데빌 메이 크라이 (r1)

데빌 메이 크라이 시리즈는 2001년 캡콤에서 발매된 첫 번째 작품으로 시작되었다. 이 게임은 원래 바이오하자드 4의 프로토타입으로 개발되었으나, 지나치게 액션 지향적인 방향성으로 인해 별도의 신작으로 재탄생하게 되었다[1]. 주인공 단테는 반은 인간, 반은 마족인 하프 데빌로, 악마 사냥꾼으로 활동하며 복잡한 가족사를 가진 인물로 설정되었다.

초기 세계관의 핵심은 스파다라는 전설적인 암흑 기사이자 단테의 아버지가 남긴 유산과, 인간계를 위협하는 마왕 문두스의 존재였다. 게임은 고딕 풍의 성 '말렛 섬'을 배경으로, 단테가 형 버질과 대립하며 문두스에 맞서는 이야기를 그렸다. 이 작품은 빠른 템포의 전투, 검과 쌍권총을 이용한 화려한 콤보, 공중전, '스타일 랭크' 평가 시스템 등 이후 시리즈의 기본 골격을 확립했다.

2003년 발매된 데빌 메이 크라이 2는 개방된 환경과 두 명의 플레이어블 캐릭터(단테와 루시아)를 도입했으나, 이야기와 전투의 흐름이 느려진 점 등으로 인해 평가가 엇갈렸다. 그러나 이 작품은 마계와 인간계의 대립 구도를 더욱 부각시키고, 단테의 과거에 대한 단서를 제공하며 세계관을 확장하는 역할을 했다.

시리즈의 초기 세계관 구축은 2005년의 데빌 메이 크라이 3: 단테의 각성에서 절정에 이르렀다. 시간적으로는 1편의 프리퀄에 해당하는 이 작품은 젊은 시절의 단테가 형 버질과 대립하며 데빌 메이 크라이 사무소를 설립하게 된 계기와, 그들의 아버지 스파다의 진정한 업적을 다뤘다. '스타일 시스템'이 본격적으로 도입되어 전투의 깊이와 다양성이 크게 증가했으며, 시리즈의 트레이드마크인 과장되고 스타일리시한 액션의 정체성을 확고히 했다. 이를 통해 스파다 가문의 비극과 하프 데빌의 정체성 갈등이라는 핵심 테마가 완성되었다.

데빌 메이 크라이 시리즈는 2001년 첫 작품을 시작으로 지속적인 발전을 거듭하며 액션 게임 장르의 표준을 재정의해 왔다. 초기 작품들은 단테를 중심으로 한 강렬한 개성과 혁신적인 액션 시스템을 선보였으며, 이후 각 편마다 새로운 플레이어블 캐릭터와 게임플레이 메커니즘을 도입하며 세계관과 심도를 확장시켰다.

주요 넘버링 시리즈의 발전은 다음과 같이 요약할 수 있다.

시리즈는 정식 넘버링 타이틀 외에도 다양한 외전을 통해 세계관을 풍부하게 했다. 데빌 메이 크라이: 데빌즈 네버 크라이는 닌자 가이덴 시리즈로 유명한 팀 닌자가 개발하여 독특한 감각을 선보였으며, DmC: 데빌 메이 크라이는 서양 개발사 닌자 이론이 제작한 리부트 작품으로 논란을 일으키기도 했다. 그러나 이러한 실험은 결국 정통 넘버링 시리즈의 귀환과 발전에 기여하는 계기가 되었다.

이러한 발전 과정을 통해 시리즈는 단순한 벨트스크롤 액션 게임의 연장선을 넘어, 심오한 세계관, 개성 넘치는 캐릭터들, 그리고 높은 자유도와 숙련도를 요구하는 심층적인 액션 시스템을 결합한 독보적인 장르를 구축했다. 각 작품은 이전 작품의 장점을 계승하거나 실패를 교훈으로 삼아 진화하며, 액션 게임 팬들과 비평가들로부터 지속적인 주목을 받는 프랜차이즈로 자리매김했다.

