계원예술대학교

계원예술대학교의 설립은 1974년으로 거슬러 올라간다. 당시 한국 사회는 급속한 산업화와 더불어 문화 예술에 대한 수요가 증가하는 시기였다. 이러한 시대적 배경 속에서 예술 전문 인력 양성의 필요성이 대두되었고, 이에 따라 1974년 3월 1일, 서울특별시 성북구에 '계원조형예술학원'이 설립되었다[1]. 이는 순수 예술과 실용 예술을 아우르는 조형 예술 교육 기관으로서의 출발이었다.

학원 설립 이후 체계적인 고등 교육 기관으로의 발전을 모색하여, 1977년 12월 31일 전문대학으로 정식 인가를 받았다. 이때 교명은 '계원조형예술전문대학'으로 변경되었다. 설립 초기에는 미술, 디자인 분야에 집중하였으며, 당시로서는 선구적인 실기 중심의 교육 체계를 도입하여 주목을 받았다.

연혁의 주요 변천점은 다음과 같은 표로 정리할 수 있다.

1998년에는 교명에서 '조형'이 삭제되고 '계원예술대학'으로 변경되어 교육 영역을 공연, 영상 등 조형 예술을 넘어 더 폭넓은 예술 분야로 확장하는 의지를 표명하였다. 이후 2011년에는 국내 전문대학의 교육체제 개편에 발맞춰 '계원예술대학교'로 교명을 최종 변경하며 오늘날의 위상을 갖추게 되었다. 이 과정에서 캠퍼스도 성북구에서 서울특별시 도봉구로 이전하여 보다 넓은 공간에서 현대적인 교육 시설을 갖추게 되었다.

1993년 설립 당시 서울예술전문대학이라는 교명으로 출발한 이 학교는 1998년 4년제 전문대학으로 승격하며 서울예술대학으로 교명을 변경했다. 이는 한국 예술 교육의 수요 증가와 체계화된 고등 교육 기관으로의 성장을 반영한 조치였다.

2012년에는 계원이라는 설립 재단의 이름을 따 계원예술대학교로 교명을 다시 변경했다. 이는 대학의 정체성을 재확립하고, 설립 이념과의 연계성을 강화하기 위한 전략적 결정이었다. 교명 변경과 함께 캠퍼스 시설 현대화와 교육 프로그램의 다각화가 본격적으로 추진되었다.

2010년대 이후 대학은 디지털 기술과 예술의 융합에 주력하며 영상·콘텐츠계열을 강화하고, 기존 공연예술계열과 미술·디자인계열의 교육 인프라를 지속적으로 업그레이드했다. 이러한 발전 과정을 통해 학교는 단순한 교육 기관을 넘어 창의 산업 현장과 긴밀히 연결된 실무형 예술 인재 양성의 거점으로 자리매김했다.

계원예술대학교는 예술 및 디자인 분야에 특화된 전문 교육을 제공하기 위해 학부와 학과를 구성한다. 대부분의 학과는 실기와 이론을 결합한 교육을 지향하며, 크게 공연예술, 미술·디자인, 영상·콘텐츠 계열로 나뉜다. 각 계열은 다시 세부 전공으로 분화되어 학생들의 전문성을 심화한다.

학부 및 학과 구성은 다음과 같다.

이러한 학제 구조는 전통적인 예술 분야와 디지털 기술이 결합된 현대적 콘텐츠 창작 분야를 모두 포괄한다. 학과는 시대적 흐름과 산업 수요에 따라 신설되거나 개편되며, 융합교육을 촉진하기 위해 타 학과와의 공동 프로젝트 수업도 활발히 진행된다. 모든 학과는 전문 학사 학위 과정으로 운영된다.

