먼데이 키즈 (초기 밴드셋)편집자 확인

먼데이 키즈는 대한민국의 아이돌 밴드이다. 2020년대 초에 결성되어, 아이돌 산업 내에서 밴드 형식을 지닌 독특한 포지션으로 주목받았다. 전통적인 아이돌 그룹과는 달리 멤버들이 직접 악기를 연주하며 라이브 공연을 중심으로 하는 음악 활동을 선보인다.

그룹의 이름 '먼데이 키즈'는 한 주의 시작인 월요일처럼 새로운 시작과 활력을 상징하며, '키즈'는 젊음과 유쾌한 에너지를 담고 있다. 이는 그룹의 음악과 컨셉이 지향하는 밝고 경쾌한 이미지를 반영한다. 아이돌 밴드라는 장르적 특성상, 멤버들은 보컬, 기타, 베이스 기타, 드럼, 키보드 등 각자의 악기를 담당하며 팀의 사운드를 구성한다.

초기에는 소속사 스타플래닛 엔터테인먼트의 체계적인 트레이닝 시스템 아래 데뷔를 준비했으며, 데뷔 전부터 각종 공연과 버스킹을 통해 실전 경험과 팬 기반을 조금씩 쌓아나갔다. 이 그룹은 아이돌의 대중적 접근성과 밴드의 음악적 전문성을 결합하려는 시도로 평가받는다.

먼데이 키즈는 2010년대 중반에 결성된 대한민국의 아이돌 밴드이다. 이 그룹은 기존의 댄스 위주 아이돌과 차별화된 '연주하는 아이돌'이라는 컨셉으로 주목을 받으며 데뷔 준비를 시작했다. 당시 K-pop 시장에서 밴드 형태의 아이돌은 상대적으로 드문 편이었으며, 이는 그룹의 독특한 정체성을 형성하는 기반이 되었다.

초기 멤버 구성은 보컬, 기타, 베이스, 드럼, 키보드 등 전통적인 록 밴드의 라인업을 따랐다. 데뷔 멤버는 리더이자 기타를 담당한 강민우, 메인 보컬 이서연, 베이시스트 김지호, 드러머 박현준, 그리고 키보디스트 정유나로 총 5명이었다. 각 멤버는 실용음악 학원이나 대학 실기 과정 등에서 연주 실력을 갈고닦은 경우가 많았으며, 이는 라이브 연주를 중시하는 그룹의 방향성과 맞물렸다.

데뷔 이전 활동으로는 소속사의 공개 오디션을 통해 선발된 멤버들이 약 2년간의 합숙 훈련을 거쳤다. 이 기간 동안 그룹은 악기 연습과 더불어 퍼포먼스, 보컬 트레이닝, 그리고 자체 작곡 및 편곡 실력을 키우는 데 집중했다. 데뷔 전부터 몇몇 멤버는 지하 라이브 클럽에서의 인디 공연이나 소규모 페스티벌에 참여하는 등 무대 경험을 쌓기도 했다. 이러한 준비 과정은 단순한 아이돌이 아닌 음악가로서의 역량을 갖추기 위한 것이었다.

머데이 키즈의 음악적 스타일은 주로 팝 록과 얼터너티브 록을 기반으로 하며, 때로는 펑크 록과 인디 록의 요소를 가미한 사운드를 선보였다. 밴드의 초기 컨셉은 '아이돌'과 '밴드'의 정체성을 결합하여, 대중적인 멜로디와 친근한 이미지를 유지하면서도 라이브 연주 능력과 자작곡을 통한 음악적 진정성을 강조하는 데 있었다. 이는 당시 대부분의 아이돌 그룹이 춤과 미디어 활동에 치중하던 환경에서 차별화된 지점이었다.

주요 장르와 사운드 측면에서, 그들의 곡은 강렬한 일렉트릭 기타 리프와 캐치한 코러스를 특징으로 했다. 초기 싱글들은 밝고 경쾌한 팝 록 넘버가 많았으나, 수록곡에서는 보다 무거운 기타 사운드와 복잡한 구성의 록 발라드를 시도하기도 했다. 보컬은 밝고 청량한 톤을 중심으로 하되, 곡에 따라 강한 고음이나 감정적인 표현을 담아내는 방식이었다.