데빌 메이 크라이 5는 2019년 3월 발매되어 상업적, 비평적 성공을 거두었다. RE 엔진을 활용한 고화질 그래픽과 세 명의 플레이 가능 캐릭터(단테, 네로, V)를 중심으로 한 게임플레이는 호평을 받았다. 특히 스토리는 버질의 복귀와 네로의 정체성 확립, 그리고 스파다 가문의 오랜 갈등에 일단의 종지부를 찍는 내용으로 구성되었다. 이 작품은 시리즈의 정점으로 평가받으며, 액션 게임 장르의 새로운 기준을 제시했다.

2020년에는 데빌 메이 크라이 5의 확장판인 '데빌 메이 크라이 5: 스페셜 에디션'이 발매되었다. 이 버전에는 버질이 플레이 가능 캐릭터로 추가되었고, 레이 트레이싱 지원과 '레전더리 다크 나이트' 모드 등 새로운 콘텐츠가 포함되었다. 또한 차세대 콘솔 플랫폼으로의 이식을 통해 기술적 완성도를 높였다.

시리즈의 미래에 대해서는 공식적인 후속작 발표는 아직 이루어지지 않았다. 그러나 데빌 메이 크라이 5의 엔딩이 새로운 시작을 암시하며, 네로가 새로운 주역으로 자리매김한 점을 고려할 때, 그의 이야기를 중심으로 한 새로운 모험이 기대된다. 또한, V와 같은 독특한 게임플레이를 가진 캐릭터나, 스파다의 과거사 등 세계관을 더욱 확장할 수 있는 다양한 소재가 남아 있다. 개발사 캡콤은 성공적인 RE 엔진과 데빌 메이 크라이 5의 프레임워크를 바탕으로 차세대 작품을 준비 중일 것으로 추측된다.

단테는 데빌 메이 크라이 시리즈의 주인공이자 스파다와 인간 여성 에바 사이에서 태어난 반마족이다. 그는 붉은 코트와 대검 리벨리온, 쌍권총 에보니 & 아이보리가 트레이드마크이다. 표면적으로는 무책임하고 경박한 태도를 보이지만, 내면에는 가족에 대한 깊은 애정과 정의감을 지니고 있다. 그는 데빌 메이 크라이라는 괴물 퇴치 사무소를 운영하며, 인간계를 위협하는 마족들과 맞서 싸운다.

그의 쌍둥이 형제인 버질은 푸른 코트와 일본도 야마토를 사용하는 검사이다. 단테와 달리 냉철하고 고독을 선호하는 성격으로, 어머니의 죽음에 대한 트라우마와 아버지 스파다에 대한 강한 집착을 가지고 있다. 그는 초기에는 단테의 적으로 등장하며, 아버지의 힘을 얻기 위해 형제 대결을 벌인다. 그의 행동 원칙은 강한 힘을 통해 소중한 것을 지키겠다는 신념에 기반한다.

두 형제의 관계는 시리즈를 관통하는 핵심 축이다. 그들의 대립과 화해, 협력의 과정은 복잡한 서사적 긴장감을 제공한다. 3편에서는 치열한 대결 끝에 버질이 마계로 떨어지고, 1편에서는 마제코어에 의해 조종당하는 악역으로 재등장한다. 그러나 5편에 이르러서는 과거의 악연을 청산하고, 단테와 함께 위협에 맞서는 모습을 보여준다.

그들의 능력은 반마족 혈통에서 비롯된 데빌 트리거 변신과 각자의 독특한 전투 스타일에 잘 나타난다. 단테는 다양한 무기와 건슬링어, 트릭스터, 로얄가드, 소드마스터 등의 스타일을 자유자재로 구사하는 다재다능함을 보인다. 반면 버질은 검술에 특화되어 있으며, 집중 게이지를 관리하며 일격에 모든 것을 거는 정밀한 전법을 선보인다.

네로는 데빌 메이 크라이 4에서 처음 등장한 새로운 주인공이다. 그는 포츈 시티의 기사단 '오더 오브 더 소드'에 소속된 젊은 기사로, 단테를 체포하는 임무를 맡으며 이야기가 시작된다. 네로는 오른팔에 데빌 브링거라는 강력한 데빌 암을 지니고 있으며, 이 팔의 정체는 후속작에서 중요한 비밀로 밝혀진다. 그는 성격이 거칠고 직설적이지만, 연인 키리에를 향한 마음은 진실하다.