계원예술대학교의 교육과정은 이론 학습보다 실질적인 실기 능력 배양에 중점을 둔다. 대부분의 학과에서 1학년부터 전공 실습 수업의 비중이 높게 편성되며, 강의실 수업보다 아뜰리에, 스튜디오, 공연장 등 현장과 유사한 공간에서의 제작과 훈련이 교육의 핵심을 이룬다. 이는 학생들이 졸업과 동시에 전문 예술인으로서 현장에 바로 투입될 수 있는 실무 역량을 갖추도록 하기 위한 목적을 가진다.

교육과정은 산업체의 실제 요구를 반영하여 지속적으로 개선된다. 예를 들어, 영상콘텐츠과에서는 최신 영상 장비를 활용한 촬영 및 편집 실습이, 실용음악과에서는 개인 및 합주 레코딩 실습과 공연 제작이 정규 커리큘럼에 포함된다. 또한, 다수의 전공에서 학기별로 결과물을 발표하는 정기 발표회 또는 전시회를 운영하여, 학생들에게 지속적인 창작 동기와 완성도 있는 결과물을 요구하는 환경을 제공한다.

이러한 실기 중심의 교육은 단순히 기술을 전수하는 것을 넘어, 학생 스스로가 문제를 발견하고 창의적으로 해결하는 프로젝트 기반 학습 방식을 지향한다. 따라서 평가 역시 시험보다는 작품의 완성도, 공연의 표현력, 포트폴리오의 질 등 결과물과 과정에 대한 총체적인 평가를 중심으로 이루어진다.

계원예술대학교의 본교 캠퍼스는 서울특별시 성북구 정릉동에 위치한다. 이 지역은 북한산 자락에 접해 있어 자연 경관이 우수하며, 조용한 환경 속에서 예술 창작 활동에 집중하기에 적합한 조건을 갖추고 있다.

캠퍼스는 예술 대학의 특성에 맞춰 설계된 다양한 전용 시설을 보유한다. 주요 건물로는 강의동, 실기동, 도서관, 학생회관, 기숙사 등이 있다. 특히 실기동에는 각 학과별 전공 실습을 위한 스튜디오, 애니메이션 실습실, 사운드 녹음실, 무대 기술 실습실, 도예 가마실 등이 마련되어 있다. 또한 학생들의 작품 전시와 공연이 이루어지는 갤러리와 소극장이 캠퍼스 내에 상설 운영된다.

캠퍼스 내부는 학생들의 휴식과 교류를 장려하는 오픈 스페이스와 녹지 공간이 조성되어 있다. 접근성 측면에서는 지하철 4호선 성신여대입구역이나 한성대입구역에서 버스를 이용하거나, 지하철 6호선 보문역에서 마을버스를 활용할 수 있다[3].

캠퍼스 내에는 다양한 전공의 실습과 창작 활동을 지원하는 전용 공간들이 구비되어 있다. 공연예술계열을 위한 블랙박스 극장과 화이트박스 극장은 소규모 공연과 실험적 작품 제작에 활용된다. 음향 및 조명 장비가 갖춰진 이 공간들은 학생들이 무대 기획부터 공연 운영까지 직접 경험할 수 있는 장이다.

미술·디자인계열의 실습 공간으로는 드로잉 스튜디오, 페인팅 실기실, 조소 실습실, 디지털 미디어 랩 등이 운영된다. 특히 디지털 팹랩은 3D 프린터, 레이저 커터, CNC 머신과 같은 디지털 제작 장비를 갖추고 있어 디지털 아트와 제품 디자인 전공 학생들의 프로토타입 제작에 필수적이다.

영상·콘텐츠계열의 핵심 시설은 영상 촬영 스튜디오와 녹음실, 편집 실이다. 방송용 카메라, 조명 장비, 녹음 장비를 보유한 스튜디오에서 학생들은 단편 영화, 드라마, 다큐멘터리 등을 직접 제작한다. 또한 가상 현실(VR) 및 증강 현실(AR) 콘텐츠 제작을 위한 특화 실습실도 마련되어 있다.