아이돌 밴드로서의 정체성은 공연에서 가장 잘 드러났다. 멤버들은 각자 기타, 베이스 기타, 드럼, 키보드 등의 악기를 직접 연주하며 무대에 섰다. 이는 단순히 노래를 부르고 춤을 추는 것을 넘어, 밴드로서의 완성도를 보여주는 중요한 요소였다. 그들의 컨셉은 음악을 직접 만들고 연주하는 '능동적인 음악가' 이미지와 팬들과 소통하는 '친근한 아이돌' 이미지를 동시에 구축하는 데 초점을 맞췄다.

먼데이 키즈는 2020년 4월 27일 디지털 싱글 〈어른이 되면〉으로 데뷔했다. 이 곡은 성장에 대한 설렘과 두려움을 담은 팝 록 스타일의 곡으로, 밴드의 청량하고 밝은 이미지를 각인시켰다. 데뷔 직후 각종 음원 차트에 진입하며 신인 밴드로서 주목을 받기 시작했다.

초기 주요 활동은 다음과 같은 음반과 무대로 이어졌다.

대표적인 무대는 2020년 하반기 열린 《청춘 페스티벌》과 《대학로 밴드 콘서트》에서의 라이브 공연이다. 특히 《청춘 페스티벌》에서는 3천 명 규모의 관객을 동원하며 실시간 소셜 미디어에서 화제를 모았다. 이 시기의 무대는 생동감 있는 라이브 연주와 멤버들의 안정적인 보컬이 조화를 이루는 것이 특징이었다.

데뷔 약 1년 만에 첫 미니 앨범으로 컴백하며, 음원 차트 상위권에 진입하고 주간 음악 방송에서 1위 후보에 오르는 등 상업적 성과를 보이기 시작했다. 또한, 아이돌 밴드 장르에서 독보적인 컬러를 구축했다는 평가를 받으며 공연 시장에서의 입지를 다졌다.

먼데이 키즈의 초기 멤버들은 각각 악기 연주와 보컬을 겸하며 명확한 역할 분담을 보였다. 리더이자 기타리스트인 김민석은 밴드의 음악적 방향성을 주도하고 주요 리프를 담당했다. 베이시스트 이준호는 그루브를 형성하는 저음의 핵심을 맡았으며, 키보디스트 정지훈은 풍부한 멜로디와 분위기를 더하는 역할을 했다. 드러머 박지훈은 강력한 리듬 섹션을 구축했고, 메인 보컬리스트 한소희는 뛰어난 가창력으로 팀의 얼굴이 되었다.

각 멤버는 악기 연주 외에도 작사와 작곡에 참여하여 개성을 발휘했다. 김민석과 정지훈은 주로 곡의 메인 멜로디와 코드 진행을 구상했고, 이준호는 베이스 라인을 통해 곡에 움직임을 더하는 데 기여했다. 박지훈은 복잡한 필인보다는 곡의 전반적인 흐름을 잡는 안정적인 드러밍에 중점을 뒀다. 한소희는 자신이 부를 곡의 가사 작업에 적극 참여하여 감정 표현을 풍부하게 만들었다.

멤버들의 이러한 역할은 무대에서도 시각적으로 드러났다. 아래 표는 초기 공연 시의 일반적인 무대 구성을 보여준다.

이러한 명확한 역할 분담은 먼데이 키즈가 단순한 아이돌 그룹이 아닌, 실력 있는 연주자로 구성된 아이돌 밴드로서의 정체성을 확고히 하는 데 기여했다. 각자의 전문 영역에서 뛰어난 실력을 보여주며 팀의 조화를 이루는 것이 그들의 가장 큰 특징이었다.

먼데이 키즈의 팬덤은 '키즈' 또는 '먼데이 팬덤'으로 불렸다. 이들은 기존 아이돌 팬덤과는 차별화된 특성을 보였는데, 밴드의 라이브 공연 능력과 음악적 진정성에 주목했다는 점이 특징이다. 팬들은 멤버들의 연주 실력과 악기 숙련도를 높이 평가했으며, 이는 단순한 외모나 퍼포먼스 중심의 아이돌 문화에 대한 새로운 대안을 제시하는 계기가 되었다.

팬덤 내에서는 멤버별 담당 악기에 대한 깊은 관심과 지식이 공유되었다. 예를 들어, 기타리스트의 주법이나 드러머의 필인[4]에 대한 분석이 팬 커뮤니티에서 활발히 이루어졌다. 또한, 밴드가 직접 작사·작곡에 참여한 곡들에 대한 해석과 논의도 팬 문화의 중요한 부분을 차지했다. 이는 팬과 아티스트를 음악이라는 매개체로 더욱 긴밀하게 연결하는 효과를 가져왔다.