데빌 메이 크라이 5에서 네로는 몇 년의 시간이 흐른 후, 자신만의 의뢰 사무소 '데빌 메이 크라이'를 운영한다. 그는 수수께끼의 인물 유리젤에게 데빌 암을 잃은 후, 대신 여러 종류의 기계식 의수 데빌 브레이커를 장착하여 싸운다. 게임 후반에 그는 자신의 진정한 힘을 각성시키고, 새로운 데빌 암을 얻어 가문의 싸움에 본격적으로 참여한다.

V는 데빌 메이 크라이 5에 등장하는 세 번째 플레이 가능 캐릭터이다. 그는 수수께끼의 시인으로, 허약한 육체를 가졌지만 그리폰, 섀도우, 나이트메어라는 세 마리의 악마를 소환하여 싸운다. V의 전투 스타일은 직접 공격하기보다는 소환수를 조종하여 적을 공격하고, 마지막 일격은 자신이 직접 처치하는 방식이다.

V의 정체는 스토리의 핵심적인 반전 중 하나이다. 그는 사실 버질이 인간성과 악마성을 분리시킬 때 만들어낸 인간 측의 분신이다. 그의 소환수들은 버질이 과거에 정복했던 악마들이다. 이야기가 진행되면서 V의 육체는 점점 쇠약해지고, 결국 그는 버질과 재결합하여 완전한 존재로 돌아가는 운명을 맞이한다.

데빌 메이 크라이 시리즈는 주인공들 못지않게 매력적인 악역과 서브 캐릭터들로 세계관을 풍부하게 채워왔다. 주요 악역들은 주인공과의 혈연 관계나 사상적 대립을 통해 복잡한 갈등을 형성하며, 서브 캐릭터들은 이야기의 진행을 돕거나 유머와 인간미를 더하는 역할을 담당한다.

초기 시리즈의 대표적 악역으로는 단테의 쌍둥이 형제이자 라이벌인 버질이 있다. 그는 1편에서 검은기사로 등장해 단테와 대립하고, 3편에서는 인간의 힘을 거부하고 아버지 스파다의 힘만을 추구하는 극단적 사상을 드러낸다. 문두스는 1편의 최종 보스이자 마계의 제왕으로, 스파다에 의해 봉인되었다가 부활하여 인간계를 정복하려 한다. 3편에서는 아캄이 중요한 악역으로 등장하는데, 그는 인간이면서도 마왕의 힘을 이용해 세계를 지배하려는 야망을 품고 있다.

4편과 5편에서는 새로운 악역과 서브 캐릭터들이 추가되었다. 4편의 산크투스 교단은 신성한 외피 아래 스파다의 유산을 탐내는 집단으로, 그 수장인 산크투스는 인간의 구원을 명목으로 악마의 힘을 손에 넣으려 한다. 5편에서는 강력한 마왕 우리젠이 등장하여 쿠엔토 네로의 마계 침공 계획을 실행에 옮기며, 신비로운 의뢰인 모리슨과 정보상 니코가 새로운 서브 캐릭터로 활약한다. 또한, 2편에 등장한 상인 파우스트나 4편의 검은양단원 아그누스와 같은 캐릭터들은 각 시리즈의 독특한 분위기를 조성하는 데 기여한다.

데빌 메이 크라이 시리즈의 게임플레이 핵심은 화려하고 자유도 높은 액션 콤보와 이를 구현하는 스타일 시스템이다. 이 시스템은 플레이어가 전투 중 실시간으로 전투 방식을 전환하며 다양한 공격 패턴을 창조할 수 있게 한다.

주요 공격 수단은 근접 공격인 '리벨리온' 같은 데빌 암과 원거리 공격인 '에보니 & 아이보리' 같은 총기류로 구분된다. 플레이어는 점프, 대시, 공격 버튼을 조합하여 공중에서의 연속 공격, 적을 공중에 띄우기, 넉백시키기 등 기본적인 콤보를 수행한다. 데빌 트리거를 발동하면 일시적으로 공격력과 방어력이 향상되고 특수 기술을 사용할 수 있어 콤보의 화려함과 위력을 극대화하는 요소로 작용한다.

