를 분석하는 데 초점을 맞춘다. 이 접근법은 러시아 형식주의에서 비롯되었으며, 특히 블라디미르 프로프의 연구가 중요한 기초를 제공했다. 그의 저서 『옛날 이야기의 형태학』은 다양한 민담을 분석하여 이야기들이 공유하는 기본적인 서사 구조와 기능을 체계적으로 밝혀냈다. 이는 이야기의 내용을 구성하는 요소들의 유형과 그 배열 규칙을 탐구하는 시도였다.
이러한 구조적 분석은 이후 프랑스 구조주의로 이어지며 더욱 발전했다. 클로드 레비스트로스는 신화의 분석을 통해 문화적 무의식을 드러내는 이항 대립 구조를 제시했고, 알기르다스 그레마스는 행위자 모델과 의미의 정사각형을 개발하여 서사 구조를 보다 추상화된 기호학적 체계로 설명했다. 또한 트베탄 토도로프는 이야기의 문법적 구조를 탐구하며 서사의 보편적 문법을 찾고자 했다. 이들 학파의 공통된 목표는 표면적으로 다양한 이야기들 속에 숨겨진 공통의 심층 구조를 발견하는 것이었다.
이 조류는 문학뿐만 아니라 신화, 민속, 대중 서사 등 다양한 문화적 텍스트를 분석 대상으로 삼았다. 그들은 이야기의 내용을 구성하는 단위(예: 기능, 모티프, 에피소드)를 분리하고, 이들이 결합되어 플롯을 형성하는 방식을 체계화하려 했다. 이를 통해 서사 텍스트의 생성과 이해를 규율하는 규칙 체계, 즉 '서사 문법'을 정립하고자 한 것이다. 이는 서사를 하나의 언어처럼 보고 그 체계를 해명하려는 시도였다.
이러한 내용 중심의 구조적 접근은 기호학과 깊이 연관되어 있으며, 롤랑 바르트나 움베르토 에코와 같은 학자들의 연구에서도 중요한 영향을 미쳤다. 이들은 서사 구조 분석을 통해 텍스트의 의미 생성 과정을 설명하고자 했다. 이 조류의 연구는 이야기가 단순한 사건의 나열이 아니라 체계적으로 조직된 구조물임을 보여주었으며, 서사학을 하나의 체계적인 학문 분야로 정립하는 데 기여했다.
2.2. 표현 형식
2.2. 표현 형식
서사학에서 표현 형식은 이야기 내용을 실제로 언어나 기호로 구성하고 전달하는 방식을 연구하는 주요 조류이다. 이는 이야기의 구조나 유형보다는 이야기가 어떻게 '말해지는지'에 초점을 맞춘다. 이 접근법의 근원은 아리스토텔레스의 『시학』과 플라톤의 『국가』까지 거슬러 올라가며, 20세기 초반부터 영미와 독일, 프랑스에서 활발히 연구되었다.
러시아 형식주의에서는 빅토르 시클롭스키의 산문 이론과 보리스 에이헨바움의 연구가 표현 형식 분석의 초기 사례로 꼽힌다. 이후 프랑스에서는 장 푸이용의 현상학적 연구와 제라르 주네트의 이론이, 미국에서는 웨인 부스의 수사학적 분석이 이 분야를 크게 발전시켰다. 특히 주네트의 저서 『이야기의 담화』는 표현 형식 연구의 이정표로 평가받는다.
표현 형식 연구는 화자의 목소리, 서술의 시점, 시간의 배열, 담화의 속도와 거리 등 구체적인 서술 기법을 체계적으로 분류하고 분석한다. 이를 통해 동일한 이야기 내용이 다양한 방식으로 표현될 수 있음을 보여준다. 이 조류는 문학 작품은 물론 영화나 일상 대화와 같은 다양한 서사를 이해하는 데 중요한 도구를 제공한다.
3. 주의해야 할 용어
3. 주의해야 할 용어
3.1. 이야기
3.1. 이야기
서사학에서 이야기는 단순히 고전 문학이나 구전 설화를 지칭하는 것이 아니다. 이는 특정한 '줄거리'에 의해 조직되고 통일성을 갖춘 표현 일반을 가리키는 광범위한 개념이다. 트베탄 토도로프는 이를 통해 이야기의 본질을 규정했다. 이러한 관점에서 이야기는 허구적인 문학 작품뿐만 아니라, 영화나 일상 회화와 같은 다양한 매체와 상황에서 발견되는 서사적 표현 전체를 포괄한다.
