동아방송예술대학교

실용음악계열은 동아방송예술대학교에서 현대 음악 산업의 실무 인력을 양성하는 핵심 학과군이다. 주로 실용음악 전반에 걸친 이론과 실기를 결합한 교육을 제공하며, 창의적인 아티스트 및 전문 기술 인재 배출을 목표로 한다.

주요 교육 분야는 크게 보컬, 작사작곡, 연주 (기타, 베이스, 드럼, 키보드 등), 음향 및 레코딩 엔지니어링, 음악 프로듀싱 등으로 구분된다. 교육 과정은 기초 음악 이론, 화성학, 연주법부터 최신 디지털 오디오 워크스테이션 활용, 음원 제작 실습, 공연 기획에 이르기까지 체계적으로 구성되어 있다.

학과별 특징은 다음과 같다.

실습 중심의 교육 환경을 위해 대학 내에는 녹음 스튜디오, 합주실, 개인 연습실 등 전문 시설이 구비되어 있다. 또한, 정기적인 오디션, 학기별 공연, 외부 프로젝트 참여 등을 통해 학생들이 실제 무대와 산업 현장에 적응할 수 있도록 한다. 졸업생들은 가수, 세션 연주자, 음반 프로듀서, 음향 엔지니어 등 다양한 분야에서 활동하고 있다.

연예매니지먼트계열은 연예 기획사의 실무 인재 양성을 목표로 하는 학과군이다. 이 계열은 문화 산업의 핵심 분야인 스타 매니지먼트, 콘텐츠 기획, 마케팅, 홍보 등의 전문 지식과 실무 능력을 갖춘 인재를 배출한다.

주요 교육 과정은 크게 매니지먼트, 기획·제작, 마케팅·홍보 분야로 구분된다. 학생들은 아티스트 매니지먼트, 팬덤 운영, 공연 및 콘텐츠 기획, 영상 제작, 브랜드 마케팅, 퍼블리시티 전략 등을 이론과 실습을 통해 체계적으로 학습한다. 특히, 실제 연예 기획사의 업무 프로세스를 모의 체험하는 캡스톤 디자인 프로젝트와 현장 실습이 중요한 비중을 차지한다.

졸업생들은 주로 연예 기획사, 매니지먼트 오피스, 공연 기획사, 방송사, 광고 대행사, 콘텐츠 제작사 등으로 진로를 설정한다. 구체적인 직무는 매니저, 기획자, 프로듀서, 마케터, 홍보 담당자 등이 포함된다. 산업체와의 협력 네트워크를 통한 현장 실습과 채용 연계가 활발히 이루어지는 것이 이 계열의 주요 특징이다.

방송연예계열은 연기, 진행, 방송 작가 등 방송 콘텐츠 제작의 핵심 인력을 양성하는 학과군으로 구성되어 있다. 이 계열은 방송 산업의 현장 수요에 맞춰 실습 중심의 교육을 제공하며, 학생들은 이론 학습과 함께 다양한 실전 프로젝트를 통해 전문성을 쌓는다.

주요 학과로는 연기예술과, 방송연출과, 방송작가과 등이 포함된다. 연기예술과는 드라마, 영화, 뮤지컬 등 다양한 매체에서 요구되는 연기 기술과 표현력을 훈련한다. 방송연출과는 프로그램 기획, 연출, 편집 기술을, 방송작가과는 대본 구성, 콘티 작성, 대본 집필 능력을 중점적으로 교육한다.

교육 과정은 다음과 같은 특징을 지닌다.

학생들은 학내 방송국이나 프로덕션 스튜디오를 활용한 실습, 외부 방송사와의 협업 프로젝트, 정기적인 공연 및 작품 발표회를 통해 포트폴리오를 구축한다. 또한, 현직에서 활동 중인 연기자, 프로듀서, 작가를 초청한 특강과 워크숍이 자주 진행되어 산업 현장의 최신 트렌드와 실무 노하우를 전수받을 수 있다.

영상콘텐츠계열은 영상 제작, 영상 편집, 시나리오, 연출 등 영상 매체를 통한 콘텐츠 창작과 제작 전반을 교육하는 학과군이다. 이 계열은 단순한 기술 습득을 넘어, 아이디어 기획부터 최종 완성까지의 전 과정을 이해하고 실습하는 데 중점을 둔다. 학생들은 다양한 장르의 영상 콘텐츠를 제작하며 실무 능력을 키운다.