시리즈의 독창성은 특히 3편에서 도입된 스타일 시스템에 있다. 이 시스템은 단테가 전투 중 선택한 스타일에 따라 고유한 액션 세트를 사용하게 한다. 대표적인 스타일로는 검으로 빠르게 연속 공격하는 '트릭스터', 검과 총을 동시에 사용하는 '건슬링거', 검으로 강력한 일격을 가하는 '소드마스터', 적의 공격을 받아넘기는 '로얄가드' 등이 있다[2]. 각 스타일은 별도로 경험치를 쌓아 레벨업하며, 상위 레벨로 갈수록 더 강력하고 화려한 기술이 해금된다. 플레이어는 전투 중 언제든지 이러한 스타일을 전환하며 상황에 최적화된 콤보를 구사해야 한다.

이러한 시스템은 높은 숙련도를 요구하며, 숙련된 플레이어와 초보자의 실력 차이가 뚜렷하게 드러난다. 게임은 플레이어의 전투 수행 능력을 실시간으로 평가하여 'D'부터 'S'까지의 랭크를 부여하며, 화려하고 피해 없이 빠르게 적을 처치할수록 높은 랭크를 받는다. 이 평가 시스템은 플레이어로 하여금 단순한 클리어가 아닌, 더 스타일리시하고 완성도 높은 콤보를 추구하도록 동기를 부여하는 핵심 요소이다.

데빌 메이 크라이 시리즈의 전투는 주인공들이 사용하는 다양한 무기와 데빌 암에 의해 크게 정의된다. 주인공들은 기본적으로 검과 총을 동시에 장비하며, 시리즈가 발전함에 따라 사용 가능한 무기의 종류와 커스터마이징 옵션이 확장되었다. 단테는 리벨리온과 에보니 & 아이보리 같은 대표적인 무기부터 시작해, 각 작품마다 아기 & 루비, 길가메쉬 등 독특한 특성을 가진 다수의 데빌 암을 획득하며 그의 무기고를 풍부하게 만든다. 버질은 주로 일본도 야마토를 사용하며, 4편과 5편에서는 미라지 엣지와 같은 투영 검술도 선보인다.

데빌 암은 마족의 힘이 응집된 무기 또는 변신 형태로, 게임플레이에 큰 변수를 더한다. 단테의 경우, 데빌 트리거 발동 시 일시적으로 강력한 마족 형태로 변해 공격력과 방어력, 회복력이 향상된다. 또한 그는 시리즈에 따라 트릭스터, 로얄가드, 검술가, 건슬링거 등의 스타일을 전환하며 다양한 데빌 암의 기술을 구사할 수 있다. 네로의 경우, 그의 특징적인 기계식 의수인 데빌 브레이커가 핵심 무기 시스템으로 작동한다. 각 데빌 브레이커는 고유의 기능을 지녀, 예를 들어 오버로드는 돌진 공격을, 헬름 브레이커는 적을 끌어당기는 기능을 제공한다.

시리즈별 무기와 데빌 암의 발전을 간략히 정리하면 다음과 같다.

이러한 무기와 데빌 암 시스템은 단순한 공격 수단을 넘어, 플레이어가 자신만의 화려한 콤보를 창조하고 고득점을 노리는 데 필수적인 요소이다. 각 무기마다 고유한 공격 모션과 속성, 특수 기술이 존재하며, 이를 상황에 맞게 빠르게 전환하고 조합하는 것이 게임의 심층적인 액션 재미를 구성한다.

게임은 일반적으로 여러 난이도 옵션을 제공하며, 플레이어의 실력에 맞춰 선택할 수 있습니다. 초보자를 위한 '데빌 헌터'부터 숙련자를 위한 '단테 무스타 다이'까지 점진적으로 어려워지는 구조를 가집니다. 특히 고난이도에서는 적의 공격력과 체력이 크게 상승하며, 새로운 공격 패턴이 추가되는 경우도 있습니다.

게임 내 평가 시스템은 스타일 랭크로 불리며, 플레이어의 전투 수행 능력을 실시간으로 평가합니다. 이 시스템은 공격의 다양성, 연속성, 회피 효율 등을 종합적으로 분석하여 D, C, B, A, S, SS, SSS 등급을 부여합니다. 높은 랭크를 유지할수록 획득하는 레드 오브의 양이 증가하며, 이는 아이템 구매나 능력 강화에 사용됩니다.