이야기에는 반드시 이를 전달하는 화자와 전달받는 청자가 상정된다. 화자는 이야기 속 상황과 사건으로부터 일정한 거리를 두고 서술하는 존재로, 때로는 등장인물의 일원으로 직접 행동하기도 한다. 이때 화자는 실제 작품을 창작한 작가와는 구별되는 개념이다. 특히 '내포된 작자'는 화자를 통해 선택되고 배열된 언어 표현 전체에 대한 책임을 지는 추상적 존재로 이해된다.
이러한 이야기 구조를 분석하는 데 있어 제라르 주네트의 이론은 중요한 틀을 제공한다. 그는 이야기를 크게 세 가지 층위로 구분했다. 바로 사건의 내용 자체인 '이야기 내용'(histoire), 그 내용이 언어로 표현된 결과물인 '이야기 언설'(récit), 그리고 이야기를 말하는 행위 자체인 '이야기 행위'(narration)이다. 이 구분은 이야기의 다층적 성격을 이해하는 데 핵심이 된다.
3.2. 화자와 청자
3.2. 화자와 청자
서사학에서 화자란 이야기를 실제로 기술하는 존재를 가리킨다. 화자는 이야기 속에서 등장인물로 직접 행동하기도 하고, 이야기 세계 밖에서 관찰자의 입장에서 서술하기도 한다. 이와 쌍을 이루는 개념이 청자로, 화자가 이야기를 전달하는 직접적인 대상이 되는 가상의 수신자를 의미한다. 청자는 이야기 내부에 설정된 화자의 대화 상대이며, 현실 세계의 독자와는 구별된다.
화자와 청자의 관계는 이야기의 서술 구조를 이해하는 핵심 요소이다. 예를 들어, 일인칭 화자인 경우 화자는 이야기의 등장인물이 되며, 그가 말을 걸는 대상이 청자가 된다. 삼인칭 전지적 화자의 경우, 화자는 이야기 세계 밖에 위치하며 보이지 않는 청자에게 이야기를 전달하는 형식을 취할 수 있다. 이러한 구도는 이야기의 거리와 초점화에 직접적인 영향을 미친다.
화자는 실제 작가인 작자와 혼동되어서는 안 된다. 작가는 현실에서 글을 쓴 사람이며, 화자는 작품 안에서 구축된 서술의 목소리이다. 마찬가지로 청자도 작품을 읽는 실제 독자가 아니라, 텍스트 안에서 화자의 말을 받아들이도록 설정된 존재이다. 이 구분은 서사 분석의 정확성을 위해 필수적이다.
화자와 청자의 유형과 관계는 작품의 장르와 스타일에 따라 다양하게 나타난다. 서간체 소설에서는 편지를 쓰는 인물이 화자가 되고, 받는 인물이 청자가 되는 명확한 구조를 보인다. 반면, 복잡한 메타픽션에서는 화자와 청자, 작가와 독자의 경계가 의도적으로 흐려지기도 한다.
3.3. 화자와 작자, 청자와 독자
3.3. 화자와 작자, 청자와 독자
서사학에서 화자는 이야기를 실제로 말하거나 기술하는 존재이다. 이는 이야기 세계 안팎에서 등장할 수 있으며, 때로는 명확한 인격을 가지기도 하고 그렇지 않기도 한다. 반면 작자는 이야기를 창작한 현실 세계의 작가와 구별되는 개념이다. 특히 내포된 작자는 텍스트를 통해 재구성되는 암묵적인 창작 주체로, 이야기의 전반적인 어조, 가치관, 배열을 책임지는 존재이다. 화자가 구체적인 사건을 말한다면, 내포된 작자는 그러한 말하기 방식 자체를 결정한다.
이와 유사하게 청자는 이야기 안에서 화자가 말을 건네는 직접적인 대상이다. 이는 이야기 세계 내에 상정되는 수신자로, 무수한 독자 중 특정한 한 명을 의미하지 않는다. 독자는 현실에서 텍스트를 읽는 실제 사람이며, 내포된 독자는 텍스트가 암묵적으로 상정하는 이상적인 독자상이다. 이는 작품을 완전히 이해할 수 있는 '소양 있는 독자'와도 다른 개념으로, 텍스트 구조 자체에 의해 요구되는 수신자의 역할을 말한다.