이외에도 캠퍼스 곳곳에 학생들의 작품을 전시하는 갤러리 공간이 상시 운영되며, 공용 작업실과 재료 창고는 모든 학과 학생이 자유롭게 이용할 수 있다. 이러한 시설들은 이론 교육과 실기 교육의 통합을 지향하는 학교의 교육 철학을 공간적으로 구현한다.

계원예술대학교의 공연예술계열은 연극, 뮤지컬, 실용무용, 실용음악 등 무대 예술 분야의 전문 인력을 양성하는 학부 과정이다. 이 계열은 이론보다 실기와 실무 능력 배양에 중점을 두며, 체계적인 실습 교육을 통해 학생들이 졸업과 동시에 현장에 진출할 수 있는 역량을 갖추도록 한다.

주요 전공으로는 연기 전공, 뮤지컬 전공, 실용무용 전공, 실용음악 전공 등이 포함된다. 각 전공은 다시 세부 트랙으로 나뉘어 전문성을 심화시키는데, 예를 들어 실용음악 전공에는 보컬, 작곡, 연주 트랙이 있다. 교육과정은 기초 실기 훈련에서부터 공연 제작, 무대 기술, 기획 및 마케팅에 이르기까지 포괄적으로 구성되어 있다.

교육은 대부분 스튜디오, 연습실, 공연장 등 전용 실습 공간에서 이루어진다. 정기적으로 진행되는 학기별 공연과 졸업 작품 발표회는 학생들에게 실제 무대 경험을 쌓을 수 있는 핵심 기회를 제공한다. 또한, 현장에서 활약 중인 교수진과 외부 예술가를 초청한 마스터클래스와 워크숍이 빈번히 열린다.

이 계열의 졸업생들은 연극배우, 뮤지컬배우, 안무가, 가수, 연주자, 공연기획자 등 다양한 분야로 진출한다. 교육 과정 중 쌓은 포트폴리오와 공연 실적은 진로를 결정하는 중요한 자산이 된다.

계원예술대학교의 미술·디자인계열은 시각 예술과 디자인의 다양한 분야를 포괄하는 교육을 제공한다. 이 계열은 창의적 아이디어를 실질적인 작품과 디자인 솔루션으로 구현할 수 있는 전문 인재 양성을 목표로 한다. 교육 과정은 기초 조형 교육에서부터 심화된 전공 실기까지 체계적으로 구성되어 있으며, 디지털 기술과 전통 기법의 융합을 중시한다.

주요 학과로는 시각디자인과, 산업디자인과, 패션디자인과, 순수미술과 등이 포함된다. 시각디자인과는 편집디자인, 타이포그래피, 브랜딩, UI/UX 디자인 등을, 산업디자인과는 제품 디자인과 서비스 디자인을 중심으로 교육한다. 패션디자인과는 의상 디자인, 텍스타일 디자인, 패션 비즈니스에 이르는 폭넓은 커리큘럼을 운영한다. 순수미술과는 회화, 조소, 판화, 설치미술 등 다양한 매체를 통한 창작 활동을 지도한다.

교육은 프로젝트 기반 학습과 포트폴리오 개발에 중점을 둔다. 학생들은 학년별로 진행되는 스튜디오 수업과 워크숍을 통해 실무 능력을 키우고, 정기적으로 열리는 학과별 전시회를 통해 자신의 작품을 발표할 기회를 가진다. 또한, 국내외 디자인 공모전 참여와 지도 교수와의 심화된 크리틱을 통해 전문성을 강화한다.

이 계열의 시설은 전공별 특화된 실습 공간을 갖추고 있다. 예를 들어, 디자인 학과에는 최신 그래픽 소프트웨어가 설치된 컴퓨터 실습실과 3D 프린터를 보유한 모델링 랩이, 순수미술과에는 대형 작업이 가능한 스튜디오와 각종 공구를 구비한 조형 실습실이 마련되어 있다. 이러한 환경은 학생들이 이론과 실기를 균형 있게 습득하는 데 기여한다.