이 평가 시스템은 단순히 클리어하는 것을 넘어, 화려하고 효율적인 콤보를 구사하도록 장려하는 게임플레이의 핵심 동기 부여 요소입니다. 매전투가 일종의 퍼포먼스가 되며, 플레이어는 높은 랭크를 위해 다양한 무기와 스타일을 조합한 창의적인 전술을 개발하게 됩니다.

데빌 트리거는 데빌 메이 크라이 시리즈의 핵심 설정으로, 특정 인물이 내재한 마족의 힘을 각성시켜 잠재력을 극대화하는 상태를 가리킨다. 이 상태에 돌입하면 외형이 변화하고 신체 능력이 비약적으로 상승하며, 새로운 기술을 사용할 수 있게 된다. 데빌 트리거는 주로 스파다의 혈통을 이은 자들, 즉 주인공 일행이 사용하지만, 강력한 마족들도 유사한 변신 능력을 지닌 경우가 많다.

마족은 인간계와 대비되는 마계에 서식하는 초자연적 존재들의 총칭이다. 그들은 일반적으로 인간보다 훨씬 강력한 신체 능력과 마력을 지니며, 다양한 종류와 계급으로 나뉜다. 하급 마족부터 상급 마족, 그리고 마계의 지배자에 해당하는 마왕급에 이르기까지 그 위계는 엄격하다. 시리즈의 주요 적들은 대부분 인간계를 침략하거나 스파다의 유산을 노리는 마족들이다.

데빌 트리거의 형태와 능력은 사용자의 정체성과 성장에 따라 다르게 나타난다. 예를 들어, 단테의 데빌 트리거는 초기에는 단순한 변신이었으나, 시리즈가 진행되면서 진 마검사 같은 더욱 진화하고 개성적인 형태로 발전했다. 그의 형제 버질은 네로 앤젤로라는 독특한 형태를 보여준다. 한편, 혈통이 아닌 방법으로 힘을 얻은 네로는 초기에 불완전한 트리거를 사용했지만, 자신만의 방식으로 그 힘을 각성시켜 나간다.

이러한 설정은 단순한 변신 시스템을 넘어, 등장인물들의 정체성 갈등과 성장, 그리고 인간과 마족의 대립과 공존이라는 시리즈의 중심 주제를 구체화하는 역할을 한다.

스파다의 유산은 데빌 메이 크라이 시리즈 전체를 관통하는 핵심 서사 요소이다. 이 유산은 단순한 물리적 유물을 넘어, 가문의 혈통, 힘, 그리고 그로 인해 파생된 수많은 갈등과 운명을 의미한다.

스파다의 가장 직접적인 유산은 그의 무기와 힘이다. 대표적으로 포스 엣지와 야마토는 그의 힘이 응집된 마검으로, 각각 아들 단테와 버질에게 계승되었다. 특히 데빌 트리거 각성의 열쇠가 되는 페더펜던트는 그의 유물 중 하나이다. 또한, 스파다는 인간 여성 에바와의 사이에서 반인반마의 쌍둥이를 낳았고, 이 독특한 혈통 자체가 가장 중요한 유산이 되었다. 그의 피를 이은 자들은 뛰어난 전투 능력과 잠재력을 지니게 된다.

이 유산은 가족을 해체시키는 분열의 씨앗이기도 했다. 버질은 아버지의 힘에 집착하여 강해지기 위해 마계로 향했고, 단테는 인간을 지키는 길을 선택하며 대립하게 된다. 또한, 스파다가 인간계를 지키기 위해 마계의 문을 봉인했다는 사실과 그가 남긴 힘은 문두스 같은 악역들이 노리는 대상이 되었다. 그의 유산을 둘러싼 투쟁은 시리즈의 주요 갈등을 형성한다.

결국 스파다의 유산은 단순한 유물이 아닌, 그의 선택이 후대에 미친 복잡한 결과 전체를 의미한다. 그것은 강대한 힘이자 저주이며, 가족의 유대이자 분열의 원인이었다. 시리즈의 이야기는 이 유산을 어떻게 해석하고 계승하며 극복해 나가는지에 대한 과정이라고 볼 수 있다.

데빌 메이 크라이의 세계관은 인간계와 마계라는 두 개의 평행 차원이 존재한다. 이 두 세계는 기본적으로 분리되어 있지만, 특정 조건 하에 경계가 약해지거나 연결 통로가 열릴 수 있다.