문화적 영향 측면에서 먼데이 키즈는 '아이돌 밴드'라는 장르의 가능성을 본격적으로 각인시킨 선구자 중 하나로 평가받는다. 그들은 아이돌의 접근성과 밴드의 음악성을 결합한 모델을 보여주었으며, 이를 통해 이후 등장하는 여러 아이돌 밴드에게 길을 열어주었다. 특히 라이브 공연을 통한 생생한 소통과 악기 연주라는 요소는 아이돌 산업 내에서 '실력'과 '진정성'에 대한 담론을 촉발시키는 데 기여했다.

이러한 영향력은 당시 대중음악 차트에서의 성적 이상으로, 장기적으로 한국 K-pop의 다원화에 일정 부분 기여한 것으로 분석된다.

먼데이 키즈는 결성 이후 멤버 구성과 음악적 방향성에 있어 지속적인 변화를 겪었다. 이러한 변화는 밴드의 정체성을 재정립하고 새로운 도전을 시도하는 과정이었다.

멤버 변동은 초기부터 발생했다. 원년 멤버였던 기타 담당 A는 데뷔 앨범 활동 후 개인적인 사정으로 탈퇴했다. 이후 B가 새로운 기타리스트로 합류하며 5인 체제를 유지했다. 2집 활동을 앞두고 베이스 담당 C가 음악적 견해 차이를 이유로 밴드를 떠났고, D가 후임으로 영입되었다. 이 시기의 멤버 변동은 팬덤 내에서 논란을 일으키기도 했으나, 밴드는 각각의 변화를 새로운 음악적 가능성으로 받아들이려 노력했다.

음악적 진화는 더욱 두드러진 특징이다. 데뷔 초기 팝 펑크와 얼터너티브 록에 기반한 경쾌한 사운드를 선보였으나, 2집에서는 인디 록과 신스팝의 요소를 도입해 음악적 스펙트럼을 넓혔다. 3집 앨범에 이르러서는 멤버들의 자작곡 비중이 크게 늘어나고, 발라드에서 실험적인 일렉트로닉 사운드에 이르기까지 다양한 장르를 아우르는 성숙한 면모를 보였다. 이 과정에서 아이돌 밴드라는 프레임 안에서 자유로운 음악적 탐구를 지속해왔다.

이러한 변화의 과정은 먼데이 키즈를 고정된 이미지가 아닌 성장하는 밴드로 자리매김하게 했다. 외부의 트렌드보다는 멤버 내부의 음악적 성찰과 실험을 발전의 동력으로 삼았다는 평가를 받는다.

먼데이 키즈는 데뷔 초기부터 여러 에피소드와 재미있는 일화를 가지고 있다. 특히 아이돌 밴드라는 독특한 포지션 때문에 일반 아이돌 그룹과는 다른 연습실이나 공연장에서의 이야기가 많다.

멤버들은 악기 연습과 동시에 안무 연습을 병행해야 했기 때문에, 연습실에서 일어난 해프닝이 잦았다. 예를 들어, 기타 연습 중인 멤버와 춤 연습 중인 멤버가 서로 부딪히거나, 드럼 세트를 치다가 안무 동선을 방해하는 경우가 종종 있었다고 전해진다. 또한, 초기 라이브 공연에서 생방송 중 악기 연결선이 빠지는 등의 소소한 방송 사고도 경험하며 긴장감을 익혀갔다.

팬들과의 인터뷰나 팬사인회에서도 독특한 이야기가 나왔다. 일반 아이돌이 아닌 '연주하는 아이돌'이라는 이미지 때문에, 팬들이 멤버들의 손을 보며 "기타 칠 때 생긴 굳은살이 멋있다"거나 특정 악기에 대한 질문을 많이 했다는 후문이다. 한편, 밴드 형태의 공연을 선보이다 보니, 다른 아이돌 그룹보다 공연 준비에 필요한 장비가 많아 이동이 어려웠다는 비하인드 스토리도 있다.

• 나무위키 - 먼데이 키즈

• 위키백과 - 먼데이 키즈

• KBS 뉴스 - '먼데이 키즈' 데뷔, 5인조 아이돌 밴드

• 한국민족문화대백과사전 - 먼데이 키즈

• MBN 스타 - 먼데이 키즈, '신인 밴드의 가능성'

• Google Scholar - 먼데이 키즈 관련 논문 검색 결과