따라서 화자-청자 관계는 이야기 세계 내부의 의사소통 체계를 구성하는 반면, 작자-독자 관계는 현실 세계의 창작과 수용 행위를 가리킨다. 일인칭 사소설과 같은 경우 화자와 내포된 작자가 혼동되기 쉽지만, 개념적으로는 엄연히 구분된다. 이 같은 구분은 이야기의 층위와 서사 구조를 분석하는 데 핵심적인 도구가 된다.
3.4. 이야기 내용과 이야기 언설
3.4. 이야기 내용과 이야기 언설
서사학에서 이야기 내용과 이야기 언설은 이야기를 구성하는 두 개의 핵심 층위를 구분하는 중요한 개념이다. 이 구분은 제라르 주네트의 이론에서 핵심적인 위치를 차지하며, 페르디낭 드 소쉬르의 언어학에서 기표와 기의를 구분한 방식을 서사 분석에 적용한 것이다.
이야기 내용은 이야기의 실제 사건들, 즉 시간적 순서에 따라 배열된 인물들의 행동과 사건들의 추상적 구조를 가리킨다. 이는 '무엇이 일어났는가'에 해당하는 이야기의 논리적 핵심이다. 반면 이야기 언설은 그 이야기 내용이 실제로 언어로 표현된 결과물, 즉 텍스트 그 자체를 의미한다. 이는 이야기 내용이 특정한 방식으로 배열되고 서술되어 독자에게 전달되는 구체적인 형태이다. 예를 들어, 같은 '왕이 죽고 왕비가 죽었다'는 이야기 내용이라도, "왕이 죽었다. 그 후 왕비는 슬픔으로 죽었다."라고 서술할 수도 있고, "왕비는 슬퍼하다 죽었다. 그녀의 남편 왕이 먼저 죽었기 때문이다."라고 서술할 수도 있다. 여기서 변하는 것은 이야기 내용이 아니라 이야기 언설, 즉 표현 방식이다.
이 두 개념에 더해 이야기를 말하는 행위 자체를 이야기 행위라고 부른다. 이 세 가지 구분은 서사 텍스트를 분석하는 데 유용한 도구를 제공한다. 분석가는 이야기 언설(텍스트)을 통해 이야기 내용(사건의 논리)을 재구성하고, 그 과정에서 화자가 어떤 이야기 행위를 통해 특정한 효과를 창출했는지를 살펴볼 수 있다. 이 접근법은 소설이나 영화 같은 허구 텍스트뿐만 아니라, 역사 서술이나 일상 대화와 같은 비허구 서사 분석에도 적용될 수 있다.
4. 주네트의 이론
4. 주네트의 이론
4.1. 시간
4.1. 시간
제라르 주네트의 서사학 이론에서 '시간'은 이야기 내용의 시간적 구조와 그것이 이야기 언설(텍스트) 속에서 어떻게 배열되고 제시되는지를 분석하는 핵심 범주이다. 이는 크게 세 가지 측면, 즉 순서, 지속, 빈도로 나뉘어 분석된다.
첫 번째 측면인 순서는 이야기 속 사건이 실제로 일어난 시간적 순서와 그 사건들이 텍스트 안에서 서술되는 순서 사이의 관계를 다룬다. 이 두 순서가 일치하지 않는 경우가 흔하며, 이를 '착시법'이라고 부른다. 착시법에는 과거의 사건을 나중에 회상하는 후설법과 미래의 사건을 미리 예고하는 선설법이 있다. 이러한 시간적 배열은 독자의 이해와 긴장감을 조절하는 중요한 서사 구조적 장치로 작용한다.
두 번째 측면인 지속은 사건이 일어난 실제 시간의 길이와 그 사건을 서술하는 데 할애된 텍스트의 양(행수나 페이지 수) 사이의 관계, 즉 서술의 속도를 분석한다. 주네트는 이를 네 가지 유형으로 구분했다. 사건 시간에 비해 텍스트가 무한히 긴 정지된 장면을 묘사하는 휴지법, 사건 시간과 서술 시간이 대체로 일치하는 대화 장면 같은 정경법, 긴 시간을 짧게 요약하는 요약법, 그리고 사건을 생략하는 생략법이 그것이다. 이는 영화의 편집 리듬과도 유사한 개념이다.