마계의 존재들은 인간계를 침략해 지배하려는 본능을 지니고 있으며, 역사적으로 수차례 대규모 침공이 시도되었다. 반면 인간계는 대부분의 주민들이 초자연적 존재의 존재를 인지하지 못한 채 살아간다. 그러나 데빌 헌터 같은 특별한 능력을 가진 자들, 또는 오더 오브 더 소드 같은 비밀 조직은 이러한 위협을 인지하고 마족에 맞서 싸운다. 두 세계의 관계는 적대적이지만, 스파다처럼 인간을 동정하는 마족이나, 단테와 버질처럼 양쪽 혈통을 모두 지닌 혼혈의 존재로 인해 더 복잡한 양상을 띤다.

두 세계의 물리적 관계를 요약하면 다음과 같다.

이러한 긴장 관계는 시리즈의 주요 갈등을 제공한다. 마계의 군주들이 인간계를 정복하려는 시도가 반복되면서, 스파다의 후예들은 이를 막는 역할을 계속해 왔다. 동시에 네로 같은 새로운 세대의 등장은 단순한 대립을 넘어, 두 세계 사이에 존재하는 혼혈들의 정체성과 미래에 대한 질문을 던진다.

데빌 메이 크라이 시리즈의 1편부터 3편까지는 스파다 가문의 기원과 형제 간의 대립을 중심으로 한 이야기를 다룬다.

데빌 메이 크라이 1편은 단테가 운영하는 '데빌 메이 크라이' 사무소에 의뢰를 받으면서 시작된다. 의뢰인은 트리쉬로, 마왕 문두스가 인간계를 침공할 계획을 세우고 있다는 사실을 알린다. 단테는 마왕에 맞서 싸우게 되고, 모험 중에 자신의 쌍둥이 형제인 버질이 문두스의 수하로 활동하고 있음을 알게 된다. 게임은 단테가 문두스를 물리치고, 형 버질과의 운명적인 대결을 통해 가문의 비극을 마주하는 것으로 마무리된다. 1편은 시리즈의 기본적인 세계관, 즉 스파다라는 전설적인 암흑기사와 그의 두 아들에 대한 설정을 처음 소개했다.

이어서 발매된 데빌 메이 크라이 3는 시간적으로 1편의 과거 이야기로, 젊은 시절의 단테를 주인공으로 한다. 이 작품은 스파다 가문 비극의 직접적인 시작을 보여준다. 단테의 형 버질은 아버지 스파다의 힘을 얻기 위해 마계로 통하는 탑을 세우고, 단테와 대립한다. 형제의 갈등은 아버지의 유산인 반 페르가토와 야마토를 놓고 벌어진다. 이 과정에서 단테는 자신의 내면의 악마, 즉 데빌 트리거의 힘을 각성시키고, 궁극적으로 버질을 쓰러뜨린다. 그러나 버질은 마계로 떨어지며 살아남아, 이후 1편의 사건으로 이어지게 된다. 3편은 시리즈의 액션 시스템을 대폭 진화시켰을 뿐만 아니라, 단테와 버질의 복잡한 관계와 캐릭터성을 깊이 있게 조명했다.

이 삼부작은 단테가 가족의 과거와 맞서고, 자신의 운명을 받아들이는 성장 이야기를 그린다. 특히 스파다가 인간을 지키기 위해 마족을 봉인한 영웅에서, 가족을 버린 배신자로 인식되는 이중적인 이미지는 시리즈 전체를 관통하는 중요한 모티프가 되었다.

데빌 메이 크라이 4는 네로라는 새로운 주인공을 중심으로 이야기가 전개된다. 단테가 마계의 왕 산크투스를 처단한 후 설립한 데빌 메이 크라이 사무소에 의뢰를 받아 찾아온 네로는, 포트 아일랜드의 종교 단체 오더 오브 더 소드가 인간을 마족으로 개조하는 실험을 진행하고 있음을 발견한다. 네로는 자신의 오른팔에 깃든 데빌 브링거의 힘과 새로 얻은 검 레드 퀸과 리볼버 블루 로즈로 맞선다. 이야기의 후반부에 네로는 자신이 버질의 아들이라는 사실과 스파다의 혈통을 이어받았음을 알게 되며, 오더의 수장 산크투스가 버질의 몸을 빼앗아 부활하려는 음모를 저지한다.