계원예술대학교의 영상·콘텐츠계열은 현대 미디어 산업의 핵심 분야인 영상 제작, 콘텐츠 기획, 디지털 기술을 전문적으로 교육하는 학과군을 포괄한다. 이 계열은 단순한 기술 전수가 아닌, 스토리텔링 능력과 창의적인 기획력을 바탕으로 한 종합적인 콘텐츠 제작 역량을 키우는 데 중점을 둔다. 빠르게 진화하는 디지털 미디어 환경에 대응할 수 있는 실무형 인재 양성을 주요 목표로 삼는다.

주요 학과로는 영상디자인과, 방송연예과, 사진영상과 등이 포함되며, 각 학과는 세부 전공을 통해 전문성을 심화한다. 예를 들어, 영상디자인과에서는 모션 그래픽, 영상 편집, VFX를, 방송연예과에서는 방송 제작, 연예 매니지먼트, 콘텐츠 크리에이터 양성을, 사진영상과에서는 광고 사진, 다큐멘터리, 영상 촬영 조명 등을 다룬다. 교육 과정은 이론과 실습이 유기적으로 결합되어 있으며, 최신 장비를 갖춘 스튜디오와 포스트 프로덕션 시설에서의 체험적 학습이 핵심을 이룬다.

이 계열의 교육은 산업체와의 긴밀한 협력을 통해 이루어진다. 다수의 교수진이 현장에서 활동하는 전문가로 구성되어 있으며, 실제 방송사, 제작사, 광고 대행사 등과의 산학 협력 프로젝트가 정규 교과과정에 포함된다. 학생들은 학기 중 또는 방학을 이용한 인턴십을 통해 현장 경험을 축적하고, 졸업 작품 전시회나 영상제를 통해 그 성과를 공개한다. 이를 통해 졸업과 동시에 영상 콘텐츠 기획자, PD, 영상 편집자, 카메라 감독, 사진가 등 다양한 분야로의 진로를 개척할 수 있는 실무 능력을 갖추게 된다.

계원예술대학교의 교육 철학은 창의성과 실무 능력의 균형 있는 함양에 초점을 맞춘다. 이는 단순한 기술 전수가 아닌, 예술적 상상력을 바탕으로 현장에서 즉시 활용 가능한 전문성을 갖춘 인재를 양성하는 것을 목표로 한다. 이를 위해 교과과정은 이론 학습보다는 스튜디오와 워크숍 형태의 실기 수업을 중심으로 구성되며, 학생들은 재학 기간 내내 지속적인 창작 활동을 통해 자신만의 예술적 언어와 문제 해결 능력을 개발한다.

교육 방법론은 프로젝트 기반 학습을 중시한다. 학생들은 실제와 유사한 조건 아래에서 기획, 제작, 발표의 전 과정을 경험하며, 팀 협업과 비판적 사고를 통해 창의적 아이디어를 구체적인 결과물로 실현하는 방법을 익힌다. 특히 크리틱 세션을 통한 동료 및 교수진의 피드백은 작업을 다각도로 성찰하고 발전시키는 중요한 기회가 된다.

실무 능력 강화를 위해 학교는 최신 산업 동향을 반영한 장비와 시설을 구비하고, 현장에서 활약 중인 전문가를 초빙한 특강과 마스터 클래스를 정기적으로 운영한다. 또한, 학과별로 설계된 포트폴리오 개발 과정은 학생들이 졸업 시점에 직무 적합성을 입증할 수 있는 체계적인 결과물을 준비하도록 돕는다. 이러한 교육 환경은 학생들로 하여금 학문적 호기심과 더불어 전문가로서의 책임감과 실천력을 동시에 키우도록 유도한다.

계원예술대학교는 산학 협력을 교육의 핵심 축으로 삼아, 학생들이 학업 중에 실제 문화 산업 현장을 경험할 수 있도록 다양한 프로그램을 운영한다. 대표적으로 인턴십 제도는 학생들이 방학 기간이나 학기 중에 방송사, 공연 제작사, 디자인 스튜디오, 영화 제작사 등과 같은 협력 기관에서 실무를 익히도록 지원한다. 또한, 현장 실습 과목을 정규 교과목으로 편성하여 학점을 인정받으면서 업계 경험을 쌓을 수 있게 한다.