마지막 측면인 빈도는 어떤 사건이 이야기 세계에서 반복된 횟수와 그 사건이 텍스트에서 서술된 횟수 사이의 관계를 살핀다. 단 한 번 일어난 사건을 한 번 서술하는 단기법이 일반적이지만, 한 번 일어난 사건을 여러 번 반복하여 서술하는 반복법(예: 다양한 인물의 시점에서 동일 사건 재서술)이나, 여러 번 반복되어 일어난 사건을 한 번으로 요약하여 서술하는 괄복법도 존재한다. 이는 기억이나 트라우마와 같은 주제를 효과적으로 표현하는 서사 기법이 된다.
4.2. 서술 방법
4.2. 서술 방법
서술 방법은 제라르 주네트의 서사 이론에서 '법'(mode)에 해당하는 영역이다. 이는 이야기 세계를 구성하는 정보를 어떻게 선별하고 제시하여 이야기 내용을 '재현'(representation)하는지에 관한 문제를 다룬다. 이 영역은 화자와 청자의 문제를 다루는 '모습'(voix)과는 명확히 구분된다.
서술 방법은 크게 '거리'(distance)와 '관점 초점화'(focalisation)로 나뉜다. 거리는 이야기를 얼마나 직접적으로 보여주는지에 관한 것으로, 플라톤과 아리스토텔레스 이래로 논의된 미메시스(모방)와 디에게시스(서술)의 대립, 즉 '보여주기'(showing)와 '말하기'(telling)의 문제와 연결된다. 구체적으로는 직접 화법과 간접 화법 등 화법의 선택이 이에 해당한다.
관점 초점화는 전통적으로 '시점'(point of view)이라고 불리던 개념을 보다 정확하게 정의한 것이다. 이는 이야기 세계의 정보를 파악하는 관찰자의 위치, 즉 누구의 인식을 통해 사건이 제시되는지를 규정한다. 주네트는 이를 세 가지 유형으로 분류했다: 모든 것을 아는 '초점화 제로'(또는 비초점화), 한 등장인물의 인식에 한정된 '내적 초점화', 그리고 외부에서 관찰하는 것처럼 등장인물의 내면을 드러내지 않는 '외적 초점화'가 그것이다. 이 이론은 소설과 영화의 서사 구조를 분석하는 데 널리 활용된다.
4.3. 모습
4.3. 모습
모습은 제라르 주네트가 정리한 서사학 이론의 세 가지 주요 범주 중 하나로, 이야기를 전달하는 화자와 그 청자에 관한 영역을 다룬다. 구체적으로는 화자가 이야기 내용 및 이야기 언설과 맺는 관계, 그리고 청자의 위치를 분석한다. 이는 이야기의 시간적 구조를 다루는 '시간'이나 정보 제시 방식을 다루는 '서술 방법'과는 구별되는 독립적인 연구 주제이다.
주네트는 모습을 '이야기의 시간', '이야기의 수준', '인칭'이라는 세 가지 하위 범주로 나누어 설명한다. '이야기의 시간'은 화자가 이야기 사건을 바라보는 시간적 위치(예: 과거 회상, 현재 진행, 미래 예언)를 분석한다. '이야기의 수준'은 화자가 이야기 세계 안에 속해 있는지 밖에 있는지를 구분하며, 극중극과 같이 이야기 속에 또 다른 이야기가 중첩되는 복잡한 구조를 설명하는 데 유용하다. '인칭'은 전통적인 일인칭/삼인칭 구분을 넘어, 화자가 등장인물을 '나'라고 지칭할 수 있는지(등질이야기세계적) 없는지(이질이야기세계적)에 따라 화자와 이야기 세계의 관계를 규정한다.
이 세 가지 범주는 서로 독립적으로 기능할 수 있으나, 실제 문학 작품에서는 복합적으로 결합되어 다양한 서사 효과를 창출한다. 예를 들어, 마르셀 프루스트의 『잃어버린 시간을 찾아서』에서는 주인공이 과거의 자신을 회상하는 '이야기의 시간', 주인공이자 화자인 '이야기의 수준', 그리고 자신을 일인칭으로 지칭하는 '인칭'이 복잡하게 얽혀 있다. 이러한 주네트의 이론 체계는 서사 구조를 체계적으로 분해하고 분석하는 강력한 도구가 되었다.