데빌 메이 크라이 5에서는 시간이 흘러 네로가 자신만의 데빌 메이 크라이 사무소를 운영하는 모습으로 시작한다. 마계의 나무 퀴리어지가 인간계에 뿌리를 내리고 강력한 마왕 우리젠이 나타나자, 단테와 버질, 네로가 다시 힘을 합쳐 맞서게 된다. 이 과정에서 네로는 자신의 진정한 힘인 데빌 트리거를 각성시키고, 단테와 버질은 아버지 스파다의 검 반프리트와 야마토를 계승하여 우정의 최종 결전을 벌인다. 5편은 스파다 가문의 세 혈통이 각자의 방식으로 운명을 개척하며, 새로운 세대인 네로에게 미래를 맡기는 것으로 이야기를 마무리한다.

이 두 작품을 통해 시리즈는 단테와 버질의 대립에서 벗어나, 그들의 혈통을 이은 새로운 세대의 성장과 계승이라는 테마를 강조한다. 네로는 단테처럼 인간과 마족의 혼혈이지만, 버질의 아들로서 또 다른 각성과 정체성 찾기의 여정을 겪는다. 동시에 단테와 버질은 아버지의 유산과 과거의 업보를 최종적으로 정리하는 역할을 맡으며, 시리즈의 중심 축을 다음 세대로 원활히 넘겨주는 교량 역할을 완수한다.

데빌 메이 크라이 시리즈는 본편 게임 외에도 여러 외전 작품과 애니메이션 어댑테이션을 통해 세계관을 확장해왔다. 이들은 본편의 이야기를 보완하거나, 새로운 시각을 제공하며, 시리즈의 팬덤을 공고히 하는 역할을 했다.

주요 외전 작품으로는 PSP용으로 발매된 『데빌 메이 크라이』가 있다. 이 작품은 본편 1편과 2편 사이의 시점을 다루며, 주인공 단테가 포춘 섬에서 아리우스라는 새로운 적과 맞서는 내용을 그린다. 게임플레이 측면에서는 본편과 유사한 액션에 중점을 두었으나, 휴대용 기기의 특성상 일부 시스템이 단순화되었다. 또 다른 외전으로는 모바일용 『데빌 메이 크라이: 피어스 오브 더 데몬』이 있으며, 이는 시리즈의 초기 배경을 다루는 프리퀄 스토리로 알려져 있다.

애니메이션 매체에서는 2007년에 방영된 TV 애니메이션 『데빌 메이 크라이』(감독: 이마가와 야스히로)가 대표적이다. 이 작품은 게임 본편의 어느 시점에도 속하지 않는 오리지널 에피소드들로 구성되어, 단테가 운영하는 '데빌 메이 크라이' 사무소에 의뢰로 찾아오는 다양한 사건들을 해결하는 일상적이면서도 액션이 가미된 이야기를 보여준다. 애니메이션은 게임에서 보여주기 어려운 주인공의 평소 모습과 인간계의 일상적인 문제에 대한 그의 관여를 부각시켜 캐릭터의 또 다른 매력을 확장했다.

이러한 외전 및 애니메이션 작품들은 본편의 강렬한 서사와는 다른 톤의 이야기를 제공하며, 시리즈의 세계관을 다각도로 채워나가는 역할을 담당했다. 특히 애니메이션은 게임의 팬뿐만 아니라 새로운 층의 관객에게도 데빌 메이 크라이의 세계를 소개하는 계기가 되었다.

데빌 메이 크라이 시리즈는 액션 게임 장르, 특히 캐릭터 액션 게임이라는 하위 장르의 발전에 지대한 영향을 미쳤다. 이 시리즈는 단순한 적 처치를 넘어서, 플레이어의 실력과 창의성을 평가하는 콤보 시스템과 스타일 랭크 시스템을 정립했다. 이를 통해 게임플레이의 핵심이 '생존'에서 '스타일리시한 수행'으로 전환되었으며, 이후 수많은 액션 게임들이 유사한 평가 체계와 높은 자유도의 콤보 시스템을 채택하는 계기가 되었다.

시리즈의 영향은 게임 디자인 전반에 걸쳐 나타난다. 다양한 근접 무기와 원거리 무기를 실시간으로 전환하며 연속 공격을 구사하는 전투 방식은 장르의 표준이 되었다. 또한 난이도 설정에 있어서도, 초보자부터 전문가까지 모두를 만족시킬 수 있는 넓은 스펙트럼을 제시했다. 특히 높은 난이도에서 요구되는 정밀한 타이밍과 전략적 판단은 하드코어 게이밍 문화를 확산시키는 데 기여했다.

다음 표는 데빌 메이 크라이 시리즈가 다른 주요 액션 게임에 미친 구체적 영향의 예시를 보여준다.

결과적으로, 데빌 메이 크라이는 액션 게임이 단순한 폭력의 시뮬레이션이 아닌, 하나의 '퍼포먼스'이자 '기술'로 승격되는 데 결정적인 역할을 했다. 이는 게임 플레이에 대한 철학적 접근을 변화시켰고, 플레이어들 사이에 스코어 어택과 기술 연마 문화를 정착시키는 데 기여했다.

데빌 메이 크라이 시리즈는 높은 수준의 액션 게임으로서의 명성과 독특한 캐릭터성, 심도 있는 세계관을 바탕으로 전 세계적으로 열성적인 팬덤을 형성했다. 특히 주인공 단테의 카리스마와 유머, 그리고 버질을 비롯한 등장인물들 간의 복잡한 관계는 팬들의 강한 애정과 상상력을 자극하는 주요 소재가 되었다.

팬 커뮤니티는 온라인 포럼, 팬 사이트, 소셜 미디어를 중심으로 활발히 활동한다. 게임 내 숨겨진 요소나 고난이도 공략법을 공유하는 것은 물론, 캐릭터들의 과거와 미래, 공식적으로 다루지 않은 관계성을 탐구하는 팬 픽션과 팬 아트 창작이 매우 활발하다. 단테와 버질의 형제 관계, 네로의 성장담, 그리고 다양한 캐릭터 간의 상호작용이 주요 창작 동기가 된다. 특히 스타일리시한 액션을 재현한 코스프레와 게임의 명곡을 커버하거나 리믹스하는 팬 음악도 두드러진다.

2차 창작의 범주는 매우 다양하여, 다음의 플랫폼과 형태로 나타난다.

이러한 활발한 팬 활동은 시리즈의 장수에 기여하는 중요한 요소가 되었다. 개발사 캡콤도 공식 SNS를 통해 우수한 팬 아트를 소개하거나, 팬 이벤트를 개최하는 등 커뮤니티와의 소통에 적극적이다. 팬들의 열정과 창의성은 단순히 게임을 즐기는 차원을 넘어, 데빌 메이 크라이 세계관을 지속적으로 확장하고 풍부하게 만드는 생태계의 일부가 되었다.

데빌 메이 크라이 시리즈는 게임 본편 외에도 다양한 미디어로 확장되었다. 2007년에는 OVA 형식의 애니메이션 《데빌 메이 크라이》가 제작되어, 게임 본편 사이의 시간대를 다루는 오리지널 에피소드를 선보였다. 이 애니메이션은 단테의 의뢰 사무소를 중심으로 펼쳐지는 에피소드 형식의 이야기를 담고 있으며, 시리즈의 분위기와 캐릭터성을 잘 재현했다는 평가를 받았다.

만화와 소설 매체에서도 세계관이 확장되었다. 여러 출판사를 통해 공식 만화가 연재되었으며, 소설은 게임 본편의 스토리를 보충하거나 다른 시점의 이야기를 서술하는 역할을 했다. 또한, 시리즈의 상징적인 음악과 캐릭터 테마는 사운드트랙 앨범으로 여러 차례 발매되어 팬들에게 큰 인기를 끌었다.

다음은 주요 미디어 믹스 작품 목록이다.

이러한 미디어 믹스는 게임 본편의 세계관을 풍부하게 하고, 주요 인물들의 배경 이야기나 본편에서 다루지 못한 세부 설정을 채워주는 역할을 한다. 특히 소설과 만화는 게임 내에서 암시만 되었던 사건들을 구체적으로 묘사하여 팬들의 이해를 도왔다.