이러한 현장 연계는 단순한 체험이 아닌 구체적인 프로젝트 수행을 통해 이루어진다. 교내 창업 보육 센터를 통해 학생과 졸업생의 창업을 지원하고, 기업의 실제 과제를 수업 주제로 도입하는 현장 문제 해결형 학습을 적극 도입한다. 예를 들어, 방송 콘텐츠 제작, 무대 디자인, 캐릭터 개발 등의 수업에서 외부 기관으로부터 의뢰받은 주제를 바탕으로 결과물을 만들어내기도 한다.

협력 네트워크는 국내 주요 문화 기업과 공연장, 미술관을 포괄한다. 아래는 주요 협력 분야와 관련 기관의 예시이다.

이러한 체계적인 산학 협력은 학생들이 졸업과 동시에 현장에 바로 적응할 수 있는 실무형 인재로 성장하는 데 기여한다. 동시에, 기업 입장에서는 신선한 아이디어와 잠재력을 가진 인력을 조기에 발굴할 수 있는 장점이 있다.

계원예술대학교의 입학 전형은 크게 수시 전형과 정시 전형으로 구분된다. 수시 전형은 다시 학생부위주전형(학생부종합/교과)과 실기위주전형으로 세분화되며, 정시 전형은 대학수학능력시험 성적과 실기고사 성적을 합산하여 선발한다. 모든 전형에 공통적으로 실기 평가가 중요한 비중을 차지하는 것이 특징이다.

실기 평가는 전공별로 그 내용과 방식이 크게 다르다. 예를 들어, 공연예술계열의 연기 전공에서는 즉흥 연기, 대사 연기, 신체 표현 등을 평가하며, 실용음악 전공에서는 악기 연주 또는 보컬 실기, 이론 시험 등을 실시한다. 미술·디자인계열과 영상·콘텐츠계열은 대부분 포트폴리오 제출과 함께 실기고사에서 소묘, 디자인 발상, 콘셉트 드로잉 등의 과제를 수행해야 한다.

전형별 세부 요소와 반영 비율은 매년 일부 조정될 수 있으며, 지원 자격과 제출 서류 또한 전형마다 상이하다. 따라서 지원자는 반드시 해당 학년도에 발표되는 공식 입학전형 요강을 확인하여 자신에게 적합한 전형을 선택하고 철저히 준비해야 한다.

계원예술대학교의 입학 전형은 실기 능력과 창의적 잠재력을 평가하는 데 중점을 둔다. 대부분의 학과에서 실기고사와 포트폴리오 제출을 필수 요소로 요구하며, 이는 단순한 기술 숙련도보다는 학생의 예술적 감각, 문제 해결 능력, 그리고 발전 가능성을 종합적으로 판단하기 위한 것이다. 전공별로 평가 방식과 기준은 세부적으로 차별화되어 있다.

포트폴리오는 단순한 작품 모음이 아니라 지원자의 예술적 성장 과정과 사고 방식을 보여주는 중요한 자료이다. 따라서 최종 결과물뿐만 아니라 스케치, 아이디어 노트, 작업 과정 기록 등을 체계적으로 구성하여 제시하는 것이 유리하다. 실기고사는 주어진 주제나 조건 하에서의 즉각적인 창의력 발휘와 기본기를 측정하는 장이다.

입학을 준비하는 지원자들은 자신의 전공 특성에 맞춰 장기간에 걸쳐 체계적으로 포트폴리오를 준비하고, 실기 고사의 유형을 미리 숙지하여 대비해야 한다. 대학은 이러한 전형을 통해 실무 현장에서 즉시 활용 가능한 창의 인재를 선발하는 것을 목표로 한다.