주요 학과로는 영상제작과, 방송영상과, 영상편집과, 콘텐츠창작과 등이 포함될 수 있다. 각 학과는 세부 전문 분야에 특화된 교육을 제공한다. 예를 들어, 영상제작과는 카메라 조작과 촬영 기법을, 영상편집과는 논리적 편집과 색보정 등의 후반 작업을 심도 있게 다룬다. 콘텐츠창작과는 이야기 구조와 시나리오 작성에 집중한다.

교육 과정은 이론과 실습이 균형을 이루도록 구성된다. 학생들은 다음과 같은 핵심 도구와 소프트웨어를 사용하는 법을 배운다.

이러한 교육을 바탕으로 학생들은 다큐멘터리, 뮤직비디오, 단편 영화, 유튜브 콘텐츠, 광고 영상 등 다양한 형식의 프로젝트를 직접 기획하고 완성한다. 졸업 후에는 방송국, 제작사, 광고 대행사, 영화사, 독립 제작사, 1인 미디어 크리에이터 등 영상 산업 전반으로 진출할 수 있는 기반을 갖추게 된다.

동아방송예술대학교의 교육 철학은 이론보다 실전 능력 배양에 중점을 둔다. 대부분의 교수진은 해당 분야에서 현직으로 활동 중인 실무 전문가로 구성되어 있으며, 최신 산업 현장의 트렌드와 요구사항을 직접 교육에 반영한다[2]. 이는 학생들이 졸업과 동시에 현장에 바로 적응할 수 있는 실질적인 역량을 갖추도록 하는 데 목적이 있다.

교육 과정은 실습과 프로젝트 위주로 설계된다. 예를 들어, 방송연예계열에서는 실제 방송 장비를 활용한 프로그램 제작 실습이, 실용음악계열에서는 전문 녹음 스튜디오에서의 음원 제작 및 공연 기획이 정규 커리큘럼에 포함된다. 학생들은 학년별로 진행되는 공연, 전시, 영상 제작 등의 결과물을 통해 포트폴리오를 체계적으로 구축하게 된다.

이러한 실무 중심 교육을 지원하기 위해 대학은 산업체 수준의 최신 장비와 시설을 갖춘 실습 공간을 운영한다. 대표적으로 DBS 아트센터는 공연장 겸 촬영 스튜디오로 활용되며, 영상 제작실, 녹음실, 연기 실습실 등은 학생들의 자유로운 창작 활동을 가능하게 한다. 실습 장비의 지속적인 업그레이드는 교육의 현장성을 유지하는 중요한 요소로 작용한다.

동아방송예술대학교의 산학 협력은 교육 과정과 산업 현장을 직접 연결하는 것을 핵심 목표로 삼는다. 이를 위해 다양한 방송사, 제작사, 연예 기획사, 공연 기획사 등과의 파트너십을 구축하고, 정기적인 인턴십 프로그램과 현장 실습 기회를 제공한다. 학생들은 학업 중에 실제 업무 환경을 경험하며 실무 능력을 쌓고, 졸업 후 취업으로 이어지는 네트워크를 형성할 수 있다.

주요 협력 방식은 다음과 같은 형태를 띤다.

이러한 협력은 단순히 취업 정보를 제공하는 수준을 넘어, 산업체의 실제 수요를 교육 과정에 반영하는 데 기여한다. 예를 들어, 최신 방송 장비 사용법이나 신규 콘텐츠 트렌드 분석과 같은 주제가 교과 과정에 신속히 도입된다. 또한, 학내에서 진행되는 공연, 전시, 영상 제작 프로젝트에도 협력사들이 자문이나 후원 형태로 참여하여 보다 전문적이고 실질적인 결과물을 도출하도록 지원한다.

이를 통해 학교는 교육의 현장 적합성을 높이고, 협력 기업들은 유능한 신입 인력을 조기에 발굴할 수 있는 상생 구조를 만들고 있다. 졸업생 다수가 협력 네트워크를 통해 관련 산업 분야로 진출하는 성과로 이어지고 있다